| 摘要 | 第3-4页 |
| Abstract | 第4页 |
| 第一章 引言 | 第8-12页 |
| 1.1 研究的背景 | 第8页 |
| 1.2 国内外现状 | 第8-9页 |
| 1.2.1 国外发展现状 | 第8-9页 |
| 1.2.2 国内发展现状 | 第9页 |
| 1.3 研究目的与意义 | 第9-10页 |
| 1.3.1 研究目的 | 第9-10页 |
| 1.3.2 研究意义 | 第10页 |
| 1.4 研究的主要内容和方法 | 第10-12页 |
| 1.4.1 研究内容 | 第10页 |
| 1.4.2 研究方法 | 第10-12页 |
| 第二章 幽默元素与服装设计 | 第12-17页 |
| 2.1 幽默概述 | 第12-14页 |
| 2.1.1 幽默的起源与表现形式 | 第12页 |
| 2.1.2 幽默元素的内涵 | 第12-13页 |
| 2.1.3 幽默元素的外延与局限性 | 第13-14页 |
| 2.2 融入幽默元素的服装设计界定 | 第14-17页 |
| 2.2.1 融入幽默元素的服装设计 | 第15页 |
| 2.2.2 幽默与趣味化在服装设计中的辨析 | 第15-17页 |
| 第三章 融入幽默元素的服装设计的动因及审美体现 | 第17-25页 |
| 3.1 融入幽默元素的服装设计的动因 | 第17-23页 |
| 3.1.1 社会因素 | 第17-19页 |
| 3.1.2 个人因素 | 第19-23页 |
| 3.1.2.1 弗洛伊德潜意识 | 第19-21页 |
| 3.1.2.2 着装的趣味 | 第21-22页 |
| 3.1.2.3 消费的个性化 | 第22-23页 |
| 3.2 融入幽默元素的服装设计的审美价值观体现 | 第23-25页 |
| 3.2.1 本能层面——产生愉悦的视觉体验 | 第23页 |
| 3.2.2 行为层面——产生独特的心理感受 | 第23-24页 |
| 3.2.3 反思层面——起到教化意义 | 第24-25页 |
| 第四章 融入幽默元素的服装设计探索与实践 | 第25-39页 |
| 4.1 国内外的幽默化服装设计分析 | 第25-31页 |
| 4.1.1 Franco Moschino的鬼才幽默 | 第25-26页 |
| 4.1.2 Mercibeaucoup的个性幽默 | 第26-27页 |
| 4.1.3 Paul Frank的标识幽默 | 第27-28页 |
| 4.1.4 Paul Frank与Hi Panda对比分析 | 第28-31页 |
| 4.2 幽默元素在服装设计中的应用策略 | 第31-35页 |
| 4.2.1 运用款式塑造时装幽默 | 第31-32页 |
| 4.2.1.1 外部轮廓元素 | 第31-32页 |
| 4.2.1.2 内部结构元素 | 第32页 |
| 4.2.2 运用色彩塑造时装幽默 | 第32-33页 |
| 4.2.3 运用材质塑造时装幽默 | 第33-34页 |
| 4.2.4 运用图案塑造时装幽默 | 第34-35页 |
| 4.3 幽默元素时装设计实验探索 | 第35-39页 |
| 第五章 融入幽默元素的服装设计的契机与原则 | 第39-45页 |
| 5.1 幽默元素产生幽默感的契机 | 第39-40页 |
| 5.2 服装设计中幽默元素的运用契机 | 第40-41页 |
| 5.2.1 心理期待的巨变 | 第40页 |
| 5.2.2 经验与现实背离 | 第40页 |
| 5.2.3 情感的巧妙宣泄 | 第40-41页 |
| 5.3 服装设计中幽默元素的运用原则 | 第41-45页 |
| 5.3.1 服装的功能、特点 | 第41-42页 |
| 5.3.2 形态美及人体结构 | 第42页 |
| 5.3.3 服装的结构 | 第42-43页 |
| 5.3.4 消费者的心理承受能力 | 第43页 |
| 5.3.5 服装穿着情景以及和消费者的互动 | 第43页 |
| 5.3.6 不同服装的幽默匹配 | 第43-44页 |
| 5.3.7 幽默的地域性差异 | 第44-45页 |
| 第六章 结论 | 第45-47页 |
| 6.1 论文的总结 | 第45页 |
| 6.2 课题研究的创新 | 第45-46页 |
| 6.3 论文的启示与展望 | 第46-47页 |
| 参考文献 | 第47-49页 |
| 致谢 | 第49-50页 |
| 方案册 | 第50-54页 |