| 摘要 | 第4-6页 |
| Abstract | 第6-8页 |
| 第1章 引言 | 第14-28页 |
| 1.1 研究背景 | 第14-15页 |
| 1.2 研究目的和意义 | 第15-16页 |
| 1.2.1 研究目的 | 第15页 |
| 1.2.2 研究意义 | 第15-16页 |
| 1.3 国内外研究现状 | 第16-22页 |
| 1.3.1 国内研究现状 | 第16-21页 |
| 1.3.2 国外研究现状 | 第21-22页 |
| 1.4 研究内容和论述框架 | 第22-26页 |
| 1.4.1 研究内容 | 第22-23页 |
| 1.4.2 论述框架 | 第23-25页 |
| 1.4.3 研究方法 | 第25-26页 |
| 1.5 研究的重点与拟突破的难点 | 第26-28页 |
| 第2章 南齐谢赫《古画品录》中所蕴含的六法美学内涵 | 第28-54页 |
| 2.1 谢赫“六法”历史渊源概略 | 第28-30页 |
| 2.1.1 六朝时期的文艺特征 | 第28页 |
| 2.1.2 涅槃佛性与“六法”之对应 | 第28-29页 |
| 2.1.3 源于中国传统哲学美学思想 | 第29-30页 |
| 2.2 谢赫“六法”蕴含的审美内涵 | 第30-48页 |
| 2.2.1 “气韵生动”蕴含的审美观 | 第32-35页 |
| 2.2.2 “骨法用笔”蕴含的审美观 | 第35-38页 |
| 2.2.3 “应物象形”蕴含的审美观 | 第38-40页 |
| 2.2.4 “随类赋彩”蕴含的审美观 | 第40-43页 |
| 2.2.5 “经营位置”蕴含的审美观 | 第43-45页 |
| 2.2.6 “传移模写”蕴含的审美观 | 第45-48页 |
| 2.3 谢赫“六法”的艺术纲领性意义和价值 | 第48-50页 |
| 2.4 本章小结 | 第50-54页 |
| 第3章 “气韵生动”在影视动画创作中的移植与再现 | 第54-87页 |
| 3.1 从中国画中的“气韵生动”到影视动画创作中的“气韵生动” | 第54-56页 |
| 3.1.1 从“气韵生动”看中国画中的意境营造 | 第54-55页 |
| 3.1.2 从“气韵生动”看影视动画创作中的意境营造 | 第55-56页 |
| 3.2 诗情画意、动人心弦—动画创作中的意境营造 | 第56-67页 |
| 3.2.1 整体色调的意境营造 | 第56-59页 |
| 3.2.2 叙事方式的意境营造 | 第59-62页 |
| 3.2.3 音画关系的意境营造 | 第62-67页 |
| 3.3 灵动自然、生动传神—动画创作中的节奏烘托 | 第67-73页 |
| 3.3.1 镜头剪接的节奏烘托 | 第67-69页 |
| 3.3.2 镜头运动的节奏烘托 | 第69-71页 |
| 3.3.3 镜头景别变换的节奏烘托 | 第71-73页 |
| 3.4 异彩纷呈、意趣高雅—动画创作中的审美情趣 | 第73-82页 |
| 3.4.1 气韵生动、相生相合—动画主题思想呈现伦理道德 | 第73-76页 |
| 3.4.2 直抒胸臆、美轮美奂—动画主题题材决定画面风格 | 第76-78页 |
| 3.4.3 感悟生命、迁想妙得——动画艺术家的审美理想 | 第78-82页 |
| 3.5 百花齐放、气韵天成—现代影视动画创作中的“气韵生动” | 第82-86页 |
| 3.6 本章小结 | 第86-87页 |
| 第4章 “骨法用笔”在影视动画创作中的移植与再现 | 第87-120页 |
| 4.1 从中国画中的“骨法用笔”到影视动画创作中的“骨法用笔” | 第88-90页 |
| 4.1.1 从“骨法用笔”看中国画中的结构与表现技法 | 第88-90页 |
| 4.1.2 从“骨法用笔”看影视动画创作中的结构与表现技法 | 第90页 |
| 4.2 别具一格、引人入胜—影视动画创作中的“骨法”结构 | 第90-95页 |
| 4.2.1 动画叙事的“骨法”结构艺术 | 第90-93页 |
| 4.2.2 角色造型的“骨法”结构构成 | 第93页 |
| 4.2.3 场景造型的“骨法”结构塑造 | 第93-95页 |
| 4.3 灵动流逸、挥洒自如—影视动画创作中的“用笔”技法 | 第95-118页 |
| 4.3.1 线条的艺术美与水墨动画的意境美 | 第95-107页 |
| 4.3.2 二维动画的材质“用笔”技法 | 第107-111页 |
| 4.3.3 三维动画的材质“用笔”技术 | 第111-115页 |
| 4.3.4 定格动画的材料“用笔”处理 | 第115-118页 |
| 4.4 本章小结 | 第118-120页 |
| 第5章 “应物象形”在影视动画创作中的移植与再现 | 第120-143页 |
| 5.1 从中国画中的“应物象形”到影视动画创作中的“应物象形” | 第120-122页 |
| 5.1.1 从“应物象形”看中国画中的造型艺术 | 第120-121页 |
| 5.1.2 从“应物象形”看影视动画创作中的造型艺术 | 第121-122页 |
