摘要 | 第1-5页 |
ABSTRACT | 第5-9页 |
序论 中国油画语言及研究本题的意义 | 第9-16页 |
一、 中国油画语言概况 | 第9-11页 |
1、 中国当代绘画语言的现状 | 第9-10页 |
2、 形式结构概念在中国艺术中的理解 | 第10-11页 |
二、 研究本题的意义 | 第11-14页 |
1、 塞尚所探究的形式结构及其在西方的意义 | 第11-12页 |
2、 塞尚形式结构研究对中国当代油画的意义 | 第12-14页 |
三、 本文研究的思路与方法 | 第14-15页 |
注释 | 第15-16页 |
第一章 形式结构---塞尚《圣维克多山》绘画语言的主要特征及已有的评价和影响 | 第16-28页 |
一、 塞尚《圣维克多山》绘画语言的主要特征 | 第16-23页 |
1、 塞尚绘画语言概述 | 第16-18页 |
2、 《圣维克多山》系列绘画语言的基本特点 | 第18-23页 |
二、 塞尚绘画语言对现代主义绘画的影响及已有的评价 | 第23-27页 |
1、 现代主义的产生 | 第23-25页 |
2、 已有的评价 | 第25-27页 |
小结 | 第27页 |
注释 | 第27-28页 |
第二章 塞尚与西方绘画的形式结构历史 | 第28-48页 |
一、 塞尚之前的绘画 | 第28-42页 |
1、 双色结构——希腊时期 | 第29-30页 |
2、 多色晕染结构——古罗马时期 | 第30-32页 |
3、 消失的形象-宗教理念的装饰结构——中世纪 | 第32页 |
4、 以双色结构为主的晕染结构——哥特时期 | 第32-33页 |
5、 随类赋彩式的结构安排——中世纪晚期 | 第33-34页 |
6、 透视与光影的明暗结构 | 第34-40页 |
7、 光与色的结构——印象主义与后印象主义 | 第40-42页 |
二、 塞尚之后的绘画 | 第42-46页 |
1、 色彩的构成——野兽派 | 第43页 |
2、 形的构成——立体派 | 第43-44页 |
3、 形与色的纯粹构成——抽象派 | 第44-45页 |
4、 观念的构成——达达派 | 第45-46页 |
小结 | 第46-47页 |
注释 | 第47-48页 |
第三章 走进塞尚的作品与对象 | 第48-59页 |
一、 在美术馆陈列的塞尚原作 | 第48-49页 |
二、 作品风格的变化 | 第49-54页 |
1、 早期-画室里的古典 | 第49-50页 |
2、 中期-埃斯塔克的启发 | 第50-52页 |
3、 晚期-圣维克多山的解构 | 第52-54页 |
三、 对象——圣维克多山 | 第54-57页 |
小结 | 第57页 |
注释 | 第57-59页 |
第四章 塞尚形式结构之构成探讨一:二维平面与三维空间再现 | 第59-74页 |
一、 空间 | 第60-64页 |
二、 主题 | 第64-65页 |
三、 色彩 | 第65-67页 |
四、 形式的构成 | 第67-72页 |
1、 任何物体都可以还原成锥体,圆柱体和球体 | 第67-68页 |
2、 垂直线和水平线 | 第68页 |
3、 红黄蓝三原色的调整 | 第68-69页 |
4、 负形 | 第69-72页 |
小结 | 第72页 |
注释 | 第72-74页 |
第五章 塞尚形式结构之构成探讨二:观看、真实与形式结构 | 第74-91页 |
一、 公有现实 | 第74-75页 |
二、 观看与真实 | 第75-80页 |
1、 多维知觉的观看 | 第76-78页 |
2、 变形与视觉真实的表达 | 第78-80页 |
三、 模仿与真实概念的原初探寻 | 第80-83页 |
四、 对真实的追问 | 第83-85页 |
五、 形式结构 | 第85-89页 |
小结 | 第89页 |
注释 | 第89-91页 |
第六章 塞尚形式结构成探讨三:非预构的生成 | 第91-100页 |
一、 面对圣维克多山而绘画的意义 | 第91-95页 |
1、 生命的两级 | 第91-93页 |
2、 在理解世界的过程中,逐渐理解自身 | 第93-95页 |
二、 形式结构的意境生成 | 第95-98页 |
1、 意境存在的可能性 | 第95-97页 |
2、 敞开之地的召集 | 第97-98页 |
小结 | 第98-99页 |
注释 | 第99-100页 |
尾声 非预构的生成绘画的意义 | 第100-105页 |
注释 | 第104-105页 |
参考文献 | 第105-107页 |
图录 | 第107-111页 |