| 摘要 | 第1-4页 |
| Abstract | 第4-8页 |
| 引言 | 第8页 |
| 一、 中国人物画造型的发展过程、特点及发展契机 | 第8-15页 |
| 1、 传统中国人物画造型的演变过程及代表人物 | 第8-11页 |
| 2、 传统人物画造型特点分析 | 第11-12页 |
| （1） 用线造型、骨法用笔 | 第11页 |
| （2） 意象取形、意在笔先 | 第11-12页 |
| （3） 以形写神、神形兼备 | 第12页 |
| （4） 虚实相生、皆成妙境 | 第12页 |
| 3、 现当代中国人物画造型状态 | 第12-15页 |
| 二、 中国民间美术的定义、造型体系、发展概况及现实状态 | 第15-26页 |
| 1、 民间美术的定义、历史、分类及社会功能 | 第15-16页 |
| 2、 民间美术造型的观念、规律和特点 | 第16-20页 |
| （1） 写实观念、非写实形式造型 | 第16-17页 |
| （2） 尊重审美客体、重视自我内心 | 第17-18页 |
| （3） 传承文化观念、地域特色 | 第18-20页 |
| 3、 中国民间美术的造型种类 | 第20-26页 |
| （1） 线造型 | 第20-22页 |
| （2） 平面造型 | 第22页 |
| （3） 立体造型 | 第22-24页 |
| （4） 综合造型 | 第24-25页 |
| （5） 影像造型 | 第25页 |
| （6） 吉祥符号 | 第25-26页 |
| 三、 当代中国人物画家借鉴民间美术造型精华，对中国画的改造与发展 | 第26-36页 |
| 1、 当代中国人物画借鉴民间美术造型的重要性 | 第26-27页 |
| （1） 借鉴民间美术的历史沿革 | 第26页 |
| （2） “原生态”的民间美术 | 第26-27页 |
| 2、 当代中国人物画借鉴民间美术造型的可行性案例分析 | 第27-33页 |
| （1） “贵州现象”的代表画家——蒲国昌 | 第27-29页 |
| （2） 丁立人的“戏曲情节” | 第29-30页 |
| （3） “新文人”的代表人物——“脂粉俗人”朱新建 | 第30-31页 |
| （4） 民间美术的“学徒”——柯明 | 第31-32页 |
| （5） “饮食男女”——李津 | 第32-33页 |
| 3、 当代中国人物画借鉴民间美术造型的方式和原则 | 第33-36页 |
| （1） 通过整体与分解借鉴民间美术造型 | 第34页 |
| （2） 对民间美术自成的造型体系的运用 | 第34-35页 |
| （3） 借鉴民间美术对于对象进行类型化、符号化和局部强化的处理的方式 | 第35页 |
| （4） 借鉴民间美术独特的空间处理方法 | 第35-36页 |
| 四、 民间美术造型对当代中国人物画革新的价值以及笔者的感悟 | 第36-40页 |
| 1、 对民间美术造型的学习建议及要点分析 | 第36-39页 |
| （1） 学习民间美术要注重精神内核 | 第36-37页 |
| （2） 学习民间美术不是单纯的模仿 | 第37-38页 |
| （3） 学习民间美术不能随波逐流 | 第38页 |
| （4） 学习民间美术是一个始于模仿而终于创造的过程 | 第38-39页 |
| 2、 自身在中国人物画创作过程中的体会和感悟 | 第39-40页 |
| 结语 | 第40页 |
| 参考文献 | 第40-42页 |
| 在校期间的研究成果及发表的学术论文 | 第42-43页 |
| 致谢 | 第43页 |
