电视节目模式引进与改造研究
| 摘要 | 第3-4页 |
| Abstract | 第4页 |
| 目录 | 第5-7页 |
| 第一章 绪论 | 第7-10页 |
| 1.1 研究背景与研究对象 | 第7页 |
| 1.2 文献综述 | 第7-8页 |
| 1.3 研究方法与研究意义 | 第8-10页 |
| 第二章 节目模式概念界定与发展现状剖析 | 第10-18页 |
| 2.1 节目模式的概念界定 | 第10-11页 |
| 2.2 节目模式的普遍特征 | 第11-13页 |
| 2.2.1 独创性 | 第12页 |
| 2.2.2 专业性 | 第12页 |
| 2.2.3 普适性 | 第12页 |
| 2.2.4 灵活性 | 第12-13页 |
| 2.2.5 参与性 | 第13页 |
| 2.3 节目模式的价值探究 | 第13-14页 |
| 2.3.1 品牌价值 | 第13页 |
| 2.3.2 商业价值 | 第13-14页 |
| 2.3.3 文化价值 | 第14页 |
| 2.4 节目模式的发展规模 | 第14-17页 |
| 2.4.1 产业体系的发展规模 | 第15页 |
| 2.4.2 模式交易的市场规模 | 第15-17页 |
| 2.5 本章小结 | 第17-18页 |
| 第三章 节目模式引进的得失剖析 | 第18-31页 |
| 3.1 国内节目模式引进现状简析 | 第18-19页 |
| 3.2 节目模式引进的阶段沿革 | 第19-23页 |
| 3.2.1 模式克隆阶段 | 第20页 |
| 3.2.2 模式萌芽阶段 | 第20-21页 |
| 3.2.3 模式普及阶段 | 第21页 |
| 3.2.4 模式冒进阶段 | 第21-22页 |
| 3.2.5 模式常态化阶段 | 第22页 |
| 3.2.6 “加强版限娱令”之后 | 第22-23页 |
| 3.3 引进模式对于电视行业发展的影响 | 第23-25页 |
| 3.3.1 电视大片化时代的到来 | 第23-24页 |
| 3.3.2 电视节目发展趋势的革新 | 第24-25页 |
| 3.3.3 节目市场的多维度细分 | 第25页 |
| 3.4 引进模式对于电视制作团队的影响 | 第25-27页 |
| 3.5 引进模式对于观众收视习惯的影响 | 第27-28页 |
| 3.6 引进模式对电视产业环境造成的弊端 | 第28-30页 |
| 3.6.1 模式攀比引发市场乱象 | 第28-29页 |
| 3.6.2 好模式不等于好节目 | 第29页 |
| 3.6.3 过度消费 竭泽而渔 | 第29-30页 |
| 3.7 本章小结 | 第30-31页 |
| 第四章 从本土化改造到本土化创新 | 第31-40页 |
| 4.1 被动本土化改造 | 第31-32页 |
| 4.2 主动本土化改造 | 第32-36页 |
| 4.2.1 打造娱乐性——人物设置的改造 | 第33页 |
| 4.2.2 强化命运感——赛制规则的改造 | 第33-35页 |
| 4.2.3 注重故事化——叙事方式的改造 | 第35-36页 |
| 4.3 本土化创新 | 第36-39页 |
| 4.3.1 《中国梦想秀》本土化创新个案 | 第37页 |
| 4.3.2 《爸爸去哪儿》本土化创新个案 | 第37-39页 |
| 4.4 从本土化创新到自主原创 | 第39页 |
| 4.5 本章小结 | 第39-40页 |
| 第五章 结语 | 第40-41页 |
| 参考文献 | 第41-43页 |
| 致谢 | 第43-44页 |
| 攻读硕士学位期间已发表或录用的论文 | 第44-46页 |