中国民族元素在现代礼服设计中的运用
摘要 | 第4-5页 |
ABSTRACT | 第5页 |
第一章 前言 | 第8-9页 |
第二章 绪论 | 第9-11页 |
2.1 研究背景 | 第9页 |
2.2 问题的提出 | 第9页 |
2.3 研究的理论意义与现实意义 | 第9-11页 |
2.3.1 理论意义 | 第9-10页 |
2.3.2 现实意义 | 第10-11页 |
第三章 中国民族元素概述 | 第11-30页 |
3.1 中国民族服饰特征形成的原因 | 第11-21页 |
3.1.1 地理环境 | 第11-12页 |
3.1.2 人文环境 | 第12-14页 |
3.1.3 文化心理 | 第14-17页 |
3.1.4 审美情趣 | 第17-21页 |
3.2 中国民族元素 | 第21-30页 |
3.2.1 款式造型元素 | 第21-22页 |
3.2.2 图案元素 | 第22-23页 |
3.2.3 色彩元素 | 第23-27页 |
3.2.4 工艺技法元素 | 第27-30页 |
第四章 礼服概述 | 第30-38页 |
4.1 认识礼服 | 第30-33页 |
4.1.1 什么是礼服 | 第30页 |
4.1.2 礼服的产生与发展 | 第30-32页 |
4.1.3 礼服的今天 | 第32-33页 |
4.2 礼服的分类 | 第33-35页 |
4.2.1 时间分类 | 第33-34页 |
4.2.2 风格分类 | 第34-35页 |
4.2.3 场合分类 | 第35页 |
4.2.4 样式分类 | 第35页 |
4.3 礼服的设计原则 | 第35-38页 |
4.3.1 特定性原则 | 第35-37页 |
4.3.2 价值性原则 | 第37-38页 |
第五章 中国民族元素在现代礼服设计中的运用原则 | 第38-43页 |
5.1 体现独特的民族美学个性原则 | 第38页 |
5.2 体现特定的民族文化内涵原则 | 第38-41页 |
5.3 继承和创新统一原则 | 第41-43页 |
第六章 中国民族元素在现代礼服设计中的运用 | 第43-64页 |
6.1 民族款式造型的运用 | 第43-47页 |
6.1.1 对称与均衡 | 第43-44页 |
6.1.2 变化与统一 | 第44-45页 |
6.1.3 比例与尺度 | 第45-46页 |
6.1.4 夸张与变形 | 第46页 |
6.1.5 重复与节奏 | 第46-47页 |
6.2 民族图案的运用 | 第47-52页 |
6.2.1 民族图案本身的变形 | 第47-48页 |
6.2.2 民族图案在礼服上的排列方式 | 第48-49页 |
6.2.3 民族图案在礼服上的运用部位 | 第49-51页 |
6.2.4 民族图案的呈现方式 | 第51页 |
6.2.5 民族图案填充的服装框架 | 第51-52页 |
6.3 民族色彩的运用 | 第52-56页 |
6.3.1 民族色彩的直接导入 | 第52-54页 |
6.3.2 民族色彩的重新构成 | 第54-56页 |
6.4 民族工艺技法的运用 | 第56-64页 |
6.4.1 面料制作工艺技法的运用 | 第56页 |
6.4.2 装饰工艺技法的运用 | 第56-57页 |
6.4.3 民族工艺技法在礼服定制中的具体表现 | 第57-63页 |
6.4.4 民族工艺技法的传承 | 第63-64页 |
第七章 中国民族元素的创新设计实践 | 第64-67页 |
7.1 设计构思 | 第64-66页 |
7.1.1 灵感来源 | 第64页 |
7.1.2 设计说明 | 第64-65页 |
7.1.3 目标人群 | 第65-66页 |
7.2 设计草图 | 第66页 |
7.3 设计成果 | 第66-67页 |
第八章 结论 | 第67-68页 |
第九章 展望 | 第68-69页 |
参考文献 | 第69-73页 |
攻读硕士期间论文发表情况 | 第73-74页 |
致谢 | 第74-75页 |
附件 | 第75-77页 |