崔炳元钢琴组曲《西藏素描》的舞台实践
中文摘要 | 第3-4页 |
Abstract | 第4-5页 |
前言 | 第8-10页 |
一、钢琴组曲《西藏素描》舞台实践的前期准备 | 第10-18页 |
(一) 作品概况 | 第10-11页 |
1. 创作背景 | 第10页 |
2. 作曲家简介 | 第10页 |
3. 演奏版本 | 第10-11页 |
(二) 音乐分析 | 第11-18页 |
1. 曲式结构 | 第11-16页 |
2. 和声音响的解放 | 第16-18页 |
二、钢琴组曲《西藏素描》舞台实践的能力培养 | 第18-24页 |
(一) 演奏技术的训练 | 第18-20页 |
1. 难点的突破 | 第18-19页 |
2. 音色的把握 | 第19-20页 |
3. 踏板的运用 | 第20页 |
(二) 演奏情感的表现 | 第20-22页 |
1. 旋律的“歌唱式”演奏 | 第20-21页 |
2. 组曲中散板音乐的诠释 | 第21-22页 |
(三) 演奏心理的调控 | 第22-24页 |
1. 树立正确的演奏观 | 第22-23页 |
2. 脱离琴谱练习 | 第23-24页 |
三、钢琴组曲《西藏素描》舞台实践的反思 | 第24-28页 |
(一) 适应能力 | 第24页 |
1. 舞台环境 | 第24页 |
2. 灯光强度 | 第24页 |
3. 适应钢琴 | 第24页 |
(二) 演奏漏洞 | 第24-26页 |
1. 作品特点 | 第24-25页 |
2. 记忆 | 第25页 |
3. 投入 | 第25-26页 |
(三) 赛后总结 | 第26-28页 |
结论 | 第28-29页 |
注释 | 第29-30页 |
参考文献 | 第30-31页 |
硕士期间发表论文 | 第31-32页 |
致谢 | 第32-33页 |