中文摘要 | 第1-4页 |
英文摘要 | 第4-7页 |
前言 | 第7-8页 |
1 一般背景 | 第8-15页 |
·历史背景:资本主义的发展 | 第8-9页 |
·发展动力:人文主义 | 第9-10页 |
·发展条件: | 第10-15页 |
·宗教圣咏音乐的新发展 | 第10-11页 |
·音程性和声和调式理论的发展 | 第11-12页 |
·记谱法的发明与“等节奏”处理原则和逐步完善的视唱教学法的应用 | 第12-13页 |
·世俗音乐的繁荣及向多声性的发展 | 第13-15页 |
·声乐艺术的发展 | 第15页 |
2 、 文艺复兴时期欧洲合唱艺术的发展历程 | 第15-46页 |
·15世纪30年代-16世纪上半叶的合唱艺术 | 第16-29页 |
·过渡时期英国音乐对合唱艺术的贡献 | 第16-18页 |
·15世纪勃艮底地区的合唱艺术 | 第18-21页 |
·15世纪中叶-16世纪初,法一佛兰德作曲家的合唱艺术 | 第21-29页 |
·16世纪合唱艺术的新发展:世俗性和民族性 | 第29-37页 |
·约斯堪后一代作曲家 | 第29-31页 |
·意大利牧歌 | 第31-33页 |
·法国新尚松 | 第33-35页 |
·德国利德 | 第35-36页 |
·西班牙村夫谣和浪漫曲 | 第36页 |
·英国的牧歌 | 第36-37页 |
·16世纪20年代至16世纪末:宗教无伴奏合唱艺术的巅峰 | 第37-46页 |
·宗教改革中的合唱艺术 | 第37-38页 |
·反宗教改革的合唱艺术 | 第38-46页 |
3 “人本精神”在文艺复兴合唱艺术中的体现 | 第46-53页 |
·以人的听觉感性为基础 | 第48-49页 |
·以人的情感表现为核心 | 第49-51页 |
·提倡人的个性自由发挥 | 第51-53页 |
4 结语 | 第53-54页 |
主要参考文献 | 第54-55页 |
后记 | 第55-56页 |