| 摘要 | 第3-4页 |
| ABSTRACT | 第4-5页 |
| 1 绪论 | 第9-17页 |
| 1.1 引言 | 第9-10页 |
| 1.1.1 概念解析 | 第9-10页 |
| 1.1.2 涉及学科 | 第10页 |
| 1.2 研究目的及研究意义 | 第10-11页 |
| 1.2.1 研究目的 | 第10页 |
| 1.2.2 研究意义 | 第10-11页 |
| 1.3 研究背景 | 第11-13页 |
| 1.3.1 中国动画发展现状 | 第11页 |
| 1.3.2 中国戏曲发展现状 | 第11-12页 |
| 1.3.3 戏曲表演在中国传统动画中的应用 | 第12页 |
| 1.3.4 数字动画时代下戏曲动画初露锋芒 | 第12-13页 |
| 1.4 研究内容及架构 | 第13-14页 |
| 1.4.1 研究内容 | 第13页 |
| 1.4.2 文章架构 | 第13-14页 |
| 1.5 研究创新点及拟解决关键问题 | 第14-15页 |
| 1.5.1 创新之处 | 第14页 |
| 1.5.2 拟解决关键问题 | 第14-15页 |
| 1.6 研究路径及方法 | 第15-17页 |
| 1.6.1 研究路径 | 第15页 |
| 1.6.2 研究方法 | 第15-17页 |
| 2 动画表演与戏曲表演 | 第17-30页 |
| 2.1 动画表演 | 第17-22页 |
| 2.1.1 动画与动画表演 | 第17-18页 |
| 2.1.2 动画表演的参与者——动画角色与动画师 | 第18-19页 |
| 2.1.3 动画表演特点 | 第19-22页 |
| 2.2 戏曲表演 | 第22-26页 |
| 2.2.1 戏曲与戏曲表演 | 第22-23页 |
| 2.2.2 戏曲表演中的脚色体质：行当 | 第23-24页 |
| 2.2.3 戏曲表演特点 | 第24-26页 |
| 2.3 动画表演与戏曲表演的共性与个性 | 第26-28页 |
| 2.3.1 动画表演与戏曲表演所存在的表演共性 | 第26-27页 |
| 2.3.2 动画表演与戏曲表演所存在的表演个性 | 第27-28页 |
| 2.4 本章小结 | 第28-30页 |
| 3 中国传统动画中的戏曲化表演 | 第30-40页 |
| 3.1 中国传统动画 | 第30页 |
| 3.2 中国传统动画戏曲表演风格的形成 | 第30-34页 |
| 3.2.1 《骄傲的将军》——开启中国传统动画戏曲表演风格之路 | 第31-32页 |
| 3.2.2 《大闹天宫》——中国传统动画戏曲表演风格里程碑 | 第32-34页 |
| 3.3 戏曲表演程式在中国传统动画中的诠释 | 第34-37页 |
| 3.3.1 戏曲表演“歌舞化”在中国传统动画中的应用 | 第34-35页 |
| 3.3.2 戏曲表演“节奏化”在中国传统动画中的传承 | 第35-36页 |
| 3.3.3 戏曲表演“写意化”在中国传统动画中的延续 | 第36-37页 |
| 3.4 中国传统动画中的戏曲化表演范式 | 第37-39页 |
| 3.4.1 行云流水的表演 | 第37页 |
| 3.4.2 弱化表情的表演 | 第37-38页 |
| 3.4.3 形随音动的表演 | 第38页 |
| 3.4.4 角色为主的表演 | 第38-39页 |
| 3.5 本章小结 | 第39-40页 |
| 4 中国数字动画中的戏曲化表演 | 第40-54页 |
| 4.1 数字动画 | 第40-42页 |
| 4.1.1 数字二维动画 | 第41页 |
| 4.1.2 数字三维动画 | 第41-42页 |
| 4.2 戏曲化表演在数字动画中的发展现状 | 第42-46页 |
| 4.2.1 “中国戏曲经典原创动画工程”——戏曲动画发展雏形 | 第42-43页 |
| 4.2.2 “河南东鼎动画”——戏曲动画开拓者 | 第43-44页 |
| 4.2.3 戏曲动画发展所存在的不足之处 | 第44-46页 |
| 4.3 戏曲化表演在数字动画现实创作中的思考 | 第46-51页 |
| 4.3.1 戏曲表演元素在数字动画中的可应用性 | 第46-48页 |
| 4.3.2 戏曲化表演应用于数字技术 | 第48-51页 |
| 4.4 戏曲化表演在数字动画中的新时代特征 | 第51-53页 |
| 4.4.1 融合表演 | 第51页 |
| 4.4.2 色彩心理表演 | 第51-52页 |
| 4.4.3 移情表演 | 第52-53页 |
| 4.5 本章小结 | 第53-54页 |
| 5 戏曲化表演在中国动画发展中的可实施性及价值意义 | 第54-59页 |
| 5.1 戏曲化表演风格在中国动画发展中的可实施性 | 第54-57页 |
| 5.1.1 数字动画技术可以满足戏曲化表演动作要求 | 第54页 |
| 5.1.2 中国传统动画在国际上的成功 | 第54页 |
| 5.1.3 戏曲化的动画表演可以满足观众对多元化文化的需求 | 第54-55页 |
| 5.1.4 中国政府对动漫产业的政策性扶持 | 第55-56页 |
| 5.1.5 中国动画需树立民族风格的动画品牌形象 | 第56-57页 |
| 5.2 戏曲化表演风格在中国动画发展中的价值意义 | 第57-59页 |
| 5.2.1 现代动画演绎传统戏曲经典，传承戏曲艺术，弘扬民族文化 | 第57页 |
| 5.2.2 推动中国动漫产业，发展具有中国民族特色的数字动画 | 第57-59页 |
| 6 结语 | 第59-60页 |
| 致谢 | 第60-61页 |
| 参考文献 | 第61-63页 |
| 附录 | 第63页 |
| A. 作者在攻读学位期间发表论文目录 | 第63页 |
| B. 作者在攻读学位期间获奖情况 | 第63页 |
| C. 作者在攻读学位期间参与项目 | 第63页 |
