| 摘要 | 第3-4页 |
| Abstract | 第4-5页 |
| 绪论 | 第7-11页 |
| 第一节 选题缘起 | 第7页 |
| 第二节 文献综述 | 第7-9页 |
| 第三节 研究意义 | 第9页 |
| 第四节 研究思路、方法及论文结构 | 第9-11页 |
| 第一章 “元素教学法”与“风格性”教学理念的内在联系 | 第11-15页 |
| 第一节 民族民间舞蹈风格性的内涵 | 第11页 |
| 第二节 “元素”教学法对民族民间舞“风格性”的影响 | 第11-12页 |
| 第三节 民族民间舞教学现状及其对“风格性”教学的呼唤 | 第12-15页 |
| 第二章 在具体案例分析中呈现民族民间舞的“风格性” | 第15-29页 |
| 第一节 对东北秧歌地域性风格特征的分析 | 第15-18页 |
| 第二节 东北秧歌地域性风格特征背后的审美文化心理分析 | 第18-21页 |
| 第三节 从民族审美心理角度对东北秧歌风格特征的文化观照 | 第21-23页 |
| 第四节 从“三道弯”体态看胶州秧歌的地域性风格差异 | 第23-26页 |
| 第五节 安徽花鼓灯与傣族孔雀舞的民族地域性风格差异 | 第26-29页 |
| 第三章 在“元素教学法”中强化“风格性”教学的建议 | 第29-33页 |
| 第一节 强化风格类课程的讲解 | 第29-30页 |
| 第二节 适度还原文化场景,加强生活体验 | 第30-31页 |
| 第三节 发挥多媒体教学对于文化场景的呈现与还原作用 | 第31页 |
| 第四节 强化“模拟法”教学,加深对民族、民俗风情的理解 | 第31-32页 |
| 第五节 强化课程体系建设,提高学生的审美修养 | 第32-33页 |
| 结语 | 第33-35页 |
| 参考文献 | 第35-41页 |
| 致谢 | 第41页 |
