| 中文摘要 | 第1-5页 |
| Abstract | 第5-11页 |
| 绪论 | 第11-19页 |
| 一、问题的缘起及研究的意义 | 第11-14页 |
| 二、概念的厘定 | 第14页 |
| 三、研究的历史与现状 | 第14-17页 |
| 四、研究的方法与角度 | 第17-18页 |
| 五、研究的难点 | 第18-19页 |
| 第一章 雅俗并举的宋代文化 | 第19-41页 |
| 第一节 士人阶层的形成与文化意义 | 第19-30页 |
| 一、重文的治国政策——士人阶层形成的政治基础 | 第21-22页 |
| 二、科举制度的改革——士人阶层形成的社会条件 | 第22-25页 |
| （一） 科举取士的革新 | 第22-24页 |
| （二） 市民教育的普及 | 第24-25页 |
| 三、文人士大夫社会地位的提高 | 第25-28页 |
| 四、文人士大夫引领的文化风尚 | 第28-30页 |
| 第二节 商业城市的兴起与工艺美术的繁荣 | 第30-39页 |
| 一、百业俱兴的城市商业经济 | 第30-32页 |
| 二、多元多彩的市井文化 | 第32-36页 |
| 三、技高艺精的工艺美术 | 第36-39页 |
| （一） 产生了有文化的新型匠师 | 第37-38页 |
| （二） 分工精细的工艺门类 | 第38页 |
| （三） 雅俗共赏的艺术风貌 | 第38-39页 |
| 小结 | 第39-41页 |
| 第二章 宋代文人意趣的形成和清玩鉴赏风气的流行 | 第41-71页 |
| 第一节 文人意趣兴起的成因 | 第41-51页 |
| 一、文人群体对文化地位的自觉认知 | 第41-43页 |
| 二、宽裕的闲适生活提供了赏玩的条件 | 第43-45页 |
| 三、文人交游面的扩展和多元文化的吸纳 | 第45-51页 |
| 第二节 宋代文人新的形意观与艺术追求 | 第51-70页 |
| 一、“得意忘形”的审美取向 | 第51-54页 |
| 二、书画艺术的“逸格”品评 | 第54-57页 |
| 三、禅意与诗画意境的共通 | 第57-59页 |
| 四、以“意”为核心的诗书画一体的理念 | 第59-68页 |
| 五、文人对文化用品的要求从实用转向鉴赏 | 第68-70页 |
| 小结 | 第70-71页 |
| 第三章 以书斋为依托的文房工艺品 | 第71-173页 |
| 第一节 文质彬彬的文房用具 | 第71-130页 |
| 一、材艺考究的宋笔 | 第76-86页 |
| （一） 宋之前毛笔的发展概况 | 第77-79页 |
| （二） 文人参与研究和制作毛笔 | 第79-82页 |
| （三） 对笔毛材质精于毫巅的品鉴 | 第82-84页 |
| （四） 精气神贯一的笔管装饰 | 第84-86页 |
| 二、技艺精湛的宋墨 | 第86-97页 |
| （一） 丰富多彩的宋代墨料 | 第88-92页 |
| （二） 产生对墨品鉴的专门著述 | 第92页 |
| （三） 宋代文人自制墨之风 | 第92-95页 |
| （四） 文人审美意趣对制墨工艺的影响 | 第95-97页 |
| 三、以质焕美的宋纸 | 第97-105页 |
| （一） 宋纸品类的增多和品质的提高 | 第99-102页 |
| （二） 士大夫对纸品的细审精鉴 | 第102-105页 |
| 四、文趣涌然的砚田 | 第105-126页 |
| （一） 宋砚的空前发展 | 第106-107页 |
| （二） 对砚石的质、形、纹之品评鉴定 | 第107-122页 |
| （三） 文人参与制砚和砚铭的兴盛 | 第122-126页 |
| 五、意趣盎然的文房杂件 | 第126-130页 |
| 第二节 探奇发瑰——文人清赏之物 | 第130-172页 |
