西方歌剧合唱的艺术特点
摘要 | 第1-5页 |
ABSTRACT | 第5-6页 |
目录 | 第6-8页 |
引言 | 第8-10页 |
第一章 歌剧合唱的历史脉络 | 第10-26页 |
·古希腊悲剧中的合唱 | 第10-12页 |
·巴洛克早期歌剧中的合唱 | 第12-16页 |
·歌剧改革时期的歌剧合唱 | 第16-19页 |
·和解观念与终曲合唱 | 第19-22页 |
·歌剧合唱的高峰 | 第22-26页 |
第二章 丰富多样的合唱类形式 | 第26-62页 |
·合唱的传统形式 | 第26-38页 |
·童声合唱 | 第26-27页 |
·男声合唱 | 第27-30页 |
·女声合唱 | 第30-31页 |
·混声合唱 | 第31-38页 |
·多种声乐形式的结合 | 第38-62页 |
·独唱与合唱的结合 | 第38-46页 |
·重唱与合唱的结合 | 第46-49页 |
·独唱、重唱与合唱的结合 | 第49-54页 |
·合唱与合唱的结合 | 第54-62页 |
第三章 歌剧合唱的艺术特点 | 第62-70页 |
·群体角色的表演性演唱 | 第62-64页 |
·乐队伴奏的交响化合唱 | 第64-65页 |
·不可替代的群体性功能 | 第65-70页 |
·参与戏剧叙事 | 第65-66页 |
·担任戏剧评论 | 第66-67页 |
·抒发群体情感 | 第67页 |
·描绘戏剧环境 | 第67-68页 |
·制造戏剧冲突 | 第68页 |
·预示戏剧结局 | 第68-70页 |
结论 | 第70-72页 |
参考文献 | 第72-74页 |
附录 A 外国经典歌剧中合唱角色内容 | 第74-76页 |
附录 B 攻读学位期间参与排演的歌剧合唱作品 | 第76-78页 |
攻读学位期间发表的学术论文目录 | 第78-80页 |
后记 | 第80-82页 |