周雪石歌剧《再别康桥》之文人精神初探
| 中文摘要 | 第2-3页 |
| Abstract | 第3页 |
| 中文文摘 | 第4-10页 |
| 绪论 | 第10-16页 |
| 一、研究缘起 | 第10-11页 |
| 二、研究现状 | 第11-15页 |
| 三、选题意义 | 第15-16页 |
| 第一章 “寻根”---文人精神之内涵 | 第16-24页 |
| 第一节 文人与文人音乐 | 第16-18页 |
| 一、文人 | 第16-17页 |
| 二、文人音乐 | 第17-18页 |
| 第二节 文人精神特征 | 第18-20页 |
| 一、追求和谐的准则 | 第19页 |
| 二、追求深邃的情感意境 | 第19页 |
| 三、含蓄的审美追求 | 第19-20页 |
| 四、以人为本 | 第20页 |
| 第三节 文人精神元素 | 第20-24页 |
| 一、文人精神元素---“淡” | 第21页 |
| 二、文人精神元素---“静” | 第21-22页 |
| 三、文人精神元素---“雅” | 第22-24页 |
| 第二章 “探索”---文人精神之体现 | 第24-58页 |
| 第一节 “淡”之体现 | 第25-36页 |
| 一、从歌剧创作上看 | 第25-27页 |
| 1、歌剧题材选择---“和谐” | 第25-26页 |
| 2、剧情串联---“简淡” | 第26页 |
| 3、歌剧歌曲旋律---“恬淡” | 第26-27页 |
| 二、从歌剧经典唱段上看 | 第27-35页 |
| 1、线性音乐旋律---“平淡” | 第27-30页 |
| 2、歌曲在速度、力度运用---“缓和” | 第30页 |
| 3、和声运用---“清婉” | 第30-35页 |
| 三、在歌剧声乐表演上的指导 | 第35-36页 |
| 1、在演员角色定位上的准确 | 第35页 |
| 2、歌曲对唱、重唱部分的线条交融 | 第35-36页 |
| 第二节 “静”之体现 | 第36-44页 |
| 一、从歌剧创作上看 | 第36-38页 |
| 1、舞台布景---“清静” | 第36-37页 |
| 2、演员表演---“简约” | 第37页 |
| 3、乐队伴奏---“清新” | 第37-38页 |
| 二、从歌剧经典唱段上看 | 第38-43页 |
| 1、歌曲结尾处理---“空灵” | 第38-40页 |
| 2、伴奏技巧、音型---“精简” | 第40-43页 |
| 三、在歌剧声乐表演上的指导 | 第43-44页 |
| 1、坚持声乐表演的真实主义 | 第43页 |
| 2、合理利用好“弱声” | 第43-44页 |
| 第三节 “雅”之体现 | 第44-58页 |
| 一、从歌剧创作上看 | 第44-46页 |
| 1、灯光运用——“雅意” | 第44-45页 |
| 2、参演人员---“入境” | 第45-46页 |
| 3、人物主题音乐形象---“雅韵” | 第46页 |
| 二、从歌剧经典唱段上看 | 第46-56页 |
| 1、歌曲音乐主题设置---“深邃” | 第46-50页 |
| 2、变化音应用---“传神” | 第50-52页 |
| 3、歌曲休止符运用---“灵妙” | 第52-56页 |
| 三、在歌剧声乐表演上的指导 | 第56-58页 |
| 1、把握好诗歌节奏与演唱气口协调 | 第56页 |
| 2、诗歌歌词咬字的“字正与腔圆” | 第56-58页 |
| 第三章 “致远”---文人精神之意义 | 第58-66页 |
| 第一节 美学意义---“求美” | 第58-59页 |
| 第二节 教育意义---“人本 | 第59-61页 |
| 第三节 伦理意义---“尚德” | 第61-63页 |
| 第四节 文化意义---“传承” | 第63-66页 |
| 第四章 结语 | 第66-68页 |
| 参考文献 | 第68-72页 |
| 攻读学位期间承担的科研任务与主要成果 | 第72-74页 |
| 致谢 | 第74-76页 |
| 个人简历 | 第76-78页 |
