| 摘要 | 第1-5页 |
| Abstract | 第5-9页 |
| 绪论 | 第9-20页 |
| 一、本文的写作动因 | 第9-12页 |
| 二、本文的写作目的 | 第12页 |
| 三、前人的研究成果 | 第12-14页 |
| 四、本文的研究范围与研究方法 | 第14-19页 |
| 五、本文的结构 | 第19-20页 |
| 第一章 观念与思想的转变:“传统”与“西方” | 第20-64页 |
| 第一节 19世纪末以前东亚三国对西方音乐的价值观 | 第21-26页 |
| 一、19世纪末以前东亚三国与西方音乐的接触 | 第21-23页 |
| 二、音乐价值观转变的问题 | 第23-25页 |
| 三、19世纪末以前东亚三国对西方音乐的认识 | 第25-26页 |
| 第二节 19世纪末至20世纪中叶发生的价值观转变 | 第26-51页 |
| 一、19世纪末东亚三国接受西方音乐的方式 | 第27-35页 |
| 二、19世纪末在东亚三国发生的价值观转变 | 第35-42页 |
| 三、20世纪东亚三国的音乐变化:“现代化”不等于“西方化” | 第42-45页 |
| 四、对创造新音乐的热望 | 第45-50页 |
| 五、追求具有世界性的民族音乐 | 第50-51页 |
| 第三节 20世纪中叶以后的价值观转变 | 第51-64页 |
| 一、由于西方艺术音乐变化而发生的认识转变 | 第51-53页 |
| 二、由于文化对抗而发生的认识转变 | 第53-61页 |
| 三、“全球化”中的“民族性”诉求 | 第61-64页 |
| 第二章 创作倾向的变化 | 第64-112页 |
| 第一节 中日韩三国的前期作曲家 | 第65-83页 |
| 一、初期音乐创作中传统与西方的结合:学堂歌曲 | 第66-69页 |
| 二、日本的前期作曲家 | 第69-74页 |
| 三、韩国的前期作曲家 | 第74-78页 |
| 四、中国的前期作曲家 | 第78-83页 |
| 第二节 中日韩三国的现当代音乐作曲家 | 第83-112页 |
| 一、在西方现代音乐广为接受的背景下对传统音乐的重新解读 | 第85-87页 |
| 二、日本的现当代作曲家 | 第87-94页 |
| 三、韩国的现当代作曲家 | 第94-103页 |
| 四、中国的现当代作曲家 | 第103-112页 |
| 第三章 作品例证:传统与西方的结合 | 第112-156页 |
| 第一节 武满彻《十一月的阶梯》:传统”与“西方”在日本音乐中的并置 | 第113-127页 |
| 一、《十一月的阶梯》的作品概况 | 第115页 |
| 二、《十一月的阶梯》的作品分析 | 第115-117页 |
| 三、《十一月的阶梯》中西方元素与传统元素的融合方式 | 第117-127页 |
| 第二节 尹伊桑《礼乐》:以西方音乐手段来凸显韩国本土文化的精神 | 第127-142页 |
| 一、《礼乐》的作品概况 | 第128-129页 |
| 二、《礼乐》的作品分析 | 第129-134页 |
| 三、《礼乐》中传统元素与西方元素的融合方式 | 第134-142页 |
| 第三节 朱践耳《第四交响曲》:“本土”与“西方”在中国音乐中的交融 | 第142-156页 |
| 一、《第四交响曲》的作品概况 | 第144页 |
| 二、《第四交响曲》的作品分析 | 第144-146页 |
| 三、《第四交响曲》中传统元素与西方元素的融合方式 | 第146-156页 |
| 结论 | 第156-159页 |
| 参考文献 | 第159-188页 |
| 一、中文著作 | 第159-160页 |
| 二、韩文著作 | 第160-162页 |
| 三、西文著作 | 第162-164页 |
| 四、中文论文文献 | 第164-172页 |
| 五、日文论文文献 | 第172页 |
| 六、韩文论文文献 | 第172-178页 |
| 七、西文论文文献 | 第178-188页 |
| 致谢 | 第188页 |
