| 论文摘要 | 第1-6页 |
| 序言 | 第6-8页 |
| 第一章 陈怡的生平简介及创作概况 | 第8-12页 |
| 第一节 陈怡的生平简介：学习经历及工作经历 | 第8-9页 |
| 第二节 创作概况及主要获奖作品 | 第9-12页 |
| 第二章 《第三交响曲——我的美国音乐之旅》的结构形态 | 第12-32页 |
| 第一节 创作背景与乐队编制 | 第12-13页 |
| 一、创作背景 | 第12页 |
| 二、乐队编制 | 第12-13页 |
| 第二节 乐曲结构及特点 | 第13-32页 |
| 一、总体结构特点 | 第13-14页 |
| 二、第一乐章“龙文化”的主要结构及主题材料 | 第14-22页 |
| 三、第二乐章“大熔炉”的主要结构及主题材料 | 第22-28页 |
| 四、第三乐章“惟有夜来归梦，不知身在天涯”的主要结构及主题材料 | 第28-32页 |
| 第三章 《第三交响曲》主要的技法分析 | 第32-84页 |
| 第一节 单声思维与多声技法 | 第32-48页 |
| 一、单声思维的织体形态 | 第32-33页 |
| 二、多声织体的技法形态 | 第33-48页 |
| 第二节 五音动机的演变与贯穿 | 第48-59页 |
| 一、五音动机在全曲中的贯穿情况的综述 | 第48-55页 |
| 二、对五音动机贯穿手法的简要分析 | 第55-56页 |
| 三、大七度音程在音乐结构中的运用 | 第56-59页 |
| 第三节 配器的主要特点 | 第59-80页 |
| 一、常规乐器的色彩性、特殊性奏法与乐器非常规音色的运用 | 第59-66页 |
| 二、单一音色、同质音色、混合音色的使用 | 第66-71页 |
| 三、丰富多彩的音色形态 | 第71-76页 |
| 四、不同性格的主题的音色分配 | 第76-80页 |
| 第四节 全曲的速度特点 | 第80-84页 |
| 一、第三交响曲的速度安排的总体特征 | 第80-81页 |
| 二、速度的序列性变化与纵向对位 | 第81-84页 |
| 第四章 从《第三交响曲》看陈怡音乐创作的审美追求 | 第84-91页 |
| 第一节 中西方两种形式美在《第三交响曲》中的统一 | 第84-88页 |
| 一、“对称性”与“黄金分割” | 第84-85页 |
| 二、《第三交响曲》中的“对称性”与“黄金分割” | 第85-88页 |
| 第二节 陈怡的审美追求 | 第88-91页 |
| 一、音乐中体现中西方文化价值 | 第88-89页 |
| 二、音乐中倡导传统与创新相结合 | 第89-91页 |
| 结论 | 第91-93页 |
| 一、关于作品的民族性 | 第91页 |
| 二、关于作曲家的音乐语言 | 第91页 |
| 三、关于作品的风格 | 第91-92页 |
| 四、关于我的几点认识 | 第92页 |
| 五、关于对作曲家的评论 | 第92-93页 |
| 参考文献 | 第93-96页 |
| 后记 | 第96页 |