| 一、巧夺天工的奇石摆件 | 第130-149页 |
| （一） 出神入化的供石 | 第131-145页 |
| （二） 小中见大的砚山 | 第145-146页 |
| （三） 亦真亦幻的研屏 | 第146-149页 |
| 二、意象万千的观赏瓷 | 第149-162页 |
| （一） 窑变釉彩之美 | 第149-155页 |
| （二） 开片肌理之美 | 第155-161页 |
| （三） 绞胎互动之美 | 第161-162页 |
| 三、体现文人品位的香熏、置花器皿、棋子 | 第162-168页 |
| 四、装裱与刻帖工艺之美 | 第168-172页 |
| （一） 宋代书画装裱的形式美 | 第168-170页 |
| （二） 宋代刻帖工艺的兴盛 | 第170-172页 |
| 小结 | 第172-173页 |
| 第四章 “诗书画”作为工艺美术装饰之元素 | 第173-203页 |
| 第一节 宋瓷的“诗书画”纹饰 | 第173-178页 |
| 一、以画为主的宋瓷纹饰 | 第174-176页 |
| 二、以书法诗文为主的宋瓷纹饰 | 第176-178页 |
| 第二节 仿真传神的缂丝和刺绣书画工艺品 | 第178-182页 |
| 一、诗书画与缂丝工艺品 | 第179-181页 |
| 二、诗书画与刺绣工艺品 | 第181-182页 |
| 第三节 凸显文人精神的装饰图案——四君子与岁寒三友 | 第182-202页 |
| 一、梅作为设计元素在宋代工艺美术中的运用 | 第183-198页 |
| 二、竹形作为设计元素在宋代工艺美术中的运用 | 第198-201页 |
| 三、“兰、菊、松”作为设计元素在宋代工艺美术中的运用 | 第201-202页 |
| 小结 | 第202-203页 |
| 第五章 崇尚清润典雅的宋代工艺美术风格 | 第203-211页 |
| 第一节 质感求温润似玉 | 第203-206页 |
| 第二节 体型尚清秀儒雅 | 第206-209页 |
| 第三节 品格欲超逸出俗 | 第209-210页 |
| 小结 | 第210-211页 |
| 第六章 宋代文人意趣对近邻与后世工艺美术的深广影响 | 第211-235页 |
| 第一节 对辽夏金工艺美术的影响 | 第211-217页 |
| 一、宋代文人意趣对辽代工艺美术的影响 | 第211-214页 |
| 二、宋代文人意趣对金工艺美术的影响 | 第214-216页 |
| 三、宋代文人意趣对西夏工艺美术的影响 | 第216-217页 |
| 第二节 对宋代同时期日本、高丽等国工艺美术的影响 | 第217-219页 |
| 第三节 对元明清工艺美术的影响 | 第219-234页 |
| 一、抽象倾向的工艺装饰 | 第220-223页 |
| 二、诗书画元素在元明清工艺美术设计中的延展 | 第223-229页 |
| 三、元明清的织绣书画 | 第229-230页 |
| 四、宋代文房清玩对元明清工艺美术的影响 | 第230-231页 |
| 五、后世对宋代造物思想的传承 | 第231-232页 |
| 六、宋代工艺美术风格对元明清的影响 | 第232-234页 |
| 小结 | 第234-235页 |
| 结论 | 第235-237页 |
| 一、宋代文人意趣影响了工艺美术的创作 | 第235页 |
| 二、宋代文人意趣提升了工艺美术的审美品格 | 第235-236页 |
| 三、使观赏工艺品从实用品中脱颖而出 | 第236页 |
| 四、以“文”化之的艺术表现成为中国工艺美术的重要特色 | 第236-237页 |
| 参考文献 | 第237-246页 |
| 攻读学位期间公开发表的论文及论著 | 第246-247页 |
| 后记 | 第247-248页 |
