中文摘要 | 第1-5页 |
英文摘要 | 第5-8页 |
引言 | 第8-9页 |
一、19 世纪前意大利美声唱法的发展概述 | 第9-11页 |
(一) 美声唱法的诞生 | 第9页 |
(二) 美声唱法的演唱风格 | 第9-10页 |
(三) 阉人歌手对美声唱法的影响 | 第10页 |
(四) 美声唱法的基本技术要求 | 第10-11页 |
二、19 世纪的欧洲歌剧对声乐艺术发展的影响 | 第11-14页 |
(一) 欧洲各国歌剧发展情况 | 第11页 |
(二) 歌剧对声乐艺术的影响 | 第11-12页 |
(三) 声乐演唱风格的演变 | 第12-14页 |
三、威尔第的歌剧创作对意大利美声唱法的贡献 | 第14-30页 |
(一) 威尔第的生平概述 | 第14-15页 |
(二) 威尔第的歌剧创作 | 第15-16页 |
1. 第一创作时期 | 第15页 |
2. 第二创作时期 | 第15-16页 |
3. 第三创作时期 | 第16页 |
(三) 威尔第歌剧对美声唱法的美学要求 | 第16-18页 |
1. 追求辉煌的音色 | 第16-17页 |
2. 树立英雄主义男声 | 第17页 |
3. 刻画浪漫而复杂的人物形象 | 第17页 |
4. 表现现实主义 | 第17-18页 |
(四) 威尔第的歌剧对美声唱法的技术要求 | 第18-21页 |
1. 起音 | 第18页 |
2. 共鸣及音色 | 第18-19页 |
3. 滑音、颤音的运用 | 第19-21页 |
4. 歌唱的语言 | 第21页 |
5. 对于男声的“掩盖”唱法 | 第21页 |
(五) 威尔第的歌剧对美声唱法的艺术表现的要求 | 第21-30页 |
1. 刻画现实人物 | 第21-22页 |
2. 表现戏剧矛盾 | 第22-24页 |
3. 歌唱技术与舞台表演要紧密结合 | 第24页 |
4. 丰富歌剧题材,使歌唱为剧情服务 | 第24-25页 |
5. 发展美声唱法的声音概念,丰富声部及声音的表现力 | 第25-30页 |
结语 | 第30-31页 |
参考文献 | 第31-33页 |
后记 | 第33-34页 |
在学期间公开发表论文及著作情况 | 第34页 |