汉剧服装解析
| 摘要 | 第1-6页 |
| Abstract | 第6-7页 |
| 目录 | 第7-13页 |
| 第一章 绪论 | 第13-16页 |
| 一、 课题研究的背景 | 第13页 |
| 二、 课题研究目的与意义 | 第13-14页 |
| （一） 研究目的 | 第13页 |
| （二） 研究意义 | 第13-14页 |
| 三、 国内外研究现状分析 | 第14-15页 |
| 四、 课题研究的内容与方法 | 第15-16页 |
| （一） 研究内容 | 第15页 |
| （二） 研究方法 | 第15-16页 |
| 第二章 汉剧戏服概况 | 第16-23页 |
| 一、 汉剧戏服的历史和现状 | 第16-18页 |
| 二、 汉剧戏服的地域特色 | 第18-20页 |
| 三、 汉剧服装的发展与变革 | 第20-21页 |
| 四、 本章小结 | 第21-23页 |
| 第三章 汉剧角色与款式形态 | 第23-33页 |
| 一、 角色行当对应的传统形制 | 第23-27页 |
| （一） 大衣箱 | 第23-25页 |
| （二） 二衣箱 | 第25-26页 |
| （三） 三衣箱 | 第26-27页 |
| 二、 表演所需的穿着方式 | 第27-30页 |
| 三、 历史延续的基本结构 | 第30-31页 |
| 四、 本章小结 | 第31-33页 |
| 第四章 汉剧角色与戏服装饰特点 | 第33-36页 |
| 一、 汉剧戏服纹样图案 | 第33页 |
| 二、 戏服纹样收集分类 | 第33-34页 |
| 三、 纹样的图案象征意义 | 第34-35页 |
| 四、 本章小结 | 第35-36页 |
| 第五章 工艺方法与色彩搭配 | 第36-44页 |
| 一、 剪裁与缝制工艺特点 | 第36页 |
| 二、 绣法工艺 | 第36-39页 |
| （一） 绣纹材质 | 第37页 |
| （二） 绣法工艺特点 | 第37-39页 |
| 三、 戏服色彩搭配 | 第39-40页 |
| （一） 戏服色彩搭配程式性 | 第40页 |
| （二） 戏服色彩搭配装饰性 | 第40页 |
| 四、 戏服衣料材质 | 第40-42页 |
| （一） 受历史传统的影响 | 第41页 |
| （二） 受角色身份的影响 | 第41-42页 |
| （三） 受舞台需求的影响 | 第42页 |
| 五、 保存要点 | 第42-43页 |
| 六、 本章小结 | 第43-44页 |
| 第六章 结论 | 第44-46页 |
| 一、 创新之处 | 第44页 |
| 二、 课题研究成果与展望 | 第44-46页 |
| 参考文献 | 第46-48页 |
| 致谢 | 第48-49页 |
| 附录 A 在读期间发表的学术论文与研究成果 | 第49页 |
