| 摘要 | 第3-5页 |
| Abstract | 第5-6页 |
| 1 文献综述 | 第13-21页 |
| 1.1 研究的背景和意义 | 第13-14页 |
| 1.1.1 研究的背景 | 第13页 |
| 1.1.2 研究的意义 | 第13-14页 |
| 1.2 相关理论研究 | 第14-17页 |
| 1.2.1 国内的相关研究 | 第14-15页 |
| 1.2.2 国外的相关研究 | 第15-17页 |
| 1.3 论文的研究的目的、思路和方法 | 第17-20页 |
| 1.3.1 研究的目的 | 第17-18页 |
| 1.3.2 研究的思路 | 第18-19页 |
| 1.3.3 研究的方法 | 第19-20页 |
| 1.3.3.1 文献研究法 | 第19页 |
| 1.3.3.2 年代解析法 | 第19页 |
| 1.3.3.3 实地调研法 | 第19页 |
| 1.3.3.4 综合分析法 | 第19-20页 |
| 参考文献 | 第20-21页 |
| 2 各历史阶段中国山水画对江南古典园林的影响 | 第21-33页 |
| 2.1 山水画与江南古典园林发展的历史联系 | 第21-30页 |
| 2.1.1 魏、晋时期 | 第21-22页 |
| 2.1.2 南朝的宋、齐、梁、陈时期 | 第22-23页 |
| 2.1.3 隋、唐时期 | 第23-25页 |
| 2.1.4 两宋时期 | 第25-27页 |
| 2.1.5 元朝时期 | 第27-28页 |
| 2.1.6 明、清时期 | 第28-30页 |
| 2.2 历代造园家的艺术修养 | 第30页 |
| 2.3 本章小结 | 第30-32页 |
| 参考文献 | 第32-33页 |
| 3 中国山水画的传统创作思想对江南古典园林的影响 | 第33-40页 |
| 3.1 "六法"在中国传统的绘画审美意义 | 第33页 |
| 3.2 "六法"对中国画的创作影响 | 第33-34页 |
| 3.3 "六法"与江南园林造园的关系 | 第34-38页 |
| 3.3.1 气韵生动与园林"升华" | 第34-35页 |
| 3.3.2 骨法用笔与园林"应势" | 第35页 |
| 3.3.3 应物象形与园林"成型" | 第35-36页 |
| 3.3.4 随类赋彩与园林"出彩" | 第36页 |
| 3.3.5 经营位置与园林"布局" | 第36-37页 |
| 3.3.6 传移模写与园林"借鉴" | 第37-38页 |
| 3.4 本章小结 | 第38-39页 |
| 参考文献 | 第39-40页 |
| 4 中国山水画创作与园林建造 | 第40-49页 |
| 4.1 中国山水画与园林的关系 | 第40-41页 |
| 4.1.1 构思 | 第40页 |
| 4.1.2 构图 | 第40页 |
| 4.1.3 构成元素 | 第40-41页 |
| 4.2 《芥子园画谱》与园林的关系 | 第41-46页 |
| 4.2.1 山石谱与园林山石的关系 | 第41-42页 |
| 4.2.2 树谱与园林植物的关系 | 第42-45页 |
| 4.2.3 梅兰竹菊谱与园林植物的关系 | 第45-46页 |
| 4.3 本章小结 | 第46-48页 |
| 参考文献 | 第48-49页 |
| 5 山水画对风景园林造景的启示--以苏州虎丘公园为例 | 第49-61页 |
| 5.1 以山水画为蓝本 | 第49-50页 |
| 5.2 山水画创作的体现 | 第50页 |
| 5.3 写意精神的延续 | 第50页 |
| 5.4 自然美学的生态价值 | 第50-51页 |
| 5.5 园林植物配置搭配形式的应用 | 第51-57页 |
| 5.5.1 孤植—美在意境 | 第51-52页 |
| 5.5.2 对植—美在均衡 | 第52-53页 |
| 5.5.3 列植—美在音律 | 第53-54页 |
| 5.5.4 丛植—美在组合 | 第54-55页 |
| 5.5.5 片植—美在线条 | 第55-56页 |
| 5.5.6 群植—美在生态 | 第56-57页 |
| 5.6 山水清音-美在内涵 | 第57-60页 |
| 5.6.1 布置在山石中的植物 | 第57页 |
| 5.6.2 布置在水体间的植物 | 第57-58页 |
| 5.6.3 布置在建筑旁的植物 | 第58-60页 |
| 参考文献 | 第60-61页 |
| 6 结论与展望 | 第61-62页 |
| 附录1 本论文的植物列表 | 第62-65页 |
| 致谢 | 第65页 |