| 论文摘要 | 第1-7页 |
| 绪论 | 第7-10页 |
| 一、问题的提出 | 第7页 |
| 二、研究的背景 | 第7-9页 |
| 三、研究的方法 | 第9-10页 |
| 第一章 “音乐与动作”课程概述 | 第10-16页 |
| 第一节 “音乐与动作”课程介绍 | 第10-11页 |
| 第二节 “音乐与动作”课和形体课、舞蹈课的区别 | 第11-14页 |
| 一、形体课与舞蹈课 | 第11-12页 |
| 二、三种课程的比较 | 第12-14页 |
| 第三节 “音乐与动作”课中侧重的价值 | 第14-16页 |
| 一、注重音乐,一切从音乐出发 | 第14页 |
| 二、动作强调直接反应,挖掘与生俱来的音乐本能 | 第14页 |
| 三、基于学生对音乐的本能反应,强调即兴的发挥,创造力的培养 | 第14-15页 |
| 四、通过动作,表达内心的情感,强调身心愉悦的价值 | 第15-16页 |
| 第二章 专业音乐院校中的“音乐与动作”课程 | 第16-26页 |
| 第一节 专业音乐院校学生的特点 | 第16-17页 |
| 一、水平参差不齐 | 第16页 |
| 二、不重视综合素质的培养 | 第16-17页 |
| 第二节 “音乐与动作”课程在专业音乐教育中的作用 | 第17-25页 |
| 一、培养敏锐的听觉 | 第17-18页 |
| 二、培养良好的节奏感 | 第18-19页 |
| 三、激发自然的乐感 | 第19-20页 |
| 四、培养音乐合作能力 | 第20-21页 |
| 五、促进运动觉、触觉的发展 | 第21-22页 |
| 六、培养音乐想象力 | 第22-23页 |
| 七、培养集中注意能力和反应能力 | 第23-24页 |
| 八、培养自信心 | 第24页 |
| 九、提升社会交往能力 | 第24-25页 |
| 小结 | 第25-26页 |
| 第三章 如何在专业音乐院校开设“音乐与动作”课程 | 第26-33页 |
| 第一节 选材的原则 | 第26-30页 |
| 一、适龄性 | 第26-27页 |
| 二、专业性与经典性 | 第27-30页 |
| 第二节 教学的原则 | 第30-33页 |
| 一、与本专业结合 | 第30页 |
| 二、与其他课程融会贯通 | 第30-33页 |
| 结语 | 第33-34页 |
| 参考文献 | 第34-37页 |
| 致谢 | 第37页 |