| 摘要 | 第3-4页 |
| Abstract | 第4-5页 |
| 绪论 | 第9-13页 |
| 选题缘由 | 第9-10页 |
| 文献综述 | 第10-11页 |
| 研究重点 | 第11页 |
| 选题特色 | 第11-12页 |
| 研究方法 | 第12-13页 |
| 第一章 李斯特创作与诗歌相融的原因探讨 | 第13-17页 |
| 第一节 李斯特对诗乐关系的认识 | 第13-14页 |
| 第二节 受启蒙思想的影响 | 第14-15页 |
| 第三节 受浪漫主义文人、诗人及其相关作品的影响 | 第15页 |
| 第四节 文学思维与其创作追求——标题音乐 | 第15-17页 |
| 第二章 关于旅行岁月及被选的七首作品 | 第17-24页 |
| 第一节 在李斯特钢琴音乐中的《旅行岁月》 | 第17页 |
| 第二节 丰富的旅行岁月成为《旅行岁月》创作的基础 | 第17-19页 |
| 第三节 关于本文所选的七首作品 | 第19-20页 |
| 第四节 探李斯特选择彼得拉克与拜伦诗歌的因由 | 第20-24页 |
| 一、 类似的人生经历 | 第20-21页 |
| （一） 都因外在原因迁往法国 | 第20页 |
| （二） 都背井离乡飘泊在外 | 第20页 |
| （三） 皆有法国、瑞士的生活经历 | 第20-21页 |
| （四）情感生活都不顺利 | 第21页 |
| （五） 皆是客死异乡 | 第21页 |
| 二、 相近的思想倾向 | 第21-24页 |
| （一） 矛盾的心理——与彼得拉克相似 | 第21-22页 |
| （二） 追求民主、自由——与拜伦相同 | 第22-24页 |
| 第三章 先诗后乐—三首作品中用音乐解读诗歌的相关手段 | 第24-45页 |
| 第一节 受诗歌结构影响的音乐结构 | 第24-29页 |
| 一、 十四行诗结构在乐曲中的体现 | 第24-25页 |
| 二、 诗的句、段分割在乐曲中的体现 | 第25-29页 |
| （一） 作为段落分割手段的华彩乐段设置 | 第25-28页 |
| （二） 相关休止符与句段的分割 | 第28-29页 |
| 第二节 受诗歌语言影响的音乐语汇 | 第29-33页 |
| 一、 句尾乐汇的韵律 | 第30-32页 |
| 二、 平行句的节奏的韵律 | 第32-33页 |
| 第三节 与抒情诗歌相吻的其他音乐手段 | 第33-35页 |
| 一、 异曲同工的音型运用 | 第33-34页 |
| 二、 多为分解和弦的伴奏织体 | 第34-35页 |
| 第四节 在音乐中宣泄和扩展诗歌情感 | 第35-45页 |
| 一、 音乐对《47 号》诗歌情感的宣泄 | 第35-38页 |
| 二、 音乐对《104 号》诗歌情感的宣泄 | 第38-41页 |
| 三、 音乐对《123 号》诗歌情感的宣泄 | 第41-45页 |
| 第四章 先乐后诗——用诗歌解读音乐的四首作品 | 第45-57页 |
| 第一节 析所选诗歌对《在瓦伦城湖上》的解读 | 第45-48页 |
| 一、 音乐本体动态 | 第45页 |
| 二、 诗对乐的解读 | 第45-47页 |
| （一） 对原诗内涵的解读 | 第45-46页 |
| （二） 所附诗歌与音乐的相吻之处 | 第46-47页 |
| 三、 对诗歌解读该作之合理性思考 | 第47-48页 |
| 第二节 析所选诗歌对《暴风雨》的解读 | 第48-51页 |
| 一、 音乐本体动态 | 第48-49页 |
| 二、 诗对乐的解读 | 第49-50页 |
| （一） 对原诗内涵的解读 | 第49页 |
| （二） 所附诗歌与音乐的相吻之处 | 第49-50页 |
| 三、 对诗歌解读该作之合理性思考 | 第50-51页 |
| 第三节 析所选诗歌对《奥伯曼山谷》的解读 | 第51-53页 |
| 一、 音乐本体动态 | 第51页 |
| 二、 诗对乐的解读 | 第51-53页 |
| （一） 对原诗内涵的解读 | 第51-52页 |
| （二） 所附诗歌与音乐的相吻之处 | 第52-53页 |
| 三、 对诗歌解读该作之合理性思考 | 第53页 |
| 第四节 析所选诗歌对《牧歌》的解读 | 第53-57页 |
| 一、 音乐本体动态 | 第53-54页 |
| 二、 诗对乐的解读 | 第54-55页 |
| （一） 对原诗内涵的解读 | 第54-55页 |
| （二） 所附诗歌与音乐的相吻之处 | 第55页 |
| 三、 对诗歌解读该作之合理性思考 | 第55-57页 |
| 第五章 结语 | 第57-60页 |
| 致谢 | 第60-61页 |
| 参考文献 | 第61-64页 |
| 附录 与诗歌相关的李斯特钢琴作品一览表 | 第64-65页 |
| 攻读学位期间研究成果 | 第65页 |