| 摘要 | 第1-7页 |
| Abstract | 第7-14页 |
| 第一章 绪论 | 第14-22页 |
| ·研究现状、研究基础与目的 | 第14-15页 |
| ·研究现状 | 第14-15页 |
| ·研究基础与目的 | 第15页 |
| ·研究立场 | 第15-20页 |
| ·权宜是策略 | 第15-17页 |
| ·集成是创新 | 第17-18页 |
| ·教学是研究 | 第18-20页 |
| ·研究内容与论文框架 | 第20-22页 |
| ·研究内容 | 第20-21页 |
| ·论文框架 | 第21-22页 |
| 第二章 中国室内设计教育发展脉络 | 第22-39页 |
| ·作为“美术”的建筑教育与图案教学传统 | 第22-27页 |
| ·民国时期美术学校的建筑教育 | 第22-24页 |
| ·“美术建筑”的思想与实践 | 第24-25页 |
| ·图案教学与“装饰”传统的意义 | 第25-27页 |
| ·“鲍扎”体系中国本土化过程对室内设计教学的影响 | 第27-31页 |
| ·国民政府时期“鲍扎”体系建筑教育的移植 | 第27-28页 |
| ·“鲍扎”体系建筑教育的中国本土化过程 | 第28-30页 |
| ·室内设计教学“图式化”培养模式 | 第30-31页 |
| ·从“实践带动教学”到“环境观”的导入 | 第31-39页 |
| ·“实践带动教学”的中国室内设计教育特点 | 第31-35页 |
| ·走向“环境”的设改计观 | 第35-37页 |
| ·大美术格局下的室内设计教学 | 第37-39页 |
| 第三章 中国与美国高等教育室内设计教学课程体系比较 | 第39-63页 |
| ·中国不同学科背景下室内设计教学课程体系介绍 | 第39-51页 |
| ·美术院校建筑学专业室内设计方向课程体系分析—中央美术学院 | 第40-46页 |
| ·综合性大学建筑学专业室内设计方向课程体系研究—同济大学 | 第46-48页 |
| ·综合性大学环境设计专业室内设计方向课程体系研究—清华美院 | 第48-51页 |
| ·美国独立艺术学院室内设计教学课程体系介绍 | 第51-60页 |
| ·芝加哥艺术学院(The School Of the Art Institute Of Chicago) | 第51-54页 |
| ·罗德岛设计学院(Rhode Island School of Design) | 第54-56页 |
| ·帕森斯设计学院(Parsons school of design) | 第56-58页 |
| ·纽约室内设计学院(New York School of Interior Design) | 第58-60页 |
| ·中美学校室内设计课程体系比较 | 第60-63页 |
| ·分类 | 第60-61页 |
| ·比较 | 第61-63页 |
| 第四章 ：设计伦理与价值观 | 第63-80页 |
| ·“可持续发展”的环境伦理—“绿色”的建筑设计 | 第63-72页 |
| ·“绿色”是一种不可逆的趋势 | 第63-65页 |
| ·“绿色”是一种环境伦理与设计审美 | 第65-68页 |
| ·建筑的“绿色”设计原则 | 第68-70页 |
| ·关于“绿色”建筑教育的思考 | 第70-72页 |
| ·以人为本的设计观-----设计“为人民服务” | 第72-80页 |
| ·人类需求的层次性 | 第72-73页 |
| ·当代中国社会阶层及其消费习惯的分析 | 第73-75页 |
| ·作为社会服务的“设计” | 第75-77页 |
| ·作为文化媒介的“建筑” | 第77-80页 |
| 第五章 室内设计教学的当代视野 | 第80-106页 |
| ·空间慨念与空间结构的发展 | 第80-86页 |
| ·空间概念的拓展 | 第80-84页 |
| ·空间边界的模糊性 | 第84-86页 |
| ·体验设计是空间组织的一种方法 | 第86-91页 |
| ·体验经济和文化营销 | 第86-87页 |
| ·建筑学本体的基因 | 第87-89页 |
| ·体验设计是组织空间关系的一种方法 | 第89-91页 |
