| 致谢 | 第1-5页 |
| 摘要 | 第5-6页 |
| Abstract | 第6-14页 |
| 1 绪论 | 第14-20页 |
| ·选题意义 | 第14-15页 |
| ·研究现状 | 第15-16页 |
| ·研究方法 | 第16-18页 |
| ·重点、难点与创新点 | 第18页 |
| ·前期相关研究成果 | 第18-20页 |
| 2 徐州汉画艺术融入学校美术教育的理论研究 | 第20-36页 |
| ·可开发的徐州汉画艺术概况 | 第20-24页 |
| ·本课题研究的概念界定 | 第20页 |
| ·对徐州汉画艺术的理解 | 第20-22页 |
| ·本课题研究的必要性与可行性分析 | 第22-24页 |
| ·国内外美术教育发展背景下的学校美术教育 | 第24-28页 |
| ·徐州汉画艺术融入学校美术教育的意义 | 第28-36页 |
| ·培养学生的自豪感与对艺术的兴趣 | 第28-30页 |
| ·引导学生参与本土汉画艺术的传承 | 第30页 |
| ·增强学生对汉画的认识和体验 | 第30-31页 |
| ·提高审美能力、培养学生创新精神和实践能力 | 第31-33页 |
| ·促进学生的个性形成和全面发展 | 第33-36页 |
| 3 徐州汉画艺术融入学校美术教育的现状研究 | 第36-52页 |
| ·从学生问卷角度分析徐州汉画艺术应用于美术教学现状 | 第37-41页 |
| ·学生问卷调查分析 | 第37-38页 |
| ·调查结果的具体分析 | 第38-41页 |
| ·从教师问卷与访谈角度分析汉画像艺术应用于美术教学的现状 | 第41-47页 |
| ·教师问卷调查分析 | 第41-42页 |
| ·调查结果的具体分析 | 第42-47页 |
| ·调查研究的总结与启示 | 第47-52页 |
| ·汉画艺术课程的开发停留在浅层面 | 第47-48页 |
| ·熟悉汉画艺术的师资力量薄弱，传承难以开展 | 第48页 |
| ·加强课程开发研究 | 第48-49页 |
| ·鼓励教师参与课程开发 | 第49-50页 |
| ·合理利用资源，分学段教学 | 第50-52页 |
| 4 徐州汉画艺术融入学校美术教育的案例研究 | 第52-78页 |
| ·学校美术教育传承徐州汉画艺术的方式及内容 | 第52-55页 |
| ·开发“汉画元素”教学课程 | 第52页 |
| ·走进徐州汉画像石艺术馆 | 第52-53页 |
| ·邀请汉画民间艺人进课堂 | 第53-54页 |
| ·汉画走进社区 | 第54-55页 |
| ·以“汉画元素”为核心的创意学校美术教学案例探究 | 第55-73页 |
| ·案例一：馆校联合单元教学 | 第55-60页 |
| ·案例二：“汉桥——同课异构”单元教学 | 第60-65页 |
| ·案例三：创意手绘单元教学 | 第65-68页 |
| ·案例四：“第二课堂——‘创意汉画’兴趣小组”单元教学 | 第68-73页 |
| ·总结与反思 | 第73-78页 |
| ·精心选择课程内容 | 第73页 |
| ·鼓励教师参与美术课程资源的开发 | 第73-74页 |
| ·采用灵活多样的教学方法，培养学生的兴趣 | 第74-75页 |
| ·发扬家庭教育的优良传统 | 第75-76页 |
| ·把握好学校美术教育与“汉画元素”的关系 | 第76页 |
| ·坚持可持续发展 | 第76-78页 |
| 5 结论与展望 | 第78-80页 |
| ·结论 | 第78页 |
| ·展望 | 第78-80页 |
| 参考文献 | 第80-86页 |
| 附录 | 第86-112页 |
| 作者简历 | 第112-116页 |
| 学位论文数据集 | 第116页 |
