摘要 | 第3-4页 |
Abstract | 第4页 |
绪论 | 第7-11页 |
第一章 大学音乐剧专业设置的背景 | 第11-23页 |
第一节 从市场到学院 | 第11-16页 |
一、舞台戏剧表演艺术的一般特征 | 第12页 |
二、以音乐舞蹈叙述剧情的高度综合性艺术性特征 | 第12-13页 |
三、具有通俗性、娱乐性、商业性的都市文化特征 | 第13-16页 |
第二节 音乐剧演员的素质要求 | 第16-21页 |
一、音乐剧演员的艺术素养要求 | 第16-21页 |
(一) 能歌 | 第17-19页 |
(二) 善舞 | 第19页 |
(三) 会演 | 第19-21页 |
(四) 具有即兴创作能力 | 第21页 |
本章小结 | 第21-23页 |
第二章 专业院校中的音乐剧专业 | 第23-32页 |
第零节、音乐剧课程设置的依据 | 第23-25页 |
(一) 社会与市场的需求 | 第23-24页 |
(二) 学科知识 | 第24-25页 |
第一节. 音乐学院、综合性大学、舞蹈、戏剧学院的音乐剧课程 | 第25-28页 |
一、音乐学院音乐剧专业课程 | 第26页 |
二、综合性大学的音乐剧专业课程 | 第26-27页 |
三、舞蹈、戏剧学院的音乐剧专业课程 | 第27-28页 |
第二节、中外音乐剧培养模式的比较 | 第28-31页 |
一、音乐课程在原有声乐课程的基础上,增设声乐表演课 | 第28-29页 |
二、在表演课程的基础上,加入身体律动(movement)课程 | 第29页 |
三、舞蹈课程以芭蕾基训为基础,大量涉足中国的民族民间舞蹈 | 第29-30页 |
四、表演课程上,应以剧目教学作为核心 | 第30页 |
五、在音乐剧课程的基础上,加入中国戏曲课程的学习 | 第30-31页 |
六、开设即兴创作和应试技巧等课程,重视学生的创作与演出实践能力的培养 | 第31页 |
本章小结 | 第31-32页 |
第三章 学院与剧团 | 第32-35页 |
第一节 大学模式与剧团模式 | 第32-34页 |
一、两种培养模式的相互关系 | 第32-33页 |
(一) 大学模式与剧团模式的并行关系 | 第32-33页 |
(二) 剧团模式是大学模式再教育阶段 | 第33页 |
二、大学模式与剧团模式的比较 | 第33-34页 |
(一) 录取标准 | 第33页 |
(二) 培养方式 | 第33-34页 |
(三) 培养目的 | 第34页 |
本章小结 | 第34-35页 |
结语 | 第35-37页 |
附录 | 第37-52页 |
参考文献 | 第52-58页 |
答谢词 | 第58页 |