王中山古筝作品研究

中文摘要	第1-5页
Abstract	第5-12页
导论	第12-19页
第一章 王中山古筝作品的题材与创作理念	第19-31页
·王中山古筝作品的题材	第19-28页
·反映民族风俗的题材	第19-21页
·写景的题材	第21-24页
·借景抒情的题材	第24-26页
·戏曲风格的题材	第26-27页
·外国舞曲风格的题材	第27页
·进行曲风格的题材	第27-28页
·王中山古筝作品的创作理念	第28-31页
·民族性与可听性并重	第28-29页
·传统与现代并存	第29-31页
第二章 王中山古筝作品的调式调性基础与旋律	第31-71页
·调式调性基础与作品定弦	第31-44页
·传统五声调式音阶的运用	第31-33页
·七声调式音阶的运用	第33-38页
·五声音列定弦七声性乐曲	第33-37页
·非循环的七声音列定弦	第37-38页
·非传统的五声音列定弦	第38-44页
·八度周期循环的非传统五声音列定弦	第39-40页
·不完全八度周期循环的非严格五声音列定弦	第40-42页
·传统五声音列与其变体的交替循环定弦	第42-43页
·双调式五声音列定弦	第43-44页
·调性布局与转调手法	第44-50页
·同宫系统的调性转换	第44-46页
·借鉴西方同主音大小调交替的手法进行的调性转换	第46-49页
·借鉴西方同中音进行的调性转换	第49-50页
·旋律形态	第50-61页
·富有歌唱性的旋律形态	第52-56页
·抒情与技巧同时结合的旋律形态	第56-57页
·节奏动机方式的旋律形态	第57-59页
·片断化、自由不对称的动机旋律形态	第59-61页
·旋律发展手法	第61-71页
·原样重复、变化重复	第61-63页
·引伸发展	第63-66页
·变奏	第66-69页
·模进	第69-71页
第三章 王中山古筝作品的曲式结构特点	第71-84页
·用宏观速度布局来组织音乐	第71-77页
·《望秦川》音乐结构分析	第72-74页
·《暗香》音乐结构分析	第74-76页
·《秋望》音乐结构分析	第76-77页
·以标题性组曲形式进行音乐结构布局	第77-81页
·采用循环再现原则进行音乐结构布局	第81-84页
第四章 王中山古筝作品中多声技法的运用	第84-107页
·和声材料的应用	第84-93页
·三度叠置和弦及其变体的运用	第85-90页
·三度叠置和弦的运用	第85-87页
·省略音和弦的运用	第87-88页
·替代音和弦的运用	第88-89页
·附加音和弦的应用	第89-90页
·非三度叠置和弦的运用	第90-93页
·二度结构和弦及音程的运用	第90-91页
·琶音奏法和弦的应用	第91-93页
·和声进行	第93-97页
·平行进行	第93-95页
·反向进行	第95-96页
·同向进行	第96页
·斜向进行	第96-97页
·和声的功能与色彩的关系	第97-99页
·织体写作技法	第99-107页
·主调型织体	第99-102页
·单音、长音衬托	第100页
·和弦衬托	第100-101页
·固定音型与旋律结合	第101-102页
·复调型织体	第102-107页
·模仿式复调	第102-103页
·对比式复调	第103-104页
·支声型复调	第104-107页
第五章 王中山古筝作品的演奏手法及创新	第107-116页
·传统以及近现代古筝技法的继承	第107-110页
·传统技法的继承运用	第107-108页
·近现代古筝技法的继承运用	第108-110页
·演奏技法的创新	第110-116页
·快速指序技术的创新发展运用	第111-112页
·左手摇指技术的创新运用	第112-113页
·轮指、轮托技术的创新运用	第113-114页
·弹摇技术的创新运用	第114页
·多弦摇、走位三指摇技术的创新运用	第114-115页
·擦弦技法的创新运用	第115-116页
·刮奏式泛音的创新运用	第116页
总结	第116-118页
参考文献	第118-120页
致谢	第120-121页