| 中文摘要 | 第4-6页 |
| 英文摘要 | 第6-7页 |
| 绪论 | 第11-32页 |
| 一、问题的缘起 | 第11-12页 |
| 二、学术史的回顾 | 第12-27页 |
| （一）“梁祝”传说的本事考证与历史考察 | 第13-15页 |
| （二）关于“梁祝”传说起源和流传地域的讨论 | 第15-23页 |
| （三）关于“梁祝”传说域外传播的探讨 | 第23-24页 |
| （四）关于“梁祝”文艺样式的研究 | 第24-25页 |
| （五）关于《梁祝文化大观》与《梁祝文库》 | 第25-27页 |
| 三、本文的研究思路、意义与方法 | 第27-32页 |
| （一）母题学：本文的研究视角与可行性 | 第27-30页 |
| （二）本文的研究意义 | 第30-31页 |
| （三）本文的研究方法 | 第31-32页 |
| 第一章“梁祝”：一个文化“母题”的生成（东晋至南宋） | 第32-48页 |
| 一、“义妇”祝英台：“梁祝”传说的雏形 | 第32-37页 |
| 二、“梁祝”故事的丰盈与嬗变 | 第37-41页 |
| 三、“化蝶”：生命意志、自由精神的超现实显现 | 第41-46页 |
| 四、作为“文化母题”的“梁祝” | 第46-48页 |
| 第二章“梁祝”母题经典化的初步展开（元明清） | 第48-69页 |
| 一、从“史料”到“文人创作”：“梁祝”母题的经典化 | 第49-54页 |
| （一）“梁祝”传说文本化的肇始 | 第49-51页 |
| （二）元明清时期的“梁祝”文艺概貌 | 第51-53页 |
| （三）文人创作对“梁祝”母题的影响 | 第53-54页 |
| 二、“梁祝”叙事的精致化和典雅化 | 第54-59页 |
| 三、作为抒情符号的“梁祝” | 第59-65页 |
| 四、“梁祝”与明清市民文艺思潮 | 第65-69页 |
| 第三章“梁祝”母题的文学叙事与大众传播 | 第69-93页 |
| 一、走向“四大传说”：现代学术视野中的“梁祝” | 第70-74页 |
| 二、“梁祝”小说的产生与影响 | 第74-83页 |
| （一）“梁祝”小说发展至今所经历的三个时期 | 第75-79页 |
| （二）“梁祝”小说模式固化的缘由 | 第79页 |
| （三）“梁祝”小说与“梁祝”戏曲的渊源 | 第79-81页 |
| （四）“梁祝”小说的传播与接受 | 第81-83页 |
| 三、“梁祝”母题的现代认知与大众传播 | 第83-93页 |
| （一）“梁祝”母题与现代大众文化 | 第84-87页 |
| （二）“梁祝”影像叙事中的蝴蝶意象 | 第87-93页 |
| 第四章 中国传统戏剧形式中的“梁祝”母题 | 第93-120页 |
| 一、越剧的萌芽时期及发源地 | 第94-95页 |
| 二、步入上海戏曲舞台的“小歌班” | 第95-99页 |
| （一）“小歌班”进军大上海 | 第96-97页 |
| （二）男班时期的“梁祝”唱片 | 第97-99页 |
| 三、女班时期的越剧唱腔与越剧改革 | 第99-102页 |
| （一）“三花一娟”与“四工腔” | 第100页 |
| （二）女班时期的“梁祝”唱片及剧目创编 | 第100-102页 |
| 四、越剧改革与《梁祝》的三度改编 | 第102-110页 |
| （一）袁雪芬与越剧革新 | 第102-104页 |
| （二）运用新声腔的越剧剧目《梁祝哀史》 | 第104-106页 |
| （三）建国初期的新版《梁祝哀史》 | 第106-107页 |
| （四）越剧《梁山伯与祝英台》的艺术特色 | 第107-110页 |
| 五、银幕经典：彩色戏曲影片《梁山伯与祝英台》 | 第110-114页 |
| （一）彩色戏曲影片《梁山伯与祝英台》的产生及创作过程 | 第110-111页 |
| （二）彩色影片《梁山伯与祝英台》在中国电影史上的地位及影响 | 第111-113页 |
| （三）对影片《梁山伯与祝英台》的评价与阐释 | 第113-114页 |
| 六、新时期以来越剧《梁祝》的复兴与重新演绎 | 第114-120页 |
| （一）新世纪再生经典——“小百花”版越剧《梁山伯与祝英台》 | 第114-115页 |
| （二）“小百花”版越剧《梁山伯与祝英台》的艺术创新与价值 | 第115-120页 |
| 第五章 小提琴协奏曲《梁祝》：中西遇合与传统母题的重生 | 第120-157页 |
| 一、小提琴协奏曲《梁祝》的孕育与诞生 | 第120-124页 |
| （一）创作初衷与时代背景 | 第120-123页 |
| （二）小提琴协奏曲《梁祝》成功问世 | 第123-124页 |
| 二、中外小提琴演奏家对《梁祝》的演绎与诠释 | 第124-129页 |
| （一）中国小提琴演奏家弓弦下的《梁祝》 | 第124-127页 |
| （二）国外小提琴演奏家诠释的“蝴蝶爱情” | 第127-129页 |
| 三、民族音乐传统的创造性现代转化 | 第129-140页 |
| （一）凸显民族特色的音乐题材 | 第130-131页 |
| （二）源于越剧“梁祝”的音乐主题 | 第131-135页 |
| （三）中国民族乐器及其演奏技法的融汇 | 第135-139页 |
| （四）中国传统音乐审美理念观照下的“梁祝” | 第139-140页 |
| 四、西方音乐艺术的本土化与民族化 | 第140-148页 |
| （一）主奏乐器——小提琴 | 第141-143页 |
| （二）西方古典音乐曲式与“梁祝”母题的遇合 | 第143-147页 |
| （三）中西音乐优质元素的成功组合 | 第147-148页 |
| 五、世界的心灵语言：“梁祝”音乐的情感诉求与审美特征 | 第148-150页 |
| 六、小提琴协奏曲《梁祝》在中国的传播及影响 | 第150-157页 |
| （一）国内传播与艺术历程 | 第150-153页 |
| （二）传统艺术经典的当下境遇与传承拯救 | 第153-154页 |
| （三）半个世纪的艺术盛宴 | 第154-157页 |
| 第六章“梁祝”母题的跨际旅行 | 第157-179页 |
| 一、天籁回声：“梁祝”文艺在东北亚 | 第157-164页 |
| （一）“梁祝”传说在朝鲜半岛的流传 | 第157-161页 |
| （二）“梁祝”母题在日本的传播及本土化 | 第161-164页 |
| 二、琴瑟和鸣：“梁祝”文艺在东南亚 | 第164-171页 |
| （一）“梁祝”文艺在印尼的传播与本土化 | 第165-169页 |
| （二）“梁祝”文艺在东南亚其他国家的流布与改编 | 第169-171页 |
| 三、异域蝶韵：“梁祝”文艺跨际传播的动因与规律 | 第171-179页 |
| （一）“梁祝”传说的文学创编及其本土化 | 第171-173页 |
| （二）越剧“梁祝”的跨文化传播及影响 | 第173-175页 |
| （三）小提琴协奏曲《梁祝》的跨文化传播及影响 | 第175-177页 |
| （四）西方学者对“梁祝”舞台剧的研究 | 第177-179页 |
| 结论 | 第179-183页 |
| 参考文献 | 第183-195页 |
| 后记 | 第195-196页 |
| 在学期间公开发表论文情况 | 第196页 |
