摘要 | 第5-6页 |
Abstract | 第6页 |
第一章 绪论 | 第10-24页 |
1.1 设计内容概述 | 第10-15页 |
1.2 设计思路分析 | 第15-16页 |
1.3 设计的目的及意义 | 第16-17页 |
1.4 设计解决的主要问题 | 第17-19页 |
1.5 设计方法 | 第19-20页 |
1.6 国内外研究现状 | 第20-24页 |
1.6.1 国内研究现状 | 第21-22页 |
1.6.2 国外相关研究 | 第22-24页 |
第二章 书籍装帧设计的研究分析 | 第24-30页 |
2.1 书籍装帧的基本特征 | 第24-26页 |
2.2 书籍装帧形态发展趋势 | 第26-27页 |
2.2.1 知识与文化发展 | 第26-27页 |
2.2.2 科学理论 | 第27页 |
2.2.3 文化方向理论 | 第27页 |
2.3 书籍装帧历史发展给现代发展带来的影响 | 第27-30页 |
第三章 有影·影无书籍装帧设计的文化内涵 | 第30-50页 |
3.1 中华民族“有与无的文化概念” | 第30页 |
3.1.1 老子“有与无”的思想 | 第30页 |
3.2 影子在中西方设计中的发展应用 | 第30-32页 |
3.2.1 中国最早的用影子计时器的形式——日晷 | 第30-32页 |
3.2.2 西方用影子计算时间的方法 | 第32页 |
3.2.3 阳光照射——日子的长短 | 第32页 |
3.3 有影·影无书籍装帧设计的设计文化研究 | 第32-39页 |
3.3.1 图形的应用 | 第32-34页 |
3.3.2 文字设计 | 第34页 |
3.3.3 颜色配置 | 第34-35页 |
3.3.4 材料的选择 | 第35-36页 |
3.3.5 形态设计 | 第36-39页 |
3.4 有影·影无书籍装帧设计的特征在设计中的表现 | 第39-44页 |
3.4.1 光阴表现中的影“有和无”在设计中的应用 | 第39-40页 |
3.4.2 黑和白中的影“有和无”在设计中的应用 | 第40-41页 |
3.4.3 阴刻和阳刻中的影“有和无”在设计中的应用 | 第41-42页 |
3.4.4 镂空和雕刻的影“有和无”在设计中的应用 | 第42-44页 |
3.5 有影·影无在装帧设计的形式研究 | 第44-50页 |
3.5.1 图案元素的重构 | 第44-46页 |
3.5.2 色彩的采集与重构 | 第46-47页 |
3.5.3 字体元素的变异与重构 | 第47页 |
3.5.4 造型的功能与形式 | 第47-48页 |
3.5.5 空间元素在设计上的应用 | 第48页 |
3.5.6 材料元素和现代工艺在设计上的应用 | 第48-50页 |
第四章 有影·影无书籍装帧设计的商业理念分析 | 第50-62页 |
4.1 设计案例背景分析 | 第50-51页 |
4.2 装帧设计对市场运营分析 | 第51-55页 |
4.2.1 保护历史文化的积淀 | 第52页 |
4.2.2 市场发展对书籍装帧的迭代要求 | 第52-54页 |
4.2.3 书籍装帧对市场运营分析 | 第54-55页 |
4.3 设计调研分析 | 第55-56页 |
4.3.1 书籍设计 | 第55-56页 |
4.4 市场调研问卷分析 | 第56-62页 |
4.4.1 对问卷诸题分析 | 第56-59页 |
4.4.2 有影·影无书籍装帧设计的市场定位 | 第59-62页 |
第五章 有影·影无书籍装帧设计实例研究 | 第62-126页 |
5.1 有影·影无设计内容概述 | 第62-63页 |
5.2 主题阐述 | 第63-64页 |
5.3 有影影无设计说明 | 第64-65页 |
5.4 草图演示(设计尺寸图) | 第65-71页 |
5.5 作品展示 | 第71-126页 |
第六章 设计结论 | 第126-130页 |
6.1 设计过程 | 第126-127页 |
6.2 设计总结 | 第127-130页 |
致谢 | 第130-132页 |
参考文献 | 第132-136页 |
附录A 攻读硕士学位期间的成果 | 第136-138页 |
附录B 问卷调查 | 第138页 |