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中国古代绘画技法、材料、工具史纲

绪言第1-7页
第一章 史前、先秦绘画技法、材料、工具的初创与进步第7-17页
 第一节 史前绘画技法、材料、工具的初创第7-11页
  一 从文献记载与传说看史前绘画技法第7-8页
  二 从原始陶器纹饰、原始岩画等看史前绘画技法第8-9页
  三 初创期的史前绘画材料和工具第9-11页
 第二节 先秦绘画技法、材料、工具的进步第11-17页
  一 从文献记载看先秦绘画技法第11-12页
  二 从青铜器纹饰和出土绘画作品看先秦绘画技法第12-13页
  三 人造墨的创始与其它绘画材料、工具的进步第13-17页
第二章 秦汉绘画技法、材料、工具的延续与创造第17-27页
 第一节 绘画技法的延续与发展第17-20页
  一 以适合性、平面性为主的布局方式第17-18页
  二 造形及用笔、设色的基本方法第18-19页
  三 壁画技法、样式的确立第19-20页
 第二节 材料、工具的创造与形态的奠定第20-27页
  一 纸的发明第20-21页
  二 造墨业的发展和墨模的发明第21-22页
  三 毛笔形制的改变与披柱法的创始第22-23页
  四 从“研”到“砚”的变化第23-24页
  五 其它绘画材料的发展状况第24-27页
第三章 魏晋南北朝绘画技法、材料、工具的进一步发展第27-39页
 第一节 经典技法样式的出现和新法的传入第27-33页
  一 经典描法的出现第27-28页
  二 张家样、曹家样与早期佛画技法样式第28-29页
  三 “以形写神”及疏密二体第29-30页
  四 形成期的山水画技法第30-32页
  五 “摹拓妙法”及“六法”中的画法理论第32-33页
 第二节 绘画材料、工具的进一步发展第33-39页
  一 绢的盛行、纸的进步及壁画画底的状况第33-35页
  二 制笔技术的进步及墨、砚的进一步发展第35-39页
第四章 隋唐绘画技法的丰富与全面拓展第39-52页
 第一节 人物画多种样式造就的多样技法第39-43页
  一 阎立本等人的肖像画技法特征第39-40页
  二 “吴家样”的技法特征第40-41页
  三 “周家样”的技法特征第41-43页
 第二节 山水国技法的拓展第43-46页
  一 “青绿重彩”山水画技法的基本完善第43-44页
  二 “水墨晕章”山水画技法的产生第44-46页
 第三节 其它绘画题材与种类的画法第46-52页
  一 鞍马、畜兽、花鸟画的写貌与传神第46-48页
  二 壁画技法的变化第48-52页
第五章 隋唐绘画材料、工具的兴盛与成熟第52-60页
 第一节 纸、绢并盛的时代第52-54页
  一 造纸技术的进步及绘画用纸的状况第52-53页
  二 绘画用绢的状况第53-54页
 第二节 墨业的兴盛与制笔业的进步第54-56页
  一 墨业的兴盛及绘画用色的进步第54-55页
  二 宣笔的崛起及长锋笔的出现第55-56页
 第三节 砚的成熟和完善第56-60页
  一 石砚名品的大量涌现第56-57页
  二 多种砚材与砚式并现其美第57-60页
第六章 五代两宋时期绘画技法的多样变化第60-75页
 第一节 成熟期山水画的布局样式和笔墨技法第60-65页
  一 山水画布局方法的变化和郭熙“三远”法的提出第60-62页
  二 皴法的成熟与变化第62-63页
  三 水墨形态的确立及其墨法与米氏云山“墨戏”第63-65页
 第二节 繁盛期花鸟画技法的分立第65-69页
  一 徐黄异体的技法分立第65-66页
  二 重视写生的院体花鸟画技法的变化第66-68页
  三 墨竹、墨梅等水墨花鸟画技法第68-69页
 第三节 人物画及鞍马等动物画法的多样化第69-75页
  一 工笔着色及李公麟等人的白描画法第69-70页
  二 石恪、梁楷的简笔人物画及其它人物画技法第70-75页
第七章 五代两宋时期绘画材料、工具的精制与文人化第75-84页
 第一节 纸的精致及制笔工艺的多样化第75-79页
  一 皮纸在绘画中的广泛应用与澄心堂纸的制造第75-76页
  二 笺纸的发达及著名纸品第76-77页
  三 竹纸、还魂纸的制造及外来纸和绢在绘画中的应用第77-78页
  四 诸葛氏制笔法及著名笔工第78-79页
 第二节 徽墨的崛起与墨、砚的文人化风气第79-84页
  一 廷珪墨地位的确立与徽墨的崛起第79-80页
  二 砚的发展及四大名砚第80-81页
  三 文人自制墨、砚及其鉴藏与著述第81-84页
第八章 元代绘画技法、材料和工具的变化第84-93页
 第一节 隐逸风尚中绘画技法的变化第84-89页
  一 赵孟頫“作画贵有古意”对元代绘画技法的影响第84-85页
  二 以书入画与“逸笔草草,不求形似”第85-86页
  三 山水画皴法的个性化第86-87页
  四 墨竹、墨梅等花鸟画技法第87-88页
  五 人物画、壁画等画科、画种的技法状况第88-89页
 第二节 绘画材料、工具的发展变化第89-93页
  一 纸地的盛行及著名纸品第89-90页
  二 湖笔的崛起及墨、砚制作第90-93页
第九章 明清绘画技法的多样更迭及个性特色第93-110页
 第一节 山水画技法的继承与深化第93-98页
  一 从浙派到吴门画派的技法更替第93-94页
  二 董其昌“南北宗论”对晚明以后山水画技法发展的重大影响第94-95页
  三 石涛的画法理论及四僧的山水画技法第95-96页
  四 作为正统派的四王山水画技法的典范意义第96-97页
  五 王履、蓝瑛、龚贤、吴石僊、袁江及袁耀等人山水画及界画的技法特色第97-98页
 第二节 花鸟画技法的延续与变革第98-103页
  一 明代院体花鸟画技法的三种样式第99页
  二 陈淳、徐渭大写意花鸟画技法的开创及影响第99-100页
  三 碑学的兴起对花鸟画笔法的影响第100-102页
  四 周之冕、恽寿平、郎世宁、居廉等人的花鸟画技法特色第102-103页
 第三节 多样的人物画技法及画谱的兴盛第103-110页
  一 仕女画技法的继承与变化第103页
  二 丁云鹏、吴彬、“南陈北崔”及海上“二任”的人物画技法第103-105页
  三 参用西法的波臣派及清代宫廷肖像画技法特征第105-106页
  四 金农、黄慎、高其佩及“二苏”的人物画技法特色第106页
  五 画谱和画法著述的兴盛及其对绘画技法的影响第106-108页
  六 壁画及民间年画技法的发展第108-110页
第十章 明清绘画材料、工具的鼎盛与品格化第110-119页
 第一节 纸的发达与绢等其它画地的变化第110-113页
  一 生纸的应用与宣德纸、泾县纸第110-111页
  二 笺纸技艺和品格的高峰第111-112页
  三 纸类著述及绢等其它画地的发展第112-113页
 第二节 名墨纷呈的制墨业及颜料的制作第113-116页
  一 墨业发展盛况及制墨名家第113-114页
  二 墨类著述及著作中关于颜料的制作和应用第114-116页
 第三节 毛笔的精制与流派纷呈的制砚艺术第116-119页
  一 毛笔的精制与多样化及湘笔的崛起第116页
  二 三大砚雕艺术流派及“宫作”第116-117页
  三 制砚名家及砚类著述第117-119页
余言第119页

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