首页--艺术论文--音乐论文--器乐理论与演奏法论文--键盘、簧乐理论和演奏法论文--钢琴论文

论拉赫玛尼诺夫钢琴作品中的悲剧性

中文摘要第1-5页
英文摘要第5-12页
引言第12-19页
 一、选题的来由第12-13页
 二、有关拉赫玛尼诺夫的研究现状第13-16页
 三、拉赫玛尼诺夫钢琴作品中的悲剧性的研究价值与意义第16页
 四、本文研究的着眼点和思路第16-17页
 五、关于本文的作品选择第17-19页
第一章 “悲剧性”的发展历程第19-27页
   ·“悲剧性”的理论第19-24页
     ·悲剧的发展第19-22页
     ·悲剧性第22-24页
   ·钢琴作品中“悲剧性”的发展第24-27页
第二章 拉赫玛尼诺夫的“悲剧性”创作历程第27-34页
   ·拉赫玛尼诺夫的生平介绍第27-28页
   ·拉赫玛尼诺夫的钢琴作品介绍第28-31页
   ·拉赫玛尼诺夫的“悲剧性”创作的三个阶段第31-34页
     ·早期第31-32页
     ·中期第32-33页
     ·晚期第33-34页
第三章 拉赫玛尼诺夫悲剧性特质形成的原因第34-45页
   ·时代因素第34-37页
     ·社会背景第34-36页
     ·民族忧郁特质第36-37页
   ·个人因素第37-40页
     ·个人曲折的生活经历第37-38页
     ·悲观主义性格第38-40页
   ·文化因素第40-45页
     ·宗教熏陶第40-41页
     ·美学观念第41-42页
     ·其他姊妹艺术影响第42-45页
第四章 拉赫玛尼诺夫钢琴作品中悲剧性的标志性音乐语汇第45-67页
     ·低沉的"钟声"形象运用第45-57页
     ·中低音区引起悲剧性情绪第49-51页
     ·简单和声营造悲剧性钟声共鸣第51-52页
     ·相对缓慢节奏表现钟声的凝重第52-55页
     ·多层次架构加重钟声的抑郁色彩第55页
     ·力度两级分化加大钟声的悲剧弧度第55-57页
   ·“死亡”主题的贯穿第57-67页
     ·直接运用比较完整的“死亡”主题第59-61页
     ·有节奏变化的完整“死亡”主题引用第61-63页
     ·对“死亡”主题的变奏第63-67页
第五章 拉赫玛尼诺夫钢琴作品中悲剧性的音乐表现手法第67-121页
   ·忧郁的旋律第67-80页
     ·强烈的旋律倾向性第68-75页
       ·二度进行表现痛苦情绪第69-72页
       ·向心式旋法表现惆怅心境第72-73页
       ·向下的音阶进行表现内心失落第73-75页
     ·气息悠长的旋律抒情性第75-78页
     ·深化矛盾的旋律复调性第78-80页
   ·动荡不安的节奏、节拍第80-90页
     ·噩梦般"命运动机式"节奏型第80-82页
     ·摇曳不定的复合节奏第82-84页
     ·令人窒息的"动力型"节奏第84-87页
     ·犹豫不决的连续弱进第87-89页
     ·强化戏剧冲突的节拍变换第89-90页
   ·色彩暗淡的和声第90-100页
     ·和声色彩性进行渲染哀伤情绪第91-95页
     ·近现代化和声技法加深悲剧情绪第95-100页
       ·复杂结构和弦烘托沉重感第95-96页
       ·持续音运用制造不安气氛第96-98页
       ·平行和弦预示悲情的沉淀第98-99页
       ·多层次和声刻画压抑感第99-100页
   ·充满忧伤情绪的调式布局第100-105页
     ·暗淡的小调式占主导地位第101-103页
     ·频繁的调性转换带来紧张感第103-105页
   ·推波助澜的织体音型第105-111页
     ·跌宕起伏的琶音音型第106-108页
     ·纵横交错的织体层次第108-110页
     ·推动情绪发展的固定织体第110-111页
   ·饱含张力的力度表情第111-121页
     ·鲜明的强弱对比第111-115页
       ·明显力度切换带来震撼第112-114页
       ·渐变力度引导情绪加剧第114-115页
     ·极限力度的运用第115-121页
第六章 拉赫玛尼诺夫钢琴作品中的悲剧性对后世的影响第121-124页
结语第124-125页
参考文献第125-130页
致谢第130-131页

论文共131页,点击 下载论文
上一篇:卡特《第五弦乐四重奏》创作技法研究
下一篇:声乐学习中的记忆研究