摘要 | 第4-5页 |
ABSTRACT | 第5-6页 |
1.绪论 | 第7-12页 |
1.1 选题缘起 | 第7页 |
1.2 研究意义 | 第7-8页 |
1.2.1 理论意义 | 第8页 |
1.2.2 现实意义 | 第8页 |
1.3 国内外研究现状综述 | 第8-10页 |
1.4 研究方法 | 第10页 |
1.5 本研究的特色与创新之处 | 第10-12页 |
1.5.1 选题新 | 第10页 |
1.5.2 视角新 | 第10-12页 |
2.埃尔文·舒尔霍夫的艺术生平及钢琴作品的创作 | 第12-20页 |
2.1 埃尔文·舒尔霍夫的艺术生平 | 第12-16页 |
2.2 埃尔文·舒尔霍夫的钢琴音乐与两部钢琴作品的创作背景 | 第16-20页 |
2.2.1 埃尔文·舒尔霍夫的钢琴作品 | 第16-17页 |
2.2.2 两部钢琴作品的创作背景 | 第17-20页 |
3.爵士音乐载体 | 第20-32页 |
3.1 爵士音乐的起源 | 第20-21页 |
3.1.1 非洲与欧洲音乐的影响 | 第20页 |
3.1.2 田野劳动号子与劳动歌曲的影响 | 第20-21页 |
3.1.3 宗教音乐的影响 | 第21页 |
3.1.4 行进乐队的影响 | 第21页 |
3.2 爵士音乐早期的发展 | 第21-24页 |
3.2.1 热辣音乐的出现 | 第21-22页 |
3.2.2 爵士乐伴随新奥尔良的爵士乐手进入主流社会 | 第22页 |
3.2.3 由新奥尔良向美国其他地方传播 | 第22-23页 |
3.2.4 交响乐与爵士音乐的融合 | 第23页 |
3.2.5 “大跨度”钢琴与布鲁斯钢琴的出现 | 第23页 |
3.2.6 大乐队爵士风格的兴起 | 第23-24页 |
3.3 简述早期爵士乐对二十世纪初古典作曲家创作的影响 | 第24-29页 |
3.3.1 节奏方面 | 第24-26页 |
3.3.2 音阶和旋律的运用方面 | 第26-27页 |
3.3.3 和声方面 | 第27-28页 |
3.3.4 演奏技法方面 | 第28页 |
3.3.5 使用爵士舞曲风格方面 | 第28-29页 |
3.4 早期爵士风格影响之下舒尔霍夫所创作的带有爵士元素的钢琴作品 | 第29-32页 |
4.埃尔文·舒尔霍夫两部钢琴作品中的爵士元素 | 第32-55页 |
4.1 拉格泰姆的运用 | 第32-34页 |
4.2 布鲁斯音乐的运用 | 第34-36页 |
4.2.1 布鲁斯音乐的音乐特征 | 第34-35页 |
4.2.2 布鲁斯音乐在旋律上的特性音 | 第35-36页 |
4.3 “大跨度”演奏技术的运用 | 第36-38页 |
4.4 爵士元素在旋律与和声上的体现 | 第38-47页 |
4.4.1 爵士元素在旋律上的体现 | 第38-41页 |
4.4.2 爵士元素在和声上的体现 | 第41-47页 |
4.5 爵士元素在节奏律动上的体现以及舞曲风格的运用 | 第47-55页 |
4.5.1 爵士元素在节奏律动上的体现 | 第47-50页 |
4.5.2 爵士舞曲风格的运用 | 第50-55页 |
5.埃尔文·舒尔霍夫两部钢琴作品在演奏诠释与具体演奏形式上的探究 | 第55-66页 |
5.1 爵士风格在演奏上的把握与诠释 | 第55-60页 |
5.1.1 拉格泰姆风格的演奏诠释 | 第55-56页 |
5.1.2 布鲁斯风格的演奏诠释 | 第56-57页 |
5.1.3 “大跨度”风格的演奏诠释 | 第57-58页 |
5.1.4 爵士舞曲风格的演奏诠释 | 第58-60页 |
5.2 具体演奏形式在技术上的探究 | 第60-66页 |
5.2.1 触键上的探究 | 第60-61页 |
5.2.2 踏板使用上的探究 | 第61-63页 |
5.2.3 对于力度的探究 | 第63-66页 |
结语 | 第66-68页 |
参考文献 | 第68-71页 |
致谢 | 第71-72页 |