| 摘要 | 第1页 |
| Abstract | 第5-11页 |
| 第一章 绪论 | 第11-19页 |
| 一、研究缘由与意义 | 第11-14页 |
| 二、研究历史与现状 | 第14-15页 |
| 三、研究视角与研究方法 | 第15-19页 |
| 第二章 钢琴前奏曲综述 | 第19-27页 |
| 第一节 钢琴前奏曲发展概述 | 第19-20页 |
| 第二节 钢琴前奏曲与其他钢琴体裁的关系 | 第20-27页 |
| 一、前奏曲与变奏曲 | 第20-21页 |
| 二、前奏曲与托卡塔 | 第21-22页 |
| 三、前奏曲与利切卡尔 | 第22页 |
| 四、前奏曲与坎佐纳 | 第22页 |
| 五、前奏曲与幻想曲 | 第22-23页 |
| 六、前奏曲与奏鸣曲 | 第23页 |
| 七、前奏曲与古组曲 | 第23页 |
| 八、前奏曲与随想曲 | 第23-24页 |
| 九、前奏曲与创意曲 | 第24页 |
| 十、前奏曲与赋格 | 第24页 |
| 十一、前奏曲与特性小曲及舞曲 | 第24-27页 |
| 第三章 前奏曲发展的第一个重要阶段——巴赫的《十二平均律钢琴曲集》 | 第27-102页 |
| 第一节 巴赫《十二平均律钢琴曲集》综述 | 第27-42页 |
| 一、巴赫《十二平均律钢琴曲集》名称来源 | 第27-29页 |
| 1、关于十二平均律律制 | 第27-28页 |
| 2、十二平均律律制对后世的影响 | 第28-29页 |
| 二、巴赫《十二平均律钢琴曲集》的写作背景、目的及产生原因 | 第29-30页 |
| 三、从《十二平均律钢琴曲集》看巴赫音乐中的继承性 | 第30页 |
| 四、巴赫《十二平均律钢琴曲集》中前奏曲与赋格的关系 | 第30-33页 |
| 五、巴赫的《十二平均律钢琴曲集》与其他作曲家的前奏曲相比较 | 第33页 |
| 六、巴赫《十二平均律钢琴曲集》与其它体裁的关系 | 第33-42页 |
| 1、前奏曲与舞曲 | 第33-40页 |
| 2、前奏曲与序曲 | 第40页 |
| 3、前奏曲与幻想曲 | 第40-41页 |
| 4、前奏曲与创意曲 | 第41-42页 |
| 第二节 《十二平均律钢琴曲集》概析 | 第42-95页 |
| 第三节 《十二平均律钢琴曲集》的演奏问题等 | 第95-99页 |
| 一、《十二平均律钢琴曲集》乐谱版本的研究和选择版本的重要性 | 第95-98页 |
| 二、《十二平均律钢琴曲集》在教学上的应用 | 第98-99页 |
| 第四节、小结 | 第99-102页 |
| 第四章 前奏曲发展的第二个重要阶段——肖邦的《二十四首前奏曲》 | 第102-153页 |
| 第一节 肖邦《二十四首前奏曲》的写作背景及创作思想 | 第102-106页 |
| 一、写作背景 | 第102页 |
| 二、创作思想 | 第102-106页 |
| 第二节、肖邦的感情经历是其创作《二十四首前奏曲》的感情基础 | 第106-108页 |
| 一、肖邦的情感经历 | 第106-107页 |
| 二、乔治·桑是肖邦创作《二十四首前奏曲》的灵感来源 | 第107-108页 |
| 三、乔治·桑对肖邦事业的影响 | 第108页 |
| 第三节、肖邦《二十四首前奏曲》对以往前奏曲体裁的继承 | 第108-119页 |
| 第四节、肖邦《二十四首前奏曲》对前奏曲体裁的发展与创新 | 第119-129页 |
| 一、音乐形象 | 第119-120页 |
| 二、情感与情绪 | 第120-122页 |
| 三、和声与调性 | 第122-128页 |
| 四、曲式结构 | 第128-129页 |
| 第五节、肖邦《二十四首前奏曲》对后世前奏曲的影响 | 第129-137页 |
| 一、与德彪西前奏曲的关联 | 第129-130页 |
| 二、与斯克里亚宾前奏曲的关联 | 第130-133页 |
| 三、与拉赫马尼诺夫前奏曲的关联 | 第133-134页 |
| 四、与席曼诺夫斯基前奏曲的关联 | 第134-137页 |
| 第六节 肖邦《二十四首前奏曲》概析 | 第137-150页 |
| 第七节 小结 | 第150-153页 |
| 第五章 前奏曲的第三个重要阶段——德彪西的《二十四首前奏曲》 | 第153-239页 |
| 第一节 德彪西《二十四首前奏曲》概述 | 第153-161页 |
| 一、钢琴前奏曲发展的第三个阶段 | 第153页 |
| 二、德彪西《二十四首前奏曲》产生的时代背景——印象派主义时期 | 第153-156页 |
| 三、德彪西的《二十四首前奏曲》总介 | 第156-160页 |
| 四、德彪西《二十四首前奏曲》的题材来源 | 第160-161页 |
| 第二节、德彪西总介 | 第161-168页 |
| 一、德彪西生平 | 第161-162页 |
| 二、德彪西创作思想根源 | 第162-163页 |
| 三、德彪西音乐总体创作特点 | 第163-164页 |
| 四、德彪西钢琴作品的主要创作手法 | 第164-165页 |
| 五、德彪西创作的美学思想 | 第165-166页 |
| 六、德彪西音乐作品在音乐史上的地位 | 第166-168页 |
| 第三节、德彪西《二十四首前奏曲》的艺术特色 | 第168-191页 |
| 一、标题是德彪西前奏曲的重要特征 | 第168-169页 |
| 二、旋律 | 第169-170页 |
| 三、和声 | 第170-178页 |
| 1、和声手法上的大胆革新 | 第170-171页 |
| 2、突破陈旧的和声音响 | 第171-173页 |
| 3、二(七)度、四(五)度迭置的和弦色彩处理方法 | 第173-175页 |
| 4、全音音阶结构和弦的处理方法 | 第175-176页 |
| 5、复杂的和声 | 第176-177页 |
| 6、和弦外音、九和弦、增和弦以及平行和弦的应用 | 第177-178页 |
| 四、调性 | 第178-179页 |
| 五、节奏 | 第179-180页 |
| 六、力度、音响、音色 | 第180-188页 |
| 七、触键 | 第188-189页 |
| 八、踏板 | 第189-190页 |
| 九、曲式结构和织体 | 第190页 |
| 十、演奏风格 | 第190-191页 |
| 第四节 德彪西《二十四首前奏曲》概析 | 第191-237页 |
| 第五节 小结 | 第237-239页 |
| 第六章 结论 | 第239-240页 |
| 参考文献 | 第240-244页 |
| 附录一: | 第244-260页 |
| 附录二: | 第260-267页 |
| 附录三: | 第267-272页 |
| 感谢 | 第272页 |
