永不凋谢的艺术:中国传统水墨动画的创新发展研究
| 中文摘要 | 第3-4页 |
| 英文摘要 | 第4-5页 |
| 1 绪论 | 第8-15页 |
| 1.1 研究背景 | 第8-9页 |
| 1.2 研究意义 | 第9-10页 |
| 1.2.1 学术意义 | 第9页 |
| 1.2.2 社会经济意义 | 第9-10页 |
| 1.2.3 实用意义 | 第10页 |
| 1.3 研究成果与文献综述 | 第10-12页 |
| 1.3.1 研究概况 | 第10-11页 |
| 1.3.2 文献综述 | 第11-12页 |
| 1.4 研究目的、内容、思路与方法 | 第12-14页 |
| 1.4.1 研究目的 | 第12-13页 |
| 1.4.2 研究内容（提纲） | 第13页 |
| 1.4.3 研究技术路线 | 第13-14页 |
| 1.5 研究创新之处与拟解决的关键问题 | 第14-15页 |
| 1.5.1 创新之处 | 第14页 |
| 1.5.2 拟解决的关键问题 | 第14-15页 |
| 2 走向艺术之巅的中国动画 | 第15-30页 |
| 2.1 水墨动画片概论 | 第15-18页 |
| 2.1.1 动画本体论：电影与绘画间的平衡 | 第15-16页 |
| 2.1.2 中国水墨动画片简史 | 第16-18页 |
| 2.2 中国水墨画的审美特质 | 第18-23页 |
| 2.2.1 水墨画的概念和发展 | 第18-20页 |
| 2.2.2 水墨画的艺术特点与风格 | 第20-21页 |
| 2.2.3 中国传统哲学美学思想在水墨画中的体现 | 第21-23页 |
| 2.3 水墨动画“虚”与“实”的笔墨意境 | 第23-27页 |
| 2.4 水墨动画的空间营造——“虚实相生” | 第27-30页 |
| 3 水墨动画与西方漫画动画之比较 | 第30-49页 |
| 3.1 西方漫画（艺术）动画的概念及发展 | 第30-34页 |
| 3.1.1 漫画动画的概念 | 第30-32页 |
| 3.1.2 西方漫画（艺术）动画的发展概况 | 第32-34页 |
| 3.2 西方漫画（艺术）动画的造型特点 | 第34-40页 |
| 3.2.1 极简的线条艺术 | 第35-37页 |
| 3.2.2 吸取现代绘画中流动色彩与质感 | 第37-38页 |
| 3.2.3 运动造型的叙事潜能 | 第38-40页 |
| 3.3 水墨动画与西方漫画动画之比较 | 第40-49页 |
| 3.3.1 基于传统绘画的造型特点 | 第41-42页 |
| 3.3.2 两种动画形式中“虚与实”的处理 | 第42-45页 |
| 3.3.3 运动性：两种动画形式的叙事 | 第45-49页 |
| 4 数字时代中国水墨动画的转型发展 | 第49-62页 |
| 4.1 水墨动画片制作方式的演进 | 第49-52页 |
| 4.1.1 成长期 | 第49-50页 |
| 4.1.2 成熟期（动画的艺术形式走向成熟） | 第50页 |
| 4.1.3 转型期 | 第50-52页 |
| 4.2 基于数字化制作的水墨动画新特性 | 第52-54页 |
| 4.3 水墨动画的新媒介、新思维 | 第54-62页 |
| 4.3.1 水墨动画电影的新发展 | 第54-58页 |
| 4.3.2 广阔的应用前景 | 第58-60页 |
| 4.3.3 生态美学视域下的中国水墨动画 | 第60-62页 |
| 5 结语 | 第62-63页 |
| 致谢 | 第63-64页 |
| 参考文献 | 第64-66页 |
| 附录 | 第66页 |
| A. 参考片目 | 第66页 |
| B. 作者在攻读硕士学位期间论文著作及科研成果 | 第66页 |
