大型原创芭蕾舞剧《牡丹亭》项目运作研究
| 摘要 | 第3-4页 |
| Abstract | 第4页 |
| 绪论 | 第9-15页 |
| 第一节 研究背景及意义 | 第9-10页 |
| 一、研究背景 | 第9页 |
| 二、研究意义 | 第9-10页 |
| （一）理论意义 | 第9页 |
| （二）现实意义 | 第9-10页 |
| 第二节 研究对象及方法 | 第10-11页 |
| 一、研究对象 | 第10页 |
| 二、研究方法 | 第10-11页 |
| 第三节 研究现状及文献 | 第11-14页 |
| 一、研究现状 | 第11-13页 |
| （一） 对中国原创芭蕾舞剧的研究 | 第11页 |
| （二）对中国芭蕾民族化的研究 | 第11-12页 |
| （三）对中央芭蕾舞团发展思路的研究 | 第12页 |
| （四）对芭蕾舞剧《牡丹亭》的研究 | 第12-13页 |
| （五）对中国芭蕾舞剧走向国际化道路的研究 | 第13页 |
| 二、研究的相关文献 | 第13-14页 |
| 第四节 研究的应用价值 | 第14-15页 |
| 第一章 芭蕾舞剧《牡丹亭》项目的缘起 | 第15-20页 |
| 第一节 中国原创芭蕾舞剧存在的问题 | 第15-17页 |
| 一、长期面对外来压力 | 第15-16页 |
| 二、财政支持不足 | 第16-17页 |
| 三、原创作品缺乏 | 第17页 |
| 第二节 芭蕾舞剧《牡丹亭》的项目启动 | 第17-20页 |
| 一、国家关于发展文产政策的鼓舞 | 第17-18页 |
| 二、剧院剧目更新发展的需要 | 第18页 |
| 三、受众对原创剧目的欣赏需求 | 第18-19页 |
| 四、我国对西方文化的自主“扬弃” | 第19-20页 |
| 第二章 芭蕾舞剧《牡丹亭》本体特色分析 | 第20-26页 |
| 第一节 剧目简介 | 第20-22页 |
| 第二节 作品思想特色 | 第22-23页 |
| 一、忠于原著诠释爱情主题 | 第22页 |
| 二、打破传统张扬人性本质 | 第22-23页 |
| 第三节 作品艺术特色 | 第23-24页 |
| 一、“跨界”执导，芭蕾戏曲多元韵味相交 | 第23页 |
| 二、“80 后”编舞，内容与形式大胆创新 | 第23-24页 |
| 三、一“角儿”三变，多个形象表现多重人格 | 第24页 |
| 第四节 舞台创新表现 | 第24-26页 |
| 一、服装造型聘请国外设计 | 第24页 |
| 二、名家作曲音乐中西交融 | 第24-25页 |
| 三、灯光舞美营造逼真意境 | 第25-26页 |
| 第三章 芭蕾舞剧《牡丹亭》市场运作分析 | 第26-34页 |
| 第一节 关于资金运作 | 第26-28页 |
| 一、融资需求 | 第26页 |
| 二、融资途径 | 第26-27页 |
| 三、效益分析 | 第27-28页 |
| 第二节 关于艺术管理团队 | 第28-30页 |
| 一、艺术创作团队管理 | 第28-29页 |
| 1. 敢于引进圈外大牌 | 第28-29页 |
| 2. 创新机制选拔人才 | 第29页 |
| 二、行政运作团队管理 | 第29-30页 |
| 第三节 项目宣传策略 | 第30-32页 |
| 一、宣传点 | 第30-31页 |
| （一）承昆曲《牡丹亭》之风，扬芭蕾《牡丹亭》之意 | 第30-31页 |
| （二）借业内大牌编创之名，造国内经典原创之势 | 第31页 |
| 二、宣传渠道 | 第31-32页 |
| （一）多元媒体作为宣传渠道 | 第31-32页 |
| （二）中西结合扩大演前影响 | 第32页 |
| 第四节 票务销售策略 | 第32-34页 |
| 一、灵活制定票价 | 第32-33页 |
| （一）票价亲民 | 第32-33页 |
| （二）团购制度 | 第33页 |
| 二、多种售票方式 | 第33-34页 |
| （一）团内购票 | 第33页 |
| （二）联合售票 | 第33-34页 |
| 第四章 舞剧《牡丹亭》项目运作存在的不足与建议 | 第34-43页 |
| 第一节 项目运作存在的不足之处 | 第34-37页 |
| 一、本体打造存在的问题 | 第34-35页 |
| （一）背景音乐与舞台设缺乏柔曼婉转 | 第34-35页 |
| （二）中国传统长袍难以展现舞者线条 | 第35页 |
| 二、市场运作存在的问题 | 第35-37页 |
| （一）传统的资金来源已供不应求 | 第35-36页 |
| （二）现有的宣传推广模式覆盖面太窄 | 第36-37页 |
| 第二节 应对策略 | 第37-40页 |
| 一、本体打造问题的应对策略 | 第37页 |
| （一）将传统昆曲与芭蕾相结合 | 第37页 |
| （二）将水墨画的风格与紧身服装相结合 | 第37页 |
| 二、市场运作问题的应对建议 | 第37-40页 |
| （一）芭蕾创意工作坊 | 第38页 |
| （二）院团之间强强联合 | 第38-39页 |
| （三）建立衍生文化产业群 | 第39-40页 |
| 第三节 对中国大型原创芭蕾舞剧发展的启示 | 第40-43页 |
| 一、立足国内市场，赚足票房和影响力 | 第40页 |
| 二、开拓国际市场，打造民族特色品牌 | 第40-43页 |
| 结论 | 第43-45页 |
| 参考文献 | 第45-49页 |
| 致谢 | 第49-51页 |
