首页--艺术论文--绘画论文--绘画技法论文--中国画技法论文

元代花鸟画中的水墨之风

摘要第1-5页
ABSTRACT第5-9页
第一章 绪论第9-16页
   ·元代绘画研究现状述评第9-12页
   ·本课题的研究意义第12-13页
   ·本课题的研究思路第13-14页
   ·本课题的研究方法第14-15页
   ·本课题的创新点第15-16页
第二章 水墨之风的兴起及成因第16-43页
   ·水墨之风兴起的现象第16-29页
     ·水墨之风兴起的时代背景第16-20页
     ·两宋至元花鸟画水墨形态的转变第20-29页
   ·“水墨之风”盛行的原因第29-43页
     ·赵孟頫的“贵古”思想与水墨之风第29-33页
     ·水墨中的隐逸思想第33-35页
     ·老庄思想与水墨第35-40页
     ·元代绘画材料的改变第40-43页
第三章 元代水墨花鸟的形成及演变第43-69页
   ·院体花鸟画的衰败第43-46页
   ·“墨花墨禽”艺术样式的形成第46-54页
     ·“墨花墨禽”笔墨形式的变革第47-51页
     ·“墨花墨禽”艺术风格的形成第51-54页
   ·“梅、兰、竹”君子画的盛行第54-69页
     ·传承有序的“墨竹”兴盛第55-63页
     ·元代“墨梅、墨兰”的流行第63-69页
第四章 元代水墨花鸟画的艺术精神与思想内涵第69-83页
   ·元代画家对自我意识的觉醒第69-70页
   ·元代水墨花鸟画之“意象性”探析第70-75页
   ·元代水墨精神的实质表现第75-80页
   ·元人追求“画品”的精神境界第80-83页
第五章 元代水墨花鸟的审美意向及情感趣味第83-102页
   ·从“状物精微”到“逸笔草草”审美情趣的转变第83-86页
   ·对“意趣”的表现与“逸趣”的追求第86-92页
   ·“书画同源”审美体系的构建第92-96页
   ·元代水墨花鸟画中“诗”与“画”的融合第96-102页
第六章 元代花鸟画承上启下的影响及意义第102-115页
   ·对宋代花鸟画的继承与改革第103-105页
   ·对明清写意花鸟画的影响第105-109页
   ·元代花鸟画对当代工笔花鸟画创作的启示第109-115页
第七章 结论第115-118页
参考文献第118-124页
发表论文和参加科研情况说明第124-125页
毕业创作及获奖作品第125-135页
致谢第135-136页

论文共136页,点击 下载论文
上一篇:中国工笔画评价标准体系的探究与建构—重绘画性视角
下一篇:公共文化服务水平综合评价与提升路径研究