| ·“装饰”还是“设计” | 第91-96页 |
| ·“室内设计”与“室内装饰”的概念 | 第91-92页 |
| ·激进的现代主义思想狂飙 | 第92-94页 |
| ·“装饰”的人文意义 | 第94-96页 |
| ·视觉艺术带给设计创新的启示 | 第96-100页 |
| ·视觉艺术作为工具和语言 | 第96-97页 |
| ·视觉艺术作为组织和态度 | 第97-99页 |
| ·视觉艺术作为跨学科高度整合的工程 | 第99-100页 |
| ·网络时代对教学方式的挑战 | 第100-106页 |
| ·网络时代人类学习面临两大挑战 | 第100-101页 |
| ·设计课工作室教学的传统 | 第101-103页 |
| ·网络时代设计教学方式可能的改变 | 第103-106页 |
| 第六章 关于室内设计教学的几个设想 | 第106-128页 |
| ·加强人文艺术修养通识课程建议 | 第106-110页 |
| ·大学教育的目的 | 第106-108页 |
| ·人文艺术类通识课程的作用 | 第108-109页 |
| ·有效整合人文艺术类通识课程 | 第109-110页 |
| ·强化问题导向、整合教学内容、突出课题特色的设计主干课程 | 第110-115页 |
| ·重点：空间认知与表达—设计的基础 | 第111页 |
| ·重点：空间操作—基础的设计 | 第111-112页 |
| ·重点：空间模式组织---“之间”的关系 | 第112-113页 |
| ·重点：“物”的空间情景 | 第113-114页 |
| ·重点：大型的、复杂的公共室内空间 | 第114页 |
| ·毕业设计---研究性或者现实性 | 第114-115页 |
| ·发展视觉艺术课程系列 | 第115-119页 |
| ·建筑与视觉艺术关系密切 | 第115-117页 |
| ·视觉艺术课程教学在建筑教育中的作用 | 第117-118页 |
| ·视觉艺术课程系列的教学组织 | 第118-119页 |
| ·主题工作室教学机制建设 | 第119-124页 |
| ·中央美院现有的教学组织模式 | 第119-121页 |
| ·什么是主题工作室 | 第121-122页 |
| ·主题工作室教学体系 | 第122-124页 |
| ·多元化和多层次的室内设计人才培养 | 第124-128页 |
| ·室内设计人才需求与能力构成 | 第124-125页 |
| ·分层次办学的课程结构 | 第125-128页 |
| 第七章 中央美院建筑学院十工作室的教学实验 | 第128-205页 |
| ·建立背景 | 第128-130页 |
| ·建筑学院情况 | 第128-129页 |
| ·十工作室基本情况 | 第129-130页 |
| ·教学思路 | 第130-133页 |
| ·教学定位与重点 | 第130-131页 |
| ·教学的基本观点 | 第131-133页 |
| ·教学特色 | 第133-136页 |
| ·教学方法 | 第133-135页 |
| ·教学内容 | 第135-136页 |
| ·十工作室的毕业设计教案 | 第136-190页 |
| ·2008-2009学年(如何应对超大尺度建筑空间的室内规划?) | 第138-153页 |
| ·2009-2010学年(景观规划、建筑与室内设计一体化设计的方法研究) | 第153-160页 |
| ·2010-2011学年(“后世博”的影响,关于体验和体验设计) | 第160-169页 |
| ·2011-2012学年(“微城市”与“微建筑”之“居住”研究与设计) | 第169-190页 |
| ·成绩与展望 | 第190-205页 |
| ·教学成果 | 第190-191页 |
| ·目标展望 | 第191-205页 |
| 第八章 结语 | 第205-214页 |
| ·室内设计教育的多元格局 | 第205页 |
| ·室内设计,怎么想 | 第205-207页 |
| ·室内设计,怎么做 | 第207-209页 |
| ·室内设计教学,怎么教 | 第209-214页 |
| 参考文献 | 第214-220页 |
| 后记 | 第220页 |
