| 摘要 | 第4-6页 |
| 英文摘要 | 第6-8页 |
| 绪论 | 第12-16页 |
| 一、研究背景及意义 | 第12-13页 |
| 二、舞蹈钢琴艺术指导国内外发展及研究现状 | 第13-16页 |
| 第一章 舞蹈钢琴艺术指导的艺术特点与基本能力 | 第16-18页 |
| 一、准确把握舞蹈的风格特征并用音乐表现出来 | 第16页 |
| 二、具备较高的钢琴演奏能力与音乐素养 | 第16-17页 |
| 三、根据舞蹈教学的需要灵活的选择、创编音乐 | 第17页 |
| 四、区别舞蹈艺术指导，演奏完整的音乐形象 | 第17页 |
| 五、充分理解把握与舞蹈教学的相互关系 | 第17-18页 |
| 第二章 舞蹈钢琴艺术指导与舞蹈教学的内在联系 | 第18-21页 |
| 第一节 音乐与舞蹈的姊妹关系 | 第18-19页 |
| 一、音乐是舞蹈的音响解说 | 第18页 |
| 二、舞蹈是音乐的肢体表现 | 第18页 |
| 三、音乐与舞蹈之间互相交通、相得益彰、有机结合 | 第18-19页 |
| 第二节 舞蹈钢琴艺术指导与舞蹈教学的关系 | 第19-21页 |
| 一、钢琴艺术指导是舞蹈教学中的重要组成部分 | 第19-20页 |
| 二、相辅相成，贯穿于整个舞蹈教学 | 第20页 |
| 三、视觉艺术与听觉艺术完美融合 | 第20-21页 |
| 第三章 舞蹈钢琴艺术指导在舞蹈教学中的功能与作用 | 第21-24页 |
| 一、培养学生的音乐感知力与审美能力 | 第21页 |
| 二、提高学生的节奏感，使其舞蹈动作更加规范 | 第21-22页 |
| 三、烘托舞蹈教学气氛，渲染舞蹈的表达内容 | 第22-23页 |
| 四、激发情感，融入到舞蹈意境中，声情并茂，以情代舞 | 第23页 |
| 五、通过音乐展现出舞蹈艺术的风格特征与气质韵律 | 第23-24页 |
| 第四章 钢琴艺术指导在舞蹈教学中常见问题 | 第24-29页 |
| 第一节 过度强调钢琴演奏 | 第24-25页 |
| 一、不自觉把舞蹈音乐弹成钢琴独奏 | 第24页 |
| 二、不能深入研究音乐风格 | 第24-25页 |
| 第二节 音乐与舞蹈的姊妹关系 | 第25-26页 |
| 第三节 曲目弹奏要领把握不准确，自身专业水平欠缺 | 第26-27页 |
| 一、忽略踏板功效的发挥 | 第26页 |
| 二、节奏不准确 | 第26-27页 |
| 第四节 缺乏与舞蹈教师的沟通，无法满足教学需要 | 第27-28页 |
| 第五节 音乐与舞蹈的姊妹关系 | 第28-29页 |
| 一、没有融入到舞蹈教学中，消极弹奏 | 第28-29页 |
| 二、缺乏对舞蹈教学内容的深入了解 | 第29页 |
| 第五章 提高舞蹈钢琴艺术指导能力的方法与策略 | 第29-37页 |
| 第一节 提高自身艺术修养 | 第29-31页 |
| 一、积极努力提高演奏水平 | 第29页 |
| 二、培养演奏中的流畅性、歌唱性 | 第29-30页 |
| 三、提高对节奏的感受力 | 第30页 |
| 四、加强钢琴视奏能力 | 第30-31页 |
| 五、提高自身文化内涵与修养 | 第31页 |
| 第二节 熟悉舞蹈动作的规范要求，掌握不同舞蹈的风格特征 | 第31-32页 |
| 第三节 提高即兴创作能力与钢琴曲目的二次创作能力 | 第32-34页 |
| 一、提高即兴创作能力 | 第32页 |
| 二、提高钢琴曲目的二次创作能力 | 第32-34页 |
| 第四节 丰富不同舞蹈种类、风格特征的与之向适应的曲目储备 | 第34-35页 |
| 第五节 舞蹈钢琴艺术指导如何正确选择舞蹈钢琴艺术指导音乐的原则 | 第35-37页 |
| 一、灵活性-根据学生的年龄特点、技术水平选择音乐 | 第35页 |
| 二、规律性-根据教学内容和训练要求选择音乐 | 第35页 |
| 三、即兴性-根据教学需要进行即兴创编、改编音乐 | 第35-36页 |
| 四、感染性-根据不同物种、风格特征选择音乐 | 第36-37页 |
| 参考文献 | 第37-38页 |
