新世纪动画创作中“技术—艺术”复合模式的应用研究
| 摘要 | 第1-6页 |
| ABSTRACT | 第6-10页 |
| 1 绪论 | 第10-14页 |
| ·选题研究背景 | 第10页 |
| ·课题研究现状 | 第10-12页 |
| ·研究方法及思路 | 第12-13页 |
| ·研究成果及创新点 | 第13-14页 |
| 2 动画本体的技术性与艺术性思辨 | 第14-24页 |
| ·动画的技术性：前提与动力 | 第14-17页 |
| ·绘制技术 | 第14-15页 |
| ·摄制技术 | 第15-16页 |
| ·播映技术 | 第16-17页 |
| ·动画的艺术性：品格与灵魂 | 第17-23页 |
| ·虚拟性 | 第18-19页 |
| ·表现性 | 第19-23页 |
| ·本章小结 | 第23-24页 |
| 3 技术发展与动画艺术的呈现特征 | 第24-32页 |
| ·襁褓时代：技术的探索 | 第24-25页 |
| ·二维时代：格局的分化 | 第25-30页 |
| ·美国：稳定艺术风格下的技术追求 | 第26-27页 |
| ·日本：主流技术下的艺术探索 | 第27-30页 |
| ·三维时代：技术的汹涌 | 第30-31页 |
| ·本章小结 | 第31-32页 |
| 4 新世纪动画“技术—艺术”复合模式 | 第32-40页 |
| ·“技术—艺术”复合模式 | 第32页 |
| ·新世纪动画的复合模式运用 | 第32-38页 |
| ·新世纪动画的发展特征 | 第32-35页 |
| ·复合模式运用的成功案例分析 | 第35-36页 |
| ·微观与宏观角度下的具体运用 | 第36-38页 |
| ·本章小结 | 第38-40页 |
| 5 民族动画创作的复合模式应用研究 | 第40-58页 |
| ·上世纪民族动画的繁荣发展 | 第40-46页 |
| ·民族化的艺术之路 | 第40-44页 |
| ·从属艺术的技术路线 | 第44-46页 |
| ·世纪之交的中国动画瓶颈 | 第46-51页 |
| ·有量无质的“假热” | 第46-47页 |
| ·软件开发的薄弱 | 第47-48页 |
| ·技术追求的盲目 | 第48-49页 |
| ·艺术方向的迷茫 | 第49-50页 |
| ·动画教育的“不纯粹” | 第50-51页 |
| ·新世纪民族动画发展策略 | 第51-56页 |
| ·题材选择与表达形式：拓宽视野，把握核心 | 第51-52页 |
| ·造型设计：敢于借鉴，厚积薄发 | 第52-53页 |
| ·软件技术运用：选择适当，主动出击 | 第53-55页 |
| ·衍生品开发：充分顾忌，全面考察 | 第55-56页 |
| ·本章小结 | 第56-58页 |
| 6 总结与展望 | 第58-60页 |
| ·主要研究与结论 | 第58-59页 |
| ·研究展望 | 第59-60页 |
| 致谢 | 第60-62页 |
| 参考文献 | 第62-64页 |
| 攻读学位期间发表的学术论文目录 | 第64-65页 |
