“融合”与“共生”下的传统吉祥图案设计研究
| 摘要 | 第3-4页 |
| ABSTRACT | 第4页 |
| 目录 | 第5-7页 |
| 引言 | 第7-8页 |
| 第一章 传统吉祥图案的起源与发展 | 第8-21页 |
| 1.1 传统吉祥图案的概念 | 第8-10页 |
| 1.2 传统吉祥图案的分类 | 第10-15页 |
| 1.3 传统吉祥图案演变中的“脱胎换骨” | 第15-19页 |
| 1.3.1 从原始抽象图腾到复杂具象形态 | 第16页 |
| 1.3.2 从简单的生存需求到美好的寓意向往 | 第16-17页 |
| 1.3.3 从单一的颜色崇拜到丰富的色彩表达 | 第17-19页 |
| 1.4 影响传统吉祥图案发展的因素 | 第19-21页 |
| 1.4.1 认知能力 | 第19页 |
| 1.4.2 哲学意识 | 第19-20页 |
| 1.4.3 美学思想 | 第20页 |
| 1.4.4 西方艺术表现形式 | 第20-21页 |
| 第二章 传统吉祥图案融合于现代设计的基础与原因 | 第21-26页 |
| 2.1 现代设计的概念 | 第21页 |
| 2.1.1 现代设计与工艺美术的区别 | 第21页 |
| 2.2 传统吉祥图案用于现代设计的基础 | 第21-23页 |
| 2.2.1 经济基础 | 第21-22页 |
| 2.2.2 社会环境 | 第22页 |
| 2.2.3 审美文化心理 | 第22-23页 |
| 2.3 传统吉祥图案运用于现代设计的原因 | 第23-26页 |
| 2.3.1 传统文化的延伸与市场的双重需求 | 第23页 |
| 2.3.2 “本土化”设计语言的回归 | 第23-24页 |
| 2.3.3 传承与创新设计的激烈“碰撞” | 第24-25页 |
| 2.3.4 新技术下多种表现形式的支撑 | 第25-26页 |
| 第三章 传统吉祥图案在现代设计中的存在形态 | 第26-36页 |
| 3.1 现代吉庆语境下的传统吉祥图案 | 第26-30页 |
| 3.2 传统吉祥图案在服装设计中的运用 | 第30-33页 |
| 3.2.1 “形神兼备”的中国特色服饰 | 第30-33页 |
| 3.2.2 “浑然天成”的色彩处理 | 第33页 |
| 3.3 聚焦生活视野中的传统吉祥图案 | 第33-36页 |
| 第四章 融汇传统与现代的平面设计 | 第36-46页 |
| 4.1 平面设计中的融汇要素 | 第36-38页 |
| 4.1.1 形式与内容相统一 | 第36-37页 |
| 4.1.2 表现手法与主题相呼应 | 第37-38页 |
| 4.1.3 整体的协调性 | 第38页 |
| 4.2 “意在其中”的靳埭强平面设计 | 第38-40页 |
| 4.3 独爱中国元素的陈绍华设计 | 第40-41页 |
| 4.4 把握“民族之根”的韩美林设计 | 第41页 |
| 4.5 传统与现代并行的发展之路 | 第41-46页 |
| 4.5.1 挖掘深层社会心理的创新设计 | 第41-44页 |
| 4.5.2 传统吉祥图案在现代设计中的再生 | 第44-46页 |
| 结语 | 第46-47页 |
| 参考文献 | 第47-48页 |
| 致谢 | 第48-49页 |
| 在读期间公开发表论文（著）及科研情况 | 第49页 |
