摘要 | 第4-5页 |
Abstract | 第5页 |
第1章 绪论 | 第9-17页 |
1.1 选题背景 | 第9页 |
1.2 研究目的与意义 | 第9-10页 |
1.2.1 目的 | 第9-10页 |
1.2.2 意义 | 第10页 |
1.3 国内外研究水平与现状 | 第10-12页 |
1.3.1 国外研究水平与现状 | 第10页 |
1.3.2 国内研究水平与现状 | 第10-11页 |
1.3.3 文献综述 | 第11-12页 |
1.4 研究方法 | 第12-13页 |
1.4.1 文献研究法 | 第12页 |
1.4.2 对比归纳法 | 第12页 |
1.4.3 实地考察法 | 第12页 |
1.4.4 总结归纳法 | 第12-13页 |
1.5 研究内容与框架图 | 第13-17页 |
1.5.1 研究思路 | 第13页 |
1.5.2 研究内容 | 第13-14页 |
1.5.3 框架图 | 第14-17页 |
第2章 绘画构图概述 | 第17-23页 |
2.1 绘画构图的发展 | 第17-18页 |
2.1.1 早期的绘画构图 | 第17页 |
2.1.2 欧洲绘画构图发展概况 | 第17-18页 |
2.2 绘画构图的要素 | 第18-19页 |
2.2.1 物质要素 | 第18页 |
2.2.2 形象要素 | 第18-19页 |
2.3 绘画构图与视觉经验 | 第19-23页 |
2.3.1 对光的强度的感受性 | 第20页 |
2.3.2 对颜色的感受性 | 第20页 |
2.3.3 视敏度 | 第20页 |
2.3.4 视觉后象 | 第20-21页 |
2.3.5 扩散现象 | 第21页 |
2.3.6 空间融合 | 第21页 |
2.3.7 视觉对比 | 第21-23页 |
第3章 西方经典绘画作品中隐藏的构图法则与技巧 | 第23-35页 |
3.1 西方经典绘画作品中惯用的构图形式 | 第23-31页 |
3.1.1 加强对比突出主体 | 第23-26页 |
3.1.2 打破形式画面单纯 | 第26页 |
3.1.3 制造留白提升意境 | 第26页 |
3.1.4 对称构图增强均衡 | 第26-27页 |
3.1.5 垂直构图展现延伸 | 第27-28页 |
3.1.6 斜线构图提升动感 | 第28页 |
3.1.7 曲线构图意犹未尽 | 第28-29页 |
3.1.8 包围结构烘托主体 | 第29页 |
3.1.9 散点构图轻快自由 | 第29-30页 |
3.1.10 三角构图加强稳定 | 第30-31页 |
3.1.11 重复构图加强节奏 | 第31页 |
3.2 西方经典绘画中比例的妙用 | 第31-35页 |
3.2.1 黄金分割 | 第31页 |
3.2.2 三分法 | 第31-32页 |
3.2.3 Rabatment法 | 第32-35页 |
第4章 西方经典绘画作品构图在平面设计中的应用分析 | 第35-39页 |
4.1 设计理念 | 第35-36页 |
4.1.1 人本理念 | 第35页 |
4.1.2 文化理念 | 第35-36页 |
4.2 设计方法 | 第36-39页 |
4.2.1 借鉴创意法 | 第36页 |
4.2.2 抽象夸张法 | 第36页 |
4.2.3 简约式设计法 | 第36-37页 |
4.2.4 解构与重构法 | 第37页 |
4.2.5 情感融入法 | 第37-39页 |
第5章 西方经典绘画作品构图在平面设计中的应用研究 | 第39-55页 |
5.1 典型性设计构思及其设计作品 | 第39-52页 |
5.1.1 方案一“飞流直下” | 第39-42页 |
5.1.2 方案二“智圆行方” | 第42-43页 |
5.1.3 方案三“不可名状”与“八面来风” | 第43-45页 |
5.1.4 方案四“旁逸斜出” | 第45-46页 |
5.1.5 方案五“行云流水” | 第46-47页 |
5.1.6 方案六“三足鼎立” | 第47-48页 |
5.1.7 方案七“别有洞天” | 第48-50页 |
5.1.8 方案八“引经据典” | 第50-52页 |
5.2 应用效果分析 | 第52-55页 |
5.2.1 提供全新的角度去欣赏名画解读艺术 | 第52-53页 |
5.2.2 传承西方经典绘画作品的构图法则与技巧 | 第53页 |
5.2.3 提高平面设计的品牌价值 | 第53-55页 |
第6章 总结与展望 | 第55-57页 |
6.1 主要研究工作及成果 | 第55页 |
6.2 不足与展望 | 第55-57页 |
参考文献 | 第57-59页 |
附录 | 第59-70页 |
攻读硕士学位期间发表的学术论文 | 第70-71页 |
致谢 | 第71页 |