| 5.2 惟妙惟肖、不落窠臼—影视动画创作中不同风格的“应物象形” | 第122-132页 |
| 5.2.1 写实风格 | 第122-127页 |
| 5.2.2 写意风格 | 第127-129页 |
| 5.2.3 漫画风格 | 第129-130页 |
| 5.2.4 装饰风格 | 第130-131页 |
| 5.2.5 抽象风格 | 第131-132页 |
| 5.3 以形写神、形神兼备—动画角色造型中内在与外在的建构 | 第132-140页 |
| 5.3.2 动画角色造型对画面背景的建构 | 第135-136页 |
| 5.3.3 动画角色造型对角色性格的建构 | 第136-139页 |
| 5.3.4 动画角色造型对角色情感的建构 | 第139-140页 |
| 5.4 动画角色造型的转化与创新 | 第140-142页 |
| 5.5 本章小结 | 第142-143页 |
| 第6章 “随类赋彩”在影视动画创作中的移植与再现 | 第143-162页 |
| 6.1 从中国画中的“随类赋彩”到影视动画创作中的“随类赋彩” | 第143-146页 |
| 6.1.1 从“随类赋彩”看中国画中的色彩设定 | 第143-145页 |
| 6.1.2 从“随类赋彩”看影视动画创作中的色彩设定 | 第145-146页 |
| 6.2 平铺直序的“类”—影视动画色彩设定对主题和内容的生成 | 第146-154页 |
| 6.2.1 影视动画色彩对题材的呈现 | 第147-148页 |
| 6.2.2 影视动画色彩对故事背景的呈现 | 第148-150页 |
| 6.2.3 影视动画色彩对空间层次的呈现 | 第150-154页 |
| 6.3 传情达意的“类”—影视动画色彩设定对情感和情绪的达成 | 第154-160页 |
| 6.3.1 影视动画色彩设定对情绪的传达 | 第155-157页 |
| 6.3.2 影视动画色彩设定对情感的传达 | 第157-160页 |
| 6.4 本章小结 | 第160-162页 |
| 第7章 “经营位置”在影视动画创作中的移植与再现 | 第162-181页 |
| 7.1 从中国画中的“经营位置”到影视动画创作中的“经营位置” | 第162-165页 |
| 7.1.1 从“经营位置”看中国画中的构图经营 | 第162-163页 |
| 7.1.2 从“经营位置”看影视动画创作中的构图经营 | 第163-165页 |
| 7.2 计白当黑、疏可走马—角色场面调度 | 第165-173页 |
| 7.2.1 角色位置 | 第165-166页 |
| 7.2.2 角色运动 | 第166-167页 |
| 7.2.3 角色和角色关系 | 第167-168页 |
| 7.2.4 角色和场景关系 | 第168-173页 |
| 7.3 动静相宜、虚实相生—镜头场面调度 | 第173-179页 |
| 7.3.1 镜头景别的变换对叙事的影响 | 第174-176页 |
| 7.3.2 镜头的运动 | 第176-178页 |
| 7.3.3 跨越时空、意境融彻—镜头蒙太奇对情节的表现 | 第178-179页 |
| 7.4 本章小结 | 第179-181页 |
| 第8章 “传移模写”在影视动画创作中的移植与再现 | 第181-197页 |
| 8.1 从中国画中的“传移模写”到影视动画创作中的“传移模写” | 第181-182页 |
| 8.1.1 从“传移模写”看中国画中的创作感悟 | 第181-182页 |
| 8.1.2 从“传移模写”看影视动画创作中的创作感悟 | 第182页 |
| 8.2 动画造型设计中的“传移模写” | 第182-193页 |
| 8.2.1 动画造型设计中对参照对象的“模写” | 第182-183页 |
| 8.2.2 对“模写”对象的提炼与概括 | 第183-186页 |
| 8.2.3 对“模写”对象的风格化表现 | 第186-193页 |
| 8.3 动画角色表演中的“传移模写” | 第193-195页 |
| 8.3.1 对真实动作的“模写” | 第193-194页 |
| 8.3.2 基于运动规律的夸张与变形 | 第194-195页 |
| 8.4 本章小结 | 第195-197页 |
| 第9章 结论 | 第197-210页 |
| 9.1 时代意义 | 第199-201页 |
| 9.1.1 契合时代的审美变迁 | 第199-200页 |
| 9.1.2 汇聚国际视野的融合 | 第200-201页 |
| 9.2 文化价值 | 第201-207页 |
| 9.2.1 传承创新、继往开来 | 第201-202页 |
| 9.2.2 挖掘内涵、精神整合 | 第202-205页 |
| 9.2.3 艺术家的参与 | 第205-207页 |
| 9.3 艺术价值 | 第207-210页 |
| 参考文献 | 第210-221页 |
| 致谢 | 第221-222页 |
| 攻读博士期间公开发表的学术论文或出版的专著等研究成果 | 第222-223页 |
| 附录 | 第223-231页 |
