摘要 | 第1-5页 |
Abstract | 第5-9页 |
引言 | 第9-10页 |
第一章 约瑟夫-莫里斯·拉威尔生平及作品简介 | 第10-13页 |
第一节 作曲家生平及其创作阶段 | 第10-11页 |
第二节 作曲家的作品风格及特征 | 第11-13页 |
第二章 《达夫尼与克洛埃》第二组曲的概述 | 第13-27页 |
第一节 作品创作背景与内容介绍 | 第13-14页 |
第二节 舞剧音乐的简析 | 第14-15页 |
第三节 作品的三个主题 | 第15-25页 |
一.第一主题《日出》 | 第15-17页 |
二. 第二主题《哑剧》 | 第17-22页 |
三. 第三主题《群舞》 | 第22-25页 |
第三节 本章小结 | 第25-27页 |
第三章 《达夫尼与克洛埃》第二组曲的综合分析 | 第27-38页 |
第一节 作品核心动机的分析 | 第27-31页 |
第二节 作品在技术上的特点 | 第31-38页 |
一.作品的旋律特点 | 第31-33页 |
二.作品的和声特点 | 第33-34页 |
三.作品的节奏特点 | 第34-38页 |
第四章 作品的配器分析 | 第38-102页 |
第一节 乐队编制 | 第38-39页 |
第二节 木管组乐器的写作手法 | 第39-66页 |
一.木管组中各乐器组在作品中的运用 | 第40-46页 |
1. 同组乐器之间的音色结合 | 第40-42页 |
2. 木管组乐器中不同组乐器的音色结合 | 第42-43页 |
3. 木管组乐器整体的音色 | 第43-46页 |
二.木管组乐器的独奏 | 第46-52页 |
1. 引子部分中的独奏 | 第46-49页 |
2. 乐曲三个主题(“日出”、“哑剧”和“群舞”)部分的木管独奏 | 第49-52页 |
三.《达夫尼与克洛埃》第二组曲中木管组乐器的全奏 | 第52-56页 |
四.复合式的织体结构(多重结构对位)造就音响背景 | 第56-65页 |
1. 音色的快速转换 | 第57-61页 |
2. 背景音响的第一次呈现 | 第61-62页 |
3. 背景音响的第二次呈现 | 第62-63页 |
4. 背景音响的第三次呈现 | 第63-65页 |
五.对比的写法带来乐队分组的模糊 | 第65-66页 |
第三节 铜管组乐器对音乐的衬托 | 第66-73页 |
一.弱音器的使用 | 第66-71页 |
1. 加弱音器的圆号 | 第66-69页 |
2. 加弱音器的小号 | 第69-71页 |
二.阻塞音的使用 | 第71-72页 |
三.铜管组乐器的全奏 | 第72-73页 |
第四节 弦乐组的用法 | 第73-83页 |
一.弱音器的使用 | 第73-75页 |
二.泛音的使用 | 第75-77页 |
三.分部细化的创作手法 | 第77-83页 |
1. 并置的多种织体形式 | 第78-80页 |
2. 同音色合唱式的声部结构 | 第80-81页 |
3. 弦乐组的分部写作与弦乐组的齐奏 | 第81-83页 |
第五节 打击乐器组所带来的特殊音乐色彩 | 第83-90页 |
一.作品中对力度细腻的处理 | 第83-86页 |
二.节拍和节奏 | 第86-89页 |
1. 强调作品中节拍的重音 | 第86-87页 |
2. 对旋律声部节奏的加强 | 第87-89页 |
三.音色的变化 | 第89-90页 |
第六节 装饰性色彩乐器的使用 | 第90-97页 |
一.作为音响背景 | 第90-92页 |
二.细微的音色差异 | 第92-95页 |
三.泛音的使用 | 第95-97页 |
第七节 人声音色在作品中的运用 | 第97-101页 |
一.第一次出现 | 第97-99页 |
二.人声声部的第二次出现 | 第99-101页 |
第八节 作品中乐队整体方面的简述 | 第101-102页 |
结语 | 第102-103页 |
后记 | 第103-104页 |
参考文献 | 第104-105页 |