传统龙纹符号设计表现研究
| 摘要 | 第5-7页 |
| ABSTRACT | 第7-9页 |
| 第1章 绪论 | 第13-20页 |
| 1.1 研究目的与意义 | 第13-14页 |
| 1.2 研究现状 | 第14-16页 |
| 1.3 研究对象与研究方法 | 第16-17页 |
| 1.3.1 课题研究对象概述 | 第16-17页 |
| 1.3.2 课题研究方法 | 第17页 |
| 1.4 研究内容与创新点 | 第17-20页 |
| 1.4.1 课题研究内容 | 第17-18页 |
| 1.4.2 课题创新点 | 第18-20页 |
| 第2章 中国传统龙纹符号概述 | 第20-26页 |
| 2.1 龙的历史由来 | 第20-21页 |
| 2.2 龙的象征意义 | 第21-23页 |
| 2.3 龙的造型特点 | 第23-26页 |
| 第3章 传统龙纹符号与现代设计 | 第26-37页 |
| 3.1 现代设计民族化的发展趋势 | 第26-28页 |
| 3.1.1 实现中国设计民族化发展 | 第26-28页 |
| 3.2 传统符号在现代设计中运用的现状分析 | 第28-29页 |
| 3.2.1 现代龙纹设计中存在的问题及原因 | 第28-29页 |
| 3.3 国外对传统符号的继承与运用一以日本为例 | 第29-37页 |
| 3.3.1 日本传统绘画 | 第30-32页 |
| 3.3.1.1 日本绘画 | 第30页 |
| 3.3.1.2 浮世绘 | 第30-31页 |
| 3.3.1.3 禅画 | 第31-32页 |
| 3.3.2 日本绘画在现代设计中的运用 | 第32-37页 |
| 3.3.2.1 浮世绘的运用 | 第32-34页 |
| 3.3.2.2 “幽玄美”的运用 | 第34-37页 |
| 第4章 中国传统龙纹符号的设计表现研究 | 第37-47页 |
| 4.1 龙纹符号设计表现及其必要性 | 第37-39页 |
| 4.1.1 龙纹符号的设计表现 | 第37-38页 |
| 4.1.2 龙纹符号设计表现的必要性 | 第38-39页 |
| 4.2 龙纹符号的设计原则 | 第39-47页 |
| 4.2.1 对龙纹符号精神的继承 | 第40-41页 |
| 4.2.2 设计思想的转变 | 第41-43页 |
| 4.2.3 对传统龙纹符号的再认识 | 第43-45页 |
| 4.2.4 避免雷同 | 第45-47页 |
| 第5章 龙纹符号的设计方式与传播媒介 | 第47-60页 |
| 5.1 龙纹符号的设计方式 | 第47-56页 |
| 5.1.1 形态的再设计 | 第47-51页 |
| 5.1.1.1 移植 | 第47-48页 |
| 5.1.1.2 解构与重构 | 第48-49页 |
| 5.1.1.3 借鉴 | 第49-50页 |
| 5.1.1.4 局部的使用与变形 | 第50-51页 |
| 5.1.2 意境的抽象化 | 第51-52页 |
| 5.1.3 与现代设计相融合 | 第52-53页 |
| 5.1.4 寻求与国际化的契合点 | 第53-56页 |
| 5.2 龙纹符号设计的现代传播媒介 | 第56-60页 |
| 5.2.1 视觉传达设计媒介 | 第56-57页 |
| 5.2.2 服装设计媒介 | 第57-58页 |
| 5.2.3 环境艺术设计媒介 | 第58-60页 |
| 结论与展望 | 第60-61页 |
| 参考文献 | 第61-62页 |
| 攻读学位期间发表的学术论文目录 | 第62-63页 |
| 致谢 | 第63页 |
