笙教程之比较研究
| 摘要 | 第4-5页 |
| Abstract | 第5页 |
| 绪论 | 第8-11页 |
| 第一章 对四本教材的比较分析 | 第11-40页 |
| 第一节 异同的编写角度 | 第11-33页 |
| 一、侧重不同的编写特点 | 第11-24页 |
| 二、趋同的编写路径 | 第24-28页 |
| 三、突出融入地域性的传统音乐 | 第28-33页 |
| 第二节 异同的记谱与符号标识 | 第33-35页 |
| 一、记谱方法 | 第33-34页 |
| 二、演奏标识 | 第34-35页 |
| 第三节 异同的练习曲编创特点 | 第35-37页 |
| 一、对熟知歌曲的使用 | 第35-36页 |
| 二、对民间乐曲的使用 | 第36页 |
| 三、创作性练习曲 | 第36-37页 |
| 第四节 初级使用的小品乐曲匮乏 | 第37-40页 |
| 一、缺乏初级化的音乐训练小曲 | 第37-38页 |
| 二、练习乐曲过度追求技法小而全 | 第38页 |
| 三、小曲缺乏类型的多样化 | 第38-40页 |
| 第二章 教材的编写应注重科学化与民族化 | 第40-44页 |
| 第一节 编写的科学化 | 第40-41页 |
| 一、注重练习曲的编写规律 | 第40-41页 |
| 二、技术训练的体系要科学化 | 第41页 |
| 三、借鉴西洋乐器练习曲的编写方法 | 第41页 |
| 第二节 注重传统音乐的传承 | 第41-44页 |
| 一、旋律的民族化 | 第41-42页 |
| 二、传统指法、音位的明晰继承 | 第42-44页 |
| 第三章 应重视教程的“教学化”特点 | 第44-49页 |
| 第一节 编写中的技术衔接过渡要平稳 | 第44-45页 |
| 一、技术难度的把握 | 第44页 |
| 二、多种技法的前后学习安排要合理 | 第44-45页 |
| 第二节 重视练习曲创编的音乐化 | 第45-46页 |
| 一、尽量做到好听好记 | 第45页 |
| 二、音乐要尽量留有展现的空间 | 第45页 |
| 三、应体现音乐的基本规律性变化 | 第45-46页 |
| 第三节 练习曲应标有练习要求 | 第46-47页 |
| 一、技巧练习要求 | 第46页 |
| 二、技术能力练习 | 第46-47页 |
| 三、音乐练习 | 第47页 |
| 第四节 范例乐曲选用的多元化 | 第47-49页 |
| 一、不同技术程度的选择 | 第47页 |
| 二、不同技术风格、流派的选择 | 第47-48页 |
| 三、不同笙类乐器的使用 | 第48-49页 |
| 结论 | 第49-50页 |
| 参考文献 | 第50页 |
| 注释 | 第50-51页 |
| 后记 | 第51页 |
