| 致谢 | 第1-4页 |
| 摘要 | 第4-5页 |
| Abstract | 第5-9页 |
| 第一章 引言 | 第9-12页 |
| 第二章 格鲁克歌剧改革及其艺术环境 | 第12-25页 |
| 第一节 格鲁克的歌剧改革 | 第12-16页 |
| 一、歌剧改革的缘起 | 第12-14页 |
| 二、格鲁克歌剧改革的基本理念 | 第14-15页 |
| 三、格鲁克的改革措施 | 第15-16页 |
| 第二节 维也纳城市文化环境与歌剧行业状况 | 第16-25页 |
| 一、维也纳宫廷音乐 | 第16-18页 |
| 二、音乐从业者 | 第18-20页 |
| 三、消费群体 | 第20-21页 |
| 四、演出场所 | 第21-23页 |
| 五、歌剧艺术的新趋向 | 第23-25页 |
| 第三章 歌剧《奥菲欧与尤丽狄茜》的题材与体裁特性 | 第25-32页 |
| 第一节 歌剧选材 | 第25-27页 |
| 一、关于奥菲欧与尤丽狄茜的传说 | 第25-26页 |
| 二、歌剧取材与神话传说的差异 | 第26-27页 |
| 第二节 体裁特性 | 第27-32页 |
| 一、戏剧角色 | 第28页 |
| 二、声乐与器乐 | 第28-31页 |
| （一）声乐体裁 | 第29-30页 |
| （二）器乐体裁 | 第30-31页 |
| 三、舞台表演与舞台道具 | 第31-32页 |
| 第四章 音乐形态分析 | 第32-49页 |
| 第一节 曲式思维 | 第32-37页 |
| 一、总体思维 | 第32-33页 |
| 二、序曲及各幕构架 | 第33-35页 |
| 三、各场结构 | 第35-37页 |
| 第二节 主要素材及其发展与贯穿 | 第37-43页 |
| 一、主要素材 | 第37页 |
| 二、素材的贯穿 | 第37-40页 |
| 三、旋律组织方式 | 第40-42页 |
| 四、旋律发展手法 | 第42-43页 |
| 第三节 和声手法 | 第43-45页 |
| 第四节 乐队编制与音乐织体 | 第45-49页 |
| （一）、乐队编制 | 第46-47页 |
| （二）、音乐织体 | 第47-49页 |
| 第五章 格鲁克歌剧改革的社会关联与文化价值 | 第49-73页 |
| 第一节 艺术领域中开明贵族与中产阶级文化精英之间的妥协 | 第49-61页 |
| 一、启蒙运动时期欧洲社会各阶层及其社会关系透析 | 第50-52页 |
| 二、中产阶级的音乐价值取向 | 第52-55页 |
| （一）对宫廷音乐享乐主义价值取向的撼动 | 第53-54页 |
| （二）对艺术中质朴、自然、完整的审美标准的重申 | 第54-55页 |
| 三、音乐风貌上的新取向 | 第55-61页 |
| （一）对巴洛克宫廷浮华乐风的摈弃 | 第55-56页 |
| （二）对以往歌剧咏叹调炫技倾向的抵制 | 第56-58页 |
| （三）重新明确歌剧体裁中音乐与戏剧、诗歌的关系 | 第58-60页 |
| （四）对戏剧文本与音乐文本原创的尊重 | 第60-61页 |
| 第二节 格鲁克歌剧改革理念的历史关联 | 第61-66页 |
| 一、古希腊艺术理念 | 第62-63页 |
| 二、文艺复兴时期的艺术理念 | 第63-64页 |
| 三、启蒙运动时期的艺术理念 | 第64-66页 |
| （一）启蒙精神的特质 | 第64页 |
| （二）艺术理性在作品中的体现 | 第64-66页 |
| 第三节 从历史维度看格鲁克的歌剧改革 | 第66-73页 |
| 一、格鲁克对以前音乐历史沿革中几个焦点问题的回应 | 第66-70页 |
| (一)音乐的价值取向 | 第66-67页 |
| (二)音乐的雅俗分野 | 第67-68页 |
| (三)音乐体裁与戏剧体裁的关系 | 第68-69页 |
| (四)国际性的风格取向 | 第69-70页 |
| 二、格鲁克歌剧改革对其后百年德意志歌剧发展的影响 | 第70-73页 |
| 第六章 结语 | 第73-74页 |
| 主要参考文献 | 第74-76页 |
| 附录一 | 第76-113页 |
| 附录二 | 第113-114页 |
| 附录三 | 第114-119页 |
| 学术论文及科研成果目录 | 第119页 |