| 摘要 | 第5-6页 |
| ABSTRACT | 第6页 |
| 一、绪论 | 第9-18页 |
| （一） 研究背景、目的及意义 | 第9-10页 |
| （二） 电视综艺节目创新研究现状 | 第10-13页 |
| 1、关于综艺节目内容创新研究 | 第10-11页 |
| 2、关于综艺节目的形式创新研究 | 第11页 |
| 3、关于引进节目的“本土化”创新研究 | 第11-12页 |
| 4、国外研究 | 第12-13页 |
| （三） 研究框架 | 第13页 |
| （四） 研究方法 | 第13-14页 |
| 1、内容分析法 | 第13-14页 |
| 2、深度访谈法 | 第14页 |
| （五） 研究理论 | 第14-18页 |
| 1、媒介生态学 | 第14-15页 |
| 2、媒介事件和传播的“仪式观” | 第15页 |
| 3、解构主义 | 第15-16页 |
| 4、“分众化”传播 | 第16-18页 |
| 二、移动社交时代影视生态的变革 | 第18-21页 |
| （一） 渠道在变：单屏到多屏 | 第18-19页 |
| （二） 时空在变：守候式到伴随式 | 第19页 |
| （三） 受众在变：看电视到玩电视 | 第19-21页 |
| 三、电视综艺节目面临的挑战及创新历程 | 第21-32页 |
| （一） 电视综艺节目面临的挑战 | 第21-25页 |
| 1、电视受众的分流 | 第21-22页 |
| 2、原创力量的薄弱 | 第22-23页 |
| 3、主流价值的失落 | 第23-24页 |
| 4、节目模式逆向输出 | 第24-25页 |
| （二） 引进节目模式的本土化创新 | 第25-28页 |
| 1、“韩化”的内地综艺 | 第25-27页 |
| 2、欧美引进节目模式的再创新 | 第27-28页 |
| （三） 综艺节目的原创探索 | 第28-32页 |
| 1、星素结合 反差呈现 | 第28-29页 |
| 2、综艺编剧 定制剧情 | 第29-30页 |
| 3、台网联动 多屏传播 | 第30-32页 |
| 四、移动社交时代电视综艺节目的互动模式创新 | 第32-43页 |
| （一） UGC：满足用户深度社交需求 | 第32-35页 |
| 1、视频弹幕：最直接的用户反馈 | 第32-33页 |
| 2、短视频：链接用户的窗口 | 第33-35页 |
| （二） 直播+综艺：带给观众真实体验 | 第35-39页 |
| 1、由固定的室内场景转向移动的泛场景 | 第36-37页 |
| 2、参与者由主持人到全民参与 | 第37页 |
| 3、人与人之间的社交被置于台前 | 第37-39页 |
| （三） 两微一端：综艺节目的社交绑定 | 第39-43页 |
| 1、微信互动：打响节目预热的第一枪 | 第39-40页 |
| 2、微博互动：诱发舆论话题的发酵 | 第40-41页 |
| 3、视频客户端：引发节目的二次传播 | 第41-43页 |
| 五、移动社交时代电视综艺节目的内容生产创新 | 第43-53页 |
| （一） 去中心化：构建节目的个体认同感 | 第44-48页 |
| 1、情感认同：素人“及物化”的真实情感代替明星“奇观化”的矫情 | 第44-45页 |
| 2、心理认同：彰显个性的冲突性话题代替娓娓道来的陈旧真理 | 第45-47页 |
| 3、文化认同：自下而上的多元文化代替自上而下的精英文化 | 第47-48页 |
| （二） 碎片化：适应网络生态传播 | 第48-50页 |
| 1、片段的叙事结构 | 第48-49页 |
| 2、精简的语言结构 | 第49-50页 |
| （三） 差异化：实现节目的精准定位 | 第50-53页 |
| 1、以一为主，多方布局为辅的平台定位 | 第51页 |
| 2、满足主流观众的内容需求的受众定位 | 第51-53页 |
| 结语 | 第53-55页 |
| 参考文献 | 第55-57页 |
| 附录1：采访提纲 | 第57-58页 |
| 附录2：采访记录（节选） | 第58-61页 |
| 致谢 | 第61页 |
