| 摘要 | 第4-5页 |
| Abstract | 第5页 |
| 1 绪论 | 第8-11页 |
| 1.1 选题的缘由与意义 | 第8-9页 |
| 1.2 研究的目的与方法 | 第9页 |
| 1.3 概念阐述 | 第9页 |
| 1.4 文献综述 | 第9-11页 |
| 2“双重乐感”理论的概述 | 第11-13页 |
| 2.1 乐感的概念 | 第11页 |
| 2.2“双重乐感”理论 | 第11-13页 |
| 3 蜀派二胡的脉络发展与艺术形态 | 第13-19页 |
| 3.1 蜀派二胡的脉络与发展 | 第13-16页 |
| 3.1.1 蜀派二胡的萌芽阶段 | 第13-14页 |
| 3.1.2 蜀派二胡的创立阶段 | 第14-15页 |
| 3.1.3 蜀派二胡的发展阶段 | 第15页 |
| 3.1.4 蜀派二胡的成熟阶段 | 第15-16页 |
| 3.2 蜀派二胡的艺术形态特征 | 第16-19页 |
| 3.2.1 蜀派二胡艺术特性的形成 | 第16-18页 |
| 3.2.2 蜀派二胡的艺术特性 | 第18-19页 |
| 4“双重乐感”在蜀派二胡中的实践表现 | 第19-29页 |
| 4.1“双重乐感”能力培养的基础途径——了解巴蜀音乐文化语言 | 第19-22页 |
| 4.1.1 巴蜀文化概述 | 第19-20页 |
| 4.1.2 巴蜀各地音乐文化概述 | 第20-22页 |
| 4.2“双重乐感”能力培养的必要方式——掌握蜀派二胡的音乐特征 | 第22-23页 |
| 4.2.1 蜀派二胡的音乐文化特性 | 第22页 |
| 4.2.2 蜀派二胡创始人俞鹏对“双重乐感”的运用 | 第22-23页 |
| 4.3“双重乐感”在蜀派二胡音乐创作中的应用实例 | 第23-29页 |
| 4.3.1 彝族风格——段启诚音乐作品《大凉山狂想曲》 | 第23-24页 |
| 4.3.2 藏族风格——蒋才如音乐作品《北京有个金太阳》 | 第24-26页 |
| 4.3.3 西域风格——谭勇音乐作品《大漠》 | 第26页 |
| 4.3.4 现代风格——梁云江音乐作品《江河云梦》 | 第26-29页 |
| 5“双重乐感”在蜀派二胡音乐中的价值阐释 | 第29-32页 |
| 5.1 蜀派二胡与巴蜀文化的传承 | 第29页 |
| 5.2 蜀派二胡与多元文化元素的融合 | 第29-30页 |
| 5.3“一带一路”下“双重乐感”应用于蜀派二胡音乐教育的重要意义 | 第30-32页 |
| 6“双重乐感”在蜀派二胡发展趋势的前瞻 | 第32-37页 |
| 6.1“被迫拿来与主动选择” | 第32页 |
| 6.2“双重音乐能力”实践中的“跳进”与“跳出” | 第32-33页 |
| 6.3 二胡技艺演奏学习向二胡技艺文化学习转变 | 第33-35页 |
| 6.4“双重乐感”教育理念下对二胡教学的未来展望 | 第35-37页 |
| 结语 | 第37-38页 |
| 参考文献 | 第38-39页 |
| 致谢 | 第39页 |
