从《中国好声音》视觉化传播看大众音乐文化的发展态势
| 中文摘要 | 第4-5页 |
| 英文摘要 | 第5页 |
| 引言 | 第8-10页 |
| 1 中国艺术视觉化传播现状概述 | 第10-18页 |
| 1.1 静态艺术视觉化传播 | 第10-13页 |
| 1.1.1 静态艺术的基本特征 | 第10-12页 |
| 1.1.2 静态艺术的视觉传播 | 第12-13页 |
| 1.2 动态艺术视觉化传播 | 第13-18页 |
| 1.2.1 动态艺术的基本特点 | 第14-15页 |
| 1.2.2 动态艺术的视觉传播 | 第15-18页 |
| 2 《中国好声音》传播透视述 | 第18-30页 |
| 2.1 《中国好声音》的传播现状 | 第18-22页 |
| 2.1.1 力克群雄、稳获收率桂冠 | 第18-20页 |
| 2.1.2 加固基础、吸引受众群体 | 第20-22页 |
| 2.2 《中国好声音》的传播媒介 | 第22-26页 |
| 2.2.1 借助电子媒介进行传播 | 第22-23页 |
| 2.2.2 借助参与的广告功能进行传播 | 第23-26页 |
| 2.3 《中国好声音》的传播对象 | 第26-30页 |
| 2.3.1 《中国好声音》的传播对象属性分析 | 第26-27页 |
| 2.3.2 《中国好声音》的传播对象心理分析 | 第27-30页 |
| 3 大众音乐文化的传播特点 | 第30-34页 |
| 3.1 传播信息的共享性 | 第30页 |
| 3.2 传播过程的接力性 | 第30-32页 |
| 3.3 传播效果的明晰性 | 第32-34页 |
| 4 大众音乐文化的价值取向 | 第34-42页 |
| 4.1 大众音乐文化的特质 | 第34-35页 |
| 4.1.1 信息传播的过程 | 第34页 |
| 4.1.2 “读图”的视觉效应 | 第34页 |
| 4.1.3 共同的文化自觉 | 第34-35页 |
| 4.2 大众音乐文化的审美培养 | 第35-36页 |
| 4.2.1 审美感知力的培养 | 第35页 |
| 4.2.2 审美想象力的培养 | 第35页 |
| 4.2.3 审美情趣的培养 | 第35-36页 |
| 4.3 大众音乐文化的美感判断 | 第36-39页 |
| 4.3.1 中西选秀节目的美感判断 | 第36-37页 |
| 4.3.2 草根歌手音质美的思考 | 第37-39页 |
| 4.4 大众音乐文化的价值 | 第39-42页 |
| 4.4.1 体现时代的精神 | 第39页 |
| 4.4.2 参与心理的满足 | 第39-40页 |
| 4.4.3 发泄心理的郁闷 | 第40-42页 |
| 5 大众音乐文化的发展态势 | 第42-50页 |
| 5.1 传播媒介多元化 | 第42-45页 |
| 5.1.1 印刷媒介 | 第42页 |
| 5.1.2 电子媒介 | 第42-45页 |
| 5.2 表现形式多样化 | 第45-46页 |
| 5.2.1“视觉”与“听觉”相结合 | 第45-46页 |
| 5.2.2 “创作”与“消费”相结合 | 第46页 |
| 5.2.3 “体态”与“心灵”相结合 | 第46页 |
| 5.3 视觉传播立体化 | 第46-50页 |
| 5.3.1 “立体化”形式的成因 | 第47页 |
| 5.3.2 “立体化”形式的成因 | 第47-50页 |
| 6 《中国好声音》传播的反思 | 第50-52页 |
| 6.1 创新点 | 第50-51页 |
| 6.1.1 “盲选”令人耳目一新 | 第50页 |
| 6.1.2 “导师”面孔感觉全新 | 第50页 |
| 6.1.3 “节目”包装手段全新 | 第50-51页 |
| 6.2 改进点 | 第51-52页 |
| 6.2.1 编排痕迹过重 | 第51页 |
| 6.2.2 本土化特征弱 | 第51页 |
| 6.2.3 制作成本较高 | 第51页 |
| 6.2.4 选手审查不严 | 第51页 |
| 6.2.5 有造假的嫌疑 | 第51-52页 |
| 结论 | 第52-54页 |
| 参考文献 | 第54-56页 |
| 致谢 | 第56-58页 |
| 攻读学位期间取得的科研成果清单 | 第58页 |
