| 摘要 | 第4-5页 |
| abstract | 第5页 |
| 序言 | 第8页 |
| 一、选题缘由 | 第8页 |
| 二、研究意义 | 第8页 |
| 第一章 由生活中的诗意感悟到创作中的诗意情境营造 | 第8-13页 |
| 一、我的创作特点与艺术追求 | 第8-10页 |
| 1、我的创作特点 | 第8-9页 |
| 2、我的艺术追求 | 第9-10页 |
| 二、生活中的诗意感悟 | 第10-12页 |
| 1、生活是艺术之源 | 第10-11页 |
| 2、关于人像的探索 | 第11页 |
| 3、自然风景题材的探索 | 第11页 |
| 4、探索带来的启发 | 第11-12页 |
| 三、创作中的诗意情境营造 | 第12-13页 |
| 1、生活感悟在创作中的应用 | 第12页 |
| 2、画面的构思 | 第12-13页 |
| 3、光色的归纳处理 | 第13页 |
| 第二章 艺术理想的确立——在画面中营造诗意情境 | 第13-16页 |
| 一、时代背景与心灵诉求 | 第13-15页 |
| 1、我的成长背景 | 第13-14页 |
| 2、飞速发展的时代 | 第14页 |
| 3、寻找心灵的栖居之所 | 第14-15页 |
| 二、女性视角与成长感知 | 第15-16页 |
| 1、对于女性成长的思考 | 第15页 |
| 2、女性的艺术感知 | 第15-16页 |
| 第三章 兼收并蓄——对东西方绘画艺术中诗意情境营造的学习 | 第16-20页 |
| 一、中国传统绘画中的意蕴汲取 | 第16-18页 |
| 1、诗情化境—中国传统绘画的文化意蕴 | 第16-17页 |
| 2、人与自然在画面中的融合 | 第17-18页 |
| 二、西方绘画中的诗意情境 | 第18-20页 |
| 1、神话传说题材的想象之诗 | 第18页 |
| 2、再现自然中的诗意情境 | 第18-19页 |
| 3、表现派借人物肖像写就的心灵之诗 | 第19-20页 |
| 第四章 诗意情境营造与绘画形式元素处理 | 第20-24页 |
| 一、印象与现实的重叠——虚实处理 | 第20页 |
| 1、画面整体虚实关系的把握 | 第20页 |
| 2、虚实处理的细节把握 | 第20页 |
| 二、色彩的宁静力量——纯度与弱对比 | 第20-22页 |
| 1、微差色彩的表现力 | 第20-21页 |
| 2、对于色彩各要素的主观处理 | 第21-22页 |
| 三、整体合一的视觉之诗——肌理塑造 | 第22页 |
| 1、画面质感的提升 | 第22页 |
| 2、肌理与光色的结合 | 第22页 |
| 四、诗意情境的框架——造型的处理 | 第22-24页 |
| 1、形体的归纳与整合 | 第22-23页 |
| 2、使造型元素的作用逐步摆脱塑造形体的功能性束缚 | 第23页 |
| 3、提炼、精简画面形式构成 | 第23-24页 |
| 结语 | 第24-25页 |
| 参考文献 | 第25-26页 |
| 致谢 | 第26页 |