| 摘要 | 第5-6页 |
| Abstract | 第6页 |
| 绪论 | 第9-13页 |
| 一、选题缘由与意义 | 第9-10页 |
| 二、研究现状综述 | 第10-12页 |
| 三、研究目的及方法 | 第12-13页 |
| 第一章 何克宁的艺术人生 | 第13-22页 |
| 第一节 与广东音乐结缘 | 第13-14页 |
| 第二节 高胡演艺生涯的开启 | 第14-15页 |
| 第三节 艺术成就 | 第15-22页 |
| 一、获奖方面 | 第15-17页 |
| 二、舞台表演方面 | 第17-20页 |
| 三、演奏专辑方面 | 第20-22页 |
| 第二章 何克宁高胡演奏的技法特点 | 第22-33页 |
| 第一节“百鸟鸣叫”技法的创新与运用 | 第22-25页 |
| 一、“百鸟鸣叫”技法来源于《鸟投林》 | 第22-24页 |
| 二、“百鸟鸣叫”拟人化的创新——以《春满羊城》为例 | 第24-25页 |
| 第二节 何氏之回旋滑音技法及其作用 | 第25-28页 |
| 一、回旋滑音的演奏技法 | 第25-26页 |
| 二、回旋滑音技法在作品中的作用 | 第26-28页 |
| 第三节 力度多变的运弓特点——以《饿马摇铃》为例 | 第28-33页 |
| 一、运用丰富的力度变化表达作品的情感意境 | 第28-29页 |
| 二、通过不同的运弓方式体现力度的多变性 | 第29-33页 |
| 第三章 何克宁高胡演奏风格探析 | 第33-46页 |
| 第一节 声腔化的韵味 | 第33-34页 |
| 一、声腔韵味来源于粤曲唱腔 | 第33页 |
| 二、粤曲伴奏手法的借鉴 | 第33-34页 |
| 第二节 以内容为据的情感表达 | 第34-37页 |
| 一、运用音色的多变性诠释作品 | 第34-36页 |
| 二、运用音色的内涵性塑造形象 | 第36-37页 |
| 第三节 与其他高胡演奏家的比较 | 第37-44页 |
| 一、何克宁与卜灿荣演奏《鸟投林》的特点比较 | 第37-40页 |
| 二、何克宁与甘尚时演奏《醉月》的特点比较 | 第40-42页 |
| 三、何克宁与两位演奏家的演奏风格特征比较分析 | 第42-44页 |
| 第四节 演奏风格成因 | 第44-46页 |
| 一、成长环境与教育背景 | 第44页 |
| 二、粤曲伴奏的影响 | 第44-45页 |
| 三、长期中外舞台表演经验 | 第45页 |
| 四、集创作与演奏于一身 | 第45-46页 |
| 第四章 何克宁演奏艺术思想 | 第46-52页 |
| 第一节 演奏艺术的审美追求 | 第46-47页 |
| 一、理性与感性的平衡美 | 第46页 |
| 二、主体与客体的和谐美 | 第46-47页 |
| 第二节 人琴合一的艺术境界 | 第47-52页 |
| 一、演与奏的完美融合 | 第47-49页 |
| 二、技与艺的互相交融 | 第49-52页 |
| 结语 | 第52-53页 |
| 参考文献 | 第53-55页 |
| 附录 | 第55-57页 |
| 致谢 | 第57页 |