首页--艺术论文--音乐论文--音乐技术理论与方法论文--作曲理论论文

利盖蒂结构思维研究

上篇 关于利盖蒂结构思维产生和形成的宏观论述第1-48页
 绪论第10-16页
 第一章 利盖蒂结构思维观念形成的历史背景第16-30页
  一、20世纪——西方音乐创作面临结构思维根本转变的时期第16-18页
   1、促使音乐创作发生变化的三个重要因素第16-17页
   2、结构思维成为现代音乐创作的首要问题第17-18页
  二、“后调性时期”各种结构思维观念的发展及其实践第18-30页
   1、整体序列主义结构思维第18-20页
   2、偶然性结构思维第20-22页
   3、电子合成音响和电声化音响块状结构思维第22-25页
   4、拼贴式结构思维第25-27页
   5、简约音乐结构思维第27-30页
 第二章 利盖蒂结构思维表现特征的形成第30-48页
  一、非音乐方面的影响第30-38页
   1、童年时期两次生活经历的影响第30-32页
    1) 蜘蛛网恐惧症——网状结构情结第30-31页
    2) 排字机的“咔嗒”声——点击式机械性节奏运动的灵感第31-32页
   2、文学与视觉艺术作品的影响第32-36页
    1) 克鲁迪文学作品中的钟表屋第32-33页
    2) 卡夫卡小说中的“凝固的时间”第33-34页
    3) 埃舍尔视觉作品中的“幻觉空间”第34-35页
    4) 分形图中的自相似第35-36页
   3、波普尔认识论的影响第36-38页
    1) 波普尔的《关于云与钟》——可预测的有序运动与不可预测的无序运动第36-37页
    2) 利盖蒂的《钟与云》——精确的织体结构与模糊的织体结构第37-38页
  二、音乐方面的影响第38-48页
   1、早期声乐复调大师作品中的“有量卡农”第38-40页
   2、电子音乐中的新音色第40-41页
   3、南凯罗的机械钢琴音乐第41-43页
   4、非洲音乐中的复调与复节奏第43-44页
   5、超越12平均律的创作实践第44-46页
   6、爵士乐及摇滚乐的影响第46-48页
下篇 关于利盖蒂结构思维表现形式的微观分析第48-128页
 引论第48-50页
 第三章 结构展开手法之一——微复调织体第50-63页
  一、微复调织体中的音高组织第50-58页
  二、微复调织体中的节奏组织第58-61页
  三、微复调织体的音响特征第61-63页
 第四章 结构展开手法之二——核心音高材料的贯穿第63-74页
  一、核心音及核心音程贯穿第64-66页
  二、核心和弦控制第66-68页
  三、核心音高材料的综合递进展开第68-74页
 第五章 结构展开手法之三——机械性与交错性节奏运动第74-107页
  一、机械性节奏运动第74-86页
   1、均匀、同步的机械性节奏运动第74-77页
   2、循环、交叉的机械性节奏运动第77-81页
   3、渐变、交叉的机械性节奏运动第81-86页
  二、交错性节奏运动第86-107页
   1、相同节奏纵向移动的交错节奏运动第87-91页
   2、堵塞键式交错节奏运动第91-96页
   3、固定节奏型式交错节奏运动第96-104页
   4、素数比例式交错节奏运动第104-107页
 第六章 结构布局原则第107-128页
  一、一体化渐变延伸的结构原则第109-113页
   1、有终式一体化结构第109-111页
   2、无终式一体化结构第111-113页
  二、变奏原则第113-119页
  三、并列交替原则第119-121页
  四、赋格的结构原则第121-128页
   1、背景性质的赋格主题音乐设计第122-124页
   2、对称的复合半音线条式主题布局第124-125页
   3、微复调、宏复调与赋格的结构原则相结合第125-128页
结语第128-131页
 一、“解构”与“重组”——利盖蒂结构思维观念的两个重要特征第128-129页
 二、利盖蒂结构思维观念与实践所体现的价值第129-130页
 三、从结构思维角度入手对利盖蒂音乐创作进行分析的意义第130-131页
注释第131-136页
附录一 参考文献目录第136-142页
附录二 参考乐谱版本目录第142-143页
附录三 利盖蒂生平简历和主要作品创作及首演年代第143-151页
附录四 利盖蒂全部作品分类目录第151-155页
附录五 利盖蒂作品CD出版目录第155-160页
附录六 论文中所分析的利盖蒂作品索引第160-161页
附录七 论文中涉及人名索引第161-165页
附录八 论文中涉及专门术语索引第165-167页

论文共167页,点击 下载论文
上一篇:基于自组织聚类的市场细分方法研究
下一篇:云南传统集市场所的建筑人类学分析--以大理“街子”为例