中国画用印研究
摘要 | 第4-6页 |
Abstract | 第6-7页 |
绪论 | 第8-14页 |
第一章 萌芽之初的印章和绘画 | 第14-21页 |
第一节 从混沌到各自发展的印与画 | 第14-16页 |
第二节 走向形式多样化的印与画 | 第16-18页 |
第三节 制度与规范的出现 | 第18-19页 |
第四节 纸的使用对中国画与用印的促进 | 第19-21页 |
第二章 作为中国画元素的印章 | 第21-67页 |
第一节 作为先驱的押署制度 | 第22-29页 |
第二节 印章入画 | 第29-39页 |
第三节 收藏印使用的规范化 | 第39-60页 |
第四节 从唐公文形态看书画用印发展 | 第60-67页 |
第三章 文人参与篆刻和用印 | 第67-82页 |
第一节 成为艺术创作的文人篆刻 | 第67-73页 |
第二节 文人收藏推动印章的发展 | 第73-76页 |
第三节 文人成为印章创作与使用主体 | 第76-82页 |
第四章 画家审美在绘画用印上的体现 | 第82-102页 |
第一节 唐寅 | 第84-89页 |
第二节 文征明 | 第89-95页 |
第三节 沈周 | 第95-98页 |
第四节 仇英 | 第98-102页 |
第五章 画与印的空间关系 | 第102-137页 |
第一节 八大山人的用印布局 | 第109-116页 |
第二节 潘天寿画印理论与实践分析 | 第116-137页 |
第六章 结论 | 第137-141页 |
附录 | 第141-176页 |
参考文献 | 第176-182页 |
致谢 | 第182页 |