斯美塔那交响诗套曲〈我的祖国〉音乐本体研究
| 摘要 | 第1-4页 |
| Abstract | 第4-5页 |
| 目录 | 第5-8页 |
| 第一章 引言 | 第8-14页 |
| 一、论文研究的理论意义 | 第8-9页 |
| 二、国内外研究现状 | 第9-12页 |
| 三、论文写作的内容、方法和特色 | 第12-14页 |
| 第二章 斯美塔那《我的祖国》创作概述 | 第14-19页 |
| 一、斯美塔那“辉煌而凄惨”的一生 | 第14-15页 |
| 二、交响诗套曲的创作背景 | 第15-16页 |
| 三、题材简介 | 第16-19页 |
| （一） 描写祖国自然风景 | 第16-17页 |
| （二） 讲述捷克古老传说 | 第17-18页 |
| （三） 回顾捷克历史战争 | 第18-19页 |
| 第三章 曲体结构的新趋势 | 第19-47页 |
| 一、复三部曲式 | 第19-26页 |
| (一) 结构立足点 | 第20-21页 |
| (二) 结构特点 | 第21-26页 |
| 1 三段式中融合二段式 | 第23-24页 |
| 2 结合赋格段 | 第24页 |
| 3 奏鸣原则的体现 | 第24-25页 |
| 4“合成性”中部 | 第25-26页 |
| 二、混合曲式 | 第26-33页 |
| (一) 结构立足点 | 第26-27页 |
| (二) 结构特点 | 第27-33页 |
| 1 回旋曲式 | 第27-29页 |
| 2 复三部曲式 | 第29-31页 |
| 3 其它观点 | 第31-33页 |
| 三、双主题变奏曲式 | 第33-38页 |
| (一) 结构立足点 | 第33-34页 |
| (二) 结构特点 | 第34-38页 |
| 1 结合赋格段 | 第36页 |
| 2 贯穿曲式原则的渗透 | 第36-38页 |
| 四、单三部曲式与复三部曲式的中介性曲式 | 第38-40页 |
| (一) 结构立足点 | 第38-39页 |
| (二) 结构特点 | 第39-40页 |
| 五、贯穿曲式 | 第40-47页 |
| (一) 结构立足点 | 第41页 |
| (二) 结构特点 | 第41-47页 |
| 1 整体结构的延续性 | 第42页 |
| 2 内部结构的复杂化 | 第42-45页 |
| 3 内部结构的阶段性和双重性 | 第45-46页 |
| 4 结尾部分的综合性 | 第46-47页 |
| 第四章 功能和声的继承与发展 | 第47-58页 |
| 一、对古典主义和声的继承 | 第47-52页 |
| (一) 典型的和声终止式 | 第47-48页 |
| (二) 和声布局的功能逻辑 | 第48-49页 |
| (三) 调性布局的功能逻辑 | 第49页 |
| (四) 副属和弦的运用 | 第49-50页 |
| (五) 转调手法的继承性 | 第50-52页 |
| 二、对古典主义和声的发展 | 第52-58页 |
| (一) 混合调式 | 第52-54页 |
| (二) 持续音 | 第54页 |
| (三) 变化音 | 第54-55页 |
| (四) 转调方式的扩展 | 第55-56页 |
| (五) 调性的连续进行 | 第56页 |
| (六) 音阶半音化进行 | 第56-58页 |
| 第五章 传统配器手法上的体现 | 第58-78页 |
| 一、同一主题的不同乐器组合 | 第58-61页 |
| (一) 第一首“维谢赫拉德”主题 | 第58-60页 |
| (二) 第四首“圆号主题” | 第60-61页 |
| 二、舞蹈场景的配器手法 | 第61-65页 |
| (一) 巧妙的乐器安排 | 第61-64页 |
| (二) 合适的音响布局 | 第64-65页 |
| (三) 简单的和弦排列组合 | 第65页 |
| 三、圆号的功能体现 | 第65-73页 |
| (一) 填充和声功能 | 第66-70页 |
| (二) 充当木管功能 | 第70-73页 |
| 四、全奏中的配器手法 | 第73-78页 |
| (一) 织体式 | 第73-76页 |
| (二) 合唱式 | 第76-78页 |
| 第六章 复调手法的单一性 | 第78-92页 |
| 一、赋格段 | 第78-89页 |
| (一) 具体分析 | 第78-89页 |
| 1 第一首中部的“勇士操练兵器”场景 | 第78-82页 |
| 2 第四首描写“森林树叶簌簌作响”场景 | 第82-84页 |
| 3 第五首发展部分的“战歌第三句”发展阶段 | 第84-89页 |
| (二) 赋格特点总结 | 第89页 |
| 二、卡农模仿 | 第89-92页 |
| 第七章 交响诗体裁的发展 | 第92-98页 |
| 一、交响诗题材的开创性 | 第92-93页 |
| 二、音乐本体的创新性 | 第93-95页 |
| （一）作曲技术手法的新意 | 第93-94页 |
| （二）融合民族性音乐素材 | 第94页 |
| （三）套曲交响诗的形成 | 第94-95页 |
| 三、对中国交响诗音乐发展的启示 | 第95-98页 |
| 结语 | 第98-99页 |
| 参考文献 | 第99-101页 |
| 后记 | 第101-102页 |
| 附件 | 第102页 |
