| 摘要 | 第1-6页 |
| Abstract | 第6-10页 |
| 前言 | 第10-14页 |
| 一、选题的缘由与意义 | 第10-12页 |
| 二、与本课题相关的研究状况概述 | 第12-13页 |
| 三、研究思路 | 第13-14页 |
| 第一章 舒伯特钢琴奏鸣曲的创作概况 | 第14-25页 |
| 第一节 舒伯特钢琴奏鸣曲的创作数量 | 第14-18页 |
| 一、十一首完整的奏鸣曲 | 第14-15页 |
| 二、二十首具有现实意义的钢琴奏鸣曲 | 第15-18页 |
| 第二节 舒伯特钢琴奏鸣曲创作的分期 | 第18-25页 |
| 一、1815——1819年的探索时期 | 第18-23页 |
| 二、1823年——1826年的逐渐成熟时期 | 第23-24页 |
| 三、1828年巅峰时期的最后三部曲 | 第24-25页 |
| 第二章 舒伯特最后三首钢琴奏鸣曲的创作背景 | 第25-33页 |
| 第一节 1827年—1828年的重要事件 | 第25-29页 |
| 一、贝多芬去世对舒伯特的影响 | 第25-26页 |
| 二、舒伯特自己的公开音乐会 | 第26-27页 |
| 三、舒伯特最后的日子 | 第27-29页 |
| 第二节 舒伯特最后三首钢琴奏鸣曲的创作 | 第29-33页 |
| 一、最后的三部曲 | 第29页 |
| 二、创作的时间和顺序 | 第29-31页 |
| 三、最后三首钢琴奏鸣曲的受献者 | 第31-33页 |
| 第三章 舒伯特最后三首钢琴奏鸣曲分析 | 第33-83页 |
| 第一节 c小调钢琴奏鸣曲D958 | 第33-51页 |
| 一、第一乐章，快板(Allegro)，3/4拍，c小调 | 第34-39页 |
| 二、第二乐章，柔板(Adagio)，2/4拍，~bA大调 | 第39-43页 |
| 三、第三乐章，小步舞曲，快板(Allegro)3/4拍，c小调 | 第43-45页 |
| 四、第四乐章，快板(Allegro)，6/8拍，c小调 | 第45-51页 |
| 第二节 A大调钢琴奏鸣曲D959 | 第51-67页 |
| 一、第一乐章，快板(Allegro)，4/4拍，A大调 | 第51-56页 |
| 二、第二乐章，小行板(Andantion)，3/8拍，~#f小调 | 第56-59页 |
| 三、第三乐章，谐谑曲，活泼的快板(Allegro vivace)，3/4拍，A大调 | 第59-61页 |
| 四、第四乐章，回旋曲(Rondo)，小快板(Allegretto)，4/4拍，小快板 | 第61-67页 |
| 第三节 ~bB大调钢琴奏鸣曲D960 | 第67-83页 |
| 一、第一乐章，适度的中板(Molto moderato)，4/4拍，~bB大调 | 第67-69页 |
| 二、第二乐章，持续的行板(Andante sostenuto)，3/4拍，~#c小调 | 第69-72页 |
| 三、第三乐章，谐谑曲，精致的活泼的快板(Allegro vivace con delicatezza)，3/4拍，~bB大调 | 第72-75页 |
| 四、第四乐章，快板，但不太快(Allegro，ma non troppo)，2/4拍，~bB大调 | 第75-83页 |
| 第四章 舒伯特最后三首钢琴奏鸣曲的创作特征(上) | 第83-107页 |
| 第一节 主题的非方整性写法 | 第83-92页 |
| 一、快板乐章中主题的非方整性写法 | 第83-87页 |
| 二、慢板乐章中主题的非方整性写法 | 第87-91页 |
| 三、小结 | 第91-92页 |
| 第二节 奏鸣曲式各部分中的展开 | 第92-102页 |
| 一、快板乐章呈示部中的展开 | 第92-94页 |
| 二、末乐章奏鸣回旋曲式各部分中的展开 | 第94-98页 |
| 三、展开部中的展开——相对“静止”的展开 | 第98-101页 |
| 四、小结 | 第101-102页 |
| 第三节 主题的链式延展和三调呈示部 | 第102-107页 |
| 一、主题的链式延展 | 第102-105页 |
| 二、三调呈示部 | 第105-107页 |
| 第五章 舒伯特最后三首钢琴奏鸣曲的创作特征(下) | 第107-129页 |
| 第一节 整小节休止的多种功能 | 第107-114页 |
| 一、段落分隔的标记 | 第107-108页 |
| 二、用休止取代主和弦的出现并成为段落间转调的过渡 | 第108-111页 |
| 三、段落内部转调的过渡和表情意义 | 第111-113页 |
| 四、小结 | 第113-114页 |
| 第二节 同一旋律的异调配置和半音化的发展手法 | 第114-119页 |
| 一、同一旋律的异调配置 | 第114-115页 |
| 二、展开中半音化的发展手法 | 第115-119页 |
| 第三节 动机、音调及其情感内涵 | 第119-129页 |
| 一、“阿特拉斯”动机的运用 | 第119-123页 |
| 二、叹息音调和~#c小调的运用 | 第123-127页 |
| 三、“流浪者”的情感因素是音乐强烈对比的深刻思想根源 | 第127-129页 |
| 结论 | 第129-133页 |
| 参考文献 | 第133-136页 |
| 一、外文著作和工具书 | 第133页 |
| 二、外文文章 | 第133-134页 |
| 三、中文著作和工具书 | 第134页 |
| 四、中文文章 | 第134-136页 |
| 后记 | 第136页 